出品人：王海英

策展人：萇風

藝術家：劉海舟、伊小東

開幕： 2024年11月2日下午3點

展期：2024年10月30日—2024年11月12日

地址：北京市朝陽區酒仙橋路2號798藝術區紅石廣場B01第零空間

798藝術區第零空間將于2024年11月2日呈現藝術家劉海舟與伊小東的雙個展，《貌合形離》VS 《意在言外》，展出他們五十余件新近之作。展覽由藝術評論人、策展人萇風策展及評論。

近幾年，劉海舟與伊小東的作品均以各種圖像作為創作素材。劉海舟的作品大量運用了網絡圖片和自拍場景，通過畫面的塊面化和分層處理，呈現出一種虛幻的境界，如同是一種貌合形離的狀態。表面合得來，實質上存在巨大的差異。伊小東的繪畫則源于古今中外的戲劇和面具，尤其喜愛運用形象怪誕、富有戲劇感的戲劇人物形象，具有“舞臺劇”的繪畫特性。在人和物的不斷疊加中，作品充滿了莫名其妙的喜劇化和黑色幽默。

兩位藝術家在某些方面有著相似之處和分別之心。他們都將過去與現在的“圖片”有分別的融入當代語境，進行雜糅與混搭，重新反思當下物質化和碎片化的現象，試圖喚醒人們對內在精神的潛意識關注。

本次展覽將從2024年10月30日開始，持續到11月12日。

貌合形離

文\萇風

今天，不是所有的圖像都能傳達出一種真實感，況且現實的真實也不僅是圖像所能傳達的。尤其網上的信息，你能看到的都是想讓你看到，你看不到的或被屏蔽掉的反而是真實存在的。所以現實的真實與虛假，最能鍛煉人的辨別是非能力。無疑現代是一個讀圖時代，大量的圖像鋪天蓋地，真假難辨，但多數都是經過加工處理過的，互聯網的時代，更是“美容術”的時代，或PS，或合成，或拼貼等等，圖像成了社會交際的屬性，一種身份的認同感，一次消費的符號和形象的代言。然而現實的真實性也是圖像非現實化的一種虛幻境界，如同是一種貌合形離的狀態。

被裝飾的彩虹 布面丙烯 120x100cm 2021年（劉海舟作品）

凜冬已至 布面丙烯 50x60cm 2024年（劉海舟作品）

劉海舟的作品就印證了這種貌合形離的狀態，表面合得來，而實質上卻又差異很大。他大量地運用了網絡圖片和自拍的場景，經過畫面的塊面化和分層處理，呈現出一種隔世感覺。如劉海舟所說“我近期的作品都是從收集的圖片資料中隨機抽取三張圖片，然后重新組合，達到一種似是而非的感覺，即真實又虛幻。對于觀眾來說，他們體會到的感受就是我要傳達感受。”這種對二手圖像的再次處理和改造，打破了原有圖片的主客體的關系，也把時間和空間的過程視覺化，各種圖像的打碎，重新組合，制造出一種新的繪畫景觀。劉海舟的早期作品更加注重宏大敘事下的社會現實意義，一種物欲橫溢的消費文化的現實場景，近期繪畫也延續這種敘事方式，但卻大相徑庭。他把敘事性和拼貼的方式結合起來，類似于蒙太奇的方式，對原有圖片人物和場景進行調整和改造，打亂其背景和敘事結構。組合成復雜而曖昧的關系。同時他也更加注重畫面空間革新，把具象和抽象的方式運用自由。那些具有空間感卻迷失方向的風景，好似一場無知覺的夢境，猶如一場個人歷史中的片段記憶。讓人覺得既疏遠又陌生。恰合了當下社會環境和我們日常生活的現狀，貌合形離、即荒誕又真實，即真實又虛幻。

蘋果與關公 布面丙烯 100x120cm 2021年（劉海舟作品）

獅子和柿子 布面丙烯 60x80cm 2022年（劉海舟作品）

晚鐘 布面丙烯 100x120cm 2022年（劉海舟作品）

意在言外

文\萇風

伊小東近幾年的作品與以往大不一樣，突破了以往“糾纏和糾結”社會范疇。轉而他另辟蹊徑，以各種民俗傳統圖像為藍本，呈現出一種不完整的信息碎片。如果探討他的繪畫意圖，更多的是“意在言外”的隱含之意。

燈神 100X80cm 布面油畫2021年（伊小東作品）

鳥事之中舉 65 X 150cm 布面油畫2019年（伊小東作品）

上世紀60年代歐美的“拼貼”藝術風靡一時，這股潮流在波普藝術和超現實藝術越刮越烈，直到21世紀深入藝術的各個領域。目前許多中外的藝術家都把過去藝術和現在情境相結合，重新對當下物質化和碎片化的反思，形成各種新的語言方式和思維空間。無疑伊小東近期的繪畫也借鑒了這種藝術形式，他將過去戲劇的人物和“面具”有分別的融入當代語境，進行雜糅與混搭，試圖喚醒人們對內在精神的潛意識關注。這些具有象征性、符號化和裝飾性的“面具”，借古喻今，意在言外。營造出一種光怪陸離的魔幻情境。

神獸 100X80cm布面油畫2021年（伊小東作品）

伊小東的繪畫從戲劇和面具轉化而來，具有“舞臺劇”的繪畫特性。在人和物的不斷的疊加中，充滿了莫名其妙的喜劇化和黑色幽默。尤其喜愛用形象怪誕，富有戲劇感的戲劇人物形象。其次他還涉獵了民間社火、儺戲以及薩滿等多種面具特色，以及中國民間那些土里掉渣的老物件、年畫和瓷器的圖像。同時，他把這種喜劇化的荒誕感融入中外各種形式的志怪小說中，如仙俠、鬼怪、山海經等，以及當今流行的奇幻、科幻和外星人題材，形成了自己獨特的光怪陸離的魔幻現實主義風格。

收獲滿滿 100X80cm 布面油畫2022年（伊小東作品）

當然，戲劇臉譜只是伊小東繪畫中借用的一種素材，一種符號，一種象征過去文化的片段記憶。看到他的畫，首先會感受到一種莫名其妙的詫異感，不僅僅是細玩畫面的存在感，怪異，幽默，好玩，戲劇化。同時這些作品也暗含了現實社會人們對碎片化的體驗與反思。每個人都有獨特的感受和體驗，你所感受到什么，就是你所理解的！

收租的鳥兒 100X80cm 布面油畫2022年（伊小東作品）

過去、現在和未來，打亂重組，所有帶有印記的文化形象—都是他把握的興趣點和時間節點。重構了戲劇舞臺的設置，打亂了一切的東西，形成了一種沒有程序和法則的狀態，意在言外，也就沒有了體系的體系。

出品人

王海英

第零空間創始人、798大庫藝術總經理

文韻時光咖啡廳創始人、海河美術館創始人

中國現當代藝術檔案館副館長

于1996年入駐798，是最早入駐798的藝術工作者之一

策展人

萇風

陜西蒲城人，1996年畢業于西安美院，現居北京。自由策展人，藝術評論人，曾擔任美術館館長，畫廊藝術總監，編輯、顧問和撰稿人。20年來在中外美術館、畫廊和藝術機構策劃過百場藝術展覽，致力于社會、歷史和人類學的藝術探究，以及“空間、時間、運動和光”的藝術視覺和圖像學研究。著作有《空間藝術》和《痕跡與線性》等。

藝術家

劉海舟

1971年出生于湖北省襄陽市

1996年畢業于華中師范大學

1997年結業于四川美術學院油畫系

1998年結業于中央美術學院油畫系

1998年至今工作生活于北京

參展經歷

個展

2006 “燦-爛 ” 北京仁畫廊

2017 “甜蜜的像一塊鐵” 北京泛空間

2023 “貌合形離” 深圳元一空間

群展

2002年 “芯片的心”油畫展

2004年 “中國影像繪畫”

2007年“欲象”展

2010年 白兔十年 澳大利亞悉尼白兔美術館

伊小東

1971年生于福建 現居北京

1999結業于中央美院油畫系

1997年開始從事自由藝術工作至今

參展經歷

個展

2023 漫不經的事 深圳元一空間

2022 奇妙的旅程 北京茂美術館

2013 昨天 現象藝術中心

2011 糾結與糾纏 北京金木水火土空間

主要群展

2023 天堂圍志-龍鳳旅館 深圳 北京 德國

2022 “異域”藝術上海主題展 藝術上海博覽會

2014 中間狀態 北京怡盛空間

2013

生長紀 北京斗角美術館

演繹中國——當代藝術賀歲邀請展 中國 德國

迷你畫展 北京玖層美術館

2012

微敘事 北京 望角藝術空間

江山多嬌 中國后街美術館

中國當代藝術新浪潮 中國\德國

景。靜。竟 廣州如意畫廊

沙漠文化—庫布其當代藝術展 庫布其當代美術館

2011

為了告別的聚會 北京金木水火土空間

解構與風格 北京馬奈藝術空間

東方工夫 北京藥藝術館

清者 北京金木水火土空間