導讀：創新喜劇藝術的表現形式，也開拓城市空間的文化樣貌，里院喜劇節正在成為喜劇和青島的雙重名片。

文｜黎河

走進里院，一種特有的煙火氣撲面而來。

伴隨著陣陣笑聲，在青島市上街里舉辦的里院喜劇節特別單元“里院笑壇”也同時把松弛感拉滿。“坐在這兒的瞬間，會想起以前的張家、王家、李家、趙家……整個煙火氣特別濃郁。其實喜劇就是從這種地方生長出來的，里院作為喜劇節的起點，貼近感是非常強烈的。”米未傳媒創始人馬東說道。

而談起做喜劇節的初衷，著名演員、導演，青島里院喜劇節聯合發起人黃渤也表示，“希望能有一個讓大家放松的空間跟環境，讓大家重新回到我們內心里面那份恬淡、寧靜和喜悅。”里院作為青島民居的代表樣式，融合了中西建筑之精髓，既有西式樓房的洋氣，又不失中式四合院的韻味。隨著里院喜劇節的開幕，青島的本土文化與全國各地的喜劇元素相互融合，這座城市的熱情與活力在“歡笑”中進一步迸發。

回答“為什么”，

這場論壇為創作梳理源動力

我們為什么不能沒有喜劇？

從街頭巷尾的相聲、滑稽戲，到熒屏上的電影、電視劇、綜藝，喜劇以它獨特的方式詮釋著人間的百態。它源于生活，又高于生活，通過夸張、對比等手法，將生活中的點滴趣事放大，讓我們在笑聲中看到了生活的美好。著名導演、演員、監制、編劇徐崢表示，“當一個作品要面對觀眾的時候，它其實都是要輸出一些娛樂價值、情感價值和社會價值。如果這幾方面都能滿足，我們就稱它為比較經典的作品。”

從某種程度上說，喜劇正是當代大眾情緒上的一種需求和表達。喜劇的能量巨大，它能夠傳遞正能量，讓人們在對抗困難時更有信心。它的生命力，來自于大眾想方設法不斷成長的深層動力。在快節奏的現代生活中，觀眾需要喜劇來釋放壓力，獲得片刻的歡笑與放松。黃渤也希望有類似喜劇這樣的潤滑劑，“讓大家把心態放松，就像做一個心靈按摩一樣，讓自己回到最松弛的狀態，面對生活，面對社會，面對身邊的人。”

當前，線上線下喜劇的發展呈現出多元化的趨勢。線上喜劇IP通過短視頻、直播等形式，將喜劇內容傳遞給更多的觀眾；而線下喜劇節慶IP則通過現場表演、互動等形式，為觀眾帶來更加直觀的喜劇體驗。著名演員王迅用“天作之合”形容了里院與喜劇的這種結合：“喜劇越來越登堂入室，上了舞臺、電視、電影，可是與觀眾實際上真正的交流越來越少。我這次到了里院好多劇場一看，喜劇又回來了，大家坐在一起，像嘮嗑說話一樣的，表演就自然而然開始了，這反而是喜劇最本真的狀態。”

事實上，里院特色建筑空間以其獨特的布局和空間感，為喜劇的演繹提供了絕佳的舞臺。近距離的幽默與日常生活的再現，讓輕松愉快的氛圍更能回歸喜劇的本真，這不僅是對傳統建筑空間的開掘，更是對現代喜劇態度的獨特詮釋。正因如此，里院喜劇節的線下表演其實提供了一種適合孵化的土壤，脫口秀演員在舞臺上盡情地展示他們的幽默與才情，為觀眾帶來了歡樂與感動。這些來自生活的、鮮活的、即時的反應，經過藝術加工，就成為了短劇的素材。

更進一步，這些線下的表演不僅可以發展成一個完整的電影，也可以發展成一個成熟的舞臺劇。正如徐崢所說，“一個喜劇創意延展出去，觀眾對熟悉的IP有更多的追隨性，那樣我覺得才是真正健康和發達的。”這樣的追隨性，不僅讓創作者有了更多的動力去創作，也讓IP本身得到了更大的發展空間。在這樣的環境下，喜劇不僅是一種娛樂方式，更是一種文化現象，當眾多IP開始孵化，文化產業發展的新活力也不斷被注入。

踐行“怎么做”，

越多樣越沉浸更能開發活力

在我們的文化長河中，喜劇始終扮演著傳遞歡樂、輕松氛圍和緊密聯系民眾情感的重要角色。那些曾經在街頭巷尾響起的相聲詼諧，簡單戲曲的婉轉悠揚，滑稽戲的妙趣橫生，以及雜技的驚險刺激，都是以最樸實無華的方式，深深扎根于人民的生活土壤之中。

而今，青島里院喜劇節以其獨特的“上街里”舞臺，再度點燃了人們對喜劇的熱情。平康五里、吉善里、黃島路39號院等多個別具一格的演出場地，仿佛將觀眾帶回了那個喜劇與民眾零距離接觸的年代。木更樓、和興里、江寧會館、鎮海樓等演藝場所，無論是室內還是戶外，都洋溢著濃厚的藝術氣息；而民謠藝人的深情吟唱、相聲社團的妙語連珠，也為喜劇節增添了無限魅力。

作為一種深受大眾喜愛的藝術形式，它用詼諧幽默的方式，反映社會現實，揭示人性百態。正如黃渤所言，“有別于其他的戲劇節，喜劇本身就是貼近人的。院落里面這么近的距離，觀眾可以感受到演員所有的表演跟氣息，同時演員也可以感受到觀眾最真摯和最直接的回饋。”里院喜劇節的“小試牛刀”，更像是這一藝術理念的生動實踐。

喜劇的繁榮背后，當前喜劇編劇的儲備和創作力量，相對于龐大的市場需求來說，顯然是不夠的。徐崢表示，“最好有一種機制，讓源源不斷的創作者和年輕人可以進入到這套體系中，專注于喜劇，進行大量的喜劇創作。”

里院喜劇節的舉辦，體現了對多元化喜劇形式的包容與鼓勵。在這個平臺上，包括傳統非遺、地方喜劇、新喜劇等22種喜劇形式為觀眾帶來了全新的藝術體驗，而喜劇盲盒秀、主題巡游、露天電影放映、街頭快閃等豐富多樣的活動和演出也讓市民和游客能夠近距離感受喜劇的魅力。這種開放的態度，極大地激發了創作者的熱情，讓他們敢于嘗試、勇于創新，從而催生出更多具有新鮮感和創意的喜劇作品。

當人們用步行去感受和丈量城市，這種樸素而富于日常感的具身化體驗容易激發市民和游客的豐富情感，強調的正是個人記憶、認同、情感、情緒層面的體驗。“一街好戲”讓喜劇藝術在傳統空間中煥發新生，也讓看似無形、實則有序的喜劇文化，被巧妙地融入公共空間。

創作出優質喜劇內容并非易事。在這里，更多年輕的喜劇創作者可以與資深的前輩面對面交流，汲取經驗；也可以與同行切磋技藝，共同進步。只有講好故事、講好“好故事”，才能讓觀眾真正喜歡和接受。喜劇節匯集了40家優秀喜劇廠牌和特色演出團體，如德云社、單立人、大風天等，鼓勵和支持更多的喜劇創作者們深入生活、挖掘素材、創新表達方式，不斷推動喜劇藝術的創新和多樣性發展。

此外，里院喜劇節還注重與市場的對接，為優秀的喜劇作品提供商業化的可能。通過與各大媒體、演出機構的合作，里院喜劇節成功地將一批批優秀的喜劇作品推向市場，讓更多的人欣賞到這些作品的魅力。這種市場化的運作方式，不僅為創作者帶來了經濟上的回報，更為他們提供了持續創作的動力和資源。

書寫“新名片”，

在城市與喜劇中找到潮流匯合點

夜幕降臨，觀眾們紛紛涌入里院的各個劇場。他們或三五成群，或攜家帶口，臉上洋溢著期待與興奮的笑容。在這里，他們即將見證一場場精彩絕倫的喜劇表演。

隨著時代的發展，城市的發展已不再局限于經濟建設的單一路徑，而更加注重文化的多元化與活力的激發。在這個過程中，“里院喜劇節”正在成為鮮活的注腳，點綴著這張代表城市特色、活力與未來愿景的“新名片”。

市南區，這片古老而又充滿活力的土地，見證了青島的興起與變遷。這里的一磚一瓦、一草一木，都承載著豐富的歷史與文化。正如黃渤所說，“市南區作為一個城市起源的地方，除了留存下建筑遺產，對于當代的喜劇、美學和文化等，也應該從歷史脈絡和人文環境里提煉出新的活動”。具體怎么做？著名編劇束煥表示城市名片要跟城市氣質本身融合起來，“青島有進取精神，你看黃渤老師演的所有作品，到后面都有一種特別咬著后槽牙的那個勁兒，也是一種特別強烈的進取精神。”

融入青島的百年特色建筑群中，傳統文化與現代喜劇藝術進行了完美結合，為市民和游客帶來了別開生面的文化體驗。但更多有關里院的故事還需要進一步挖掘，黃渤也提出了自己的思考，“需要有這樣的作品，讓大家了解里院的時代變遷，鄰里之間，這里面有太多的故事可以書寫。”

傳統與現代的融合，不僅展現了青島的歷史文化魅力，也有望成為青島重要的喜劇名片，吸引更多人了解和記住這座充滿活力和魅力的城市，從而成為城市與文化結合的典范。青島市話劇院院長傅維表示，“我們有著引領主流文化的責任，但是如何把這兩者完美地融合在一起，再加入這座城市的歷史和文化，是我們的思考和創作的方向。”

總的來說，里院喜劇節成為青島充分開發地域文化資源和文化特色的重要線索，在講好喜劇故事的同時實現了地域資源的多樣化、新穎化發展。它以喜劇藝術浸潤城市、豐富生活、助力發展和展現形象，既推動了青島的文化繁榮和旅游發展，又為喜劇行業的創新探索提供了重要思路；既探討了“我們為什么不能沒有喜劇”，又回答了“我們應該做怎樣的喜劇”，更探索了“我們需要怎樣傳承好優秀傳統文化”。