2024年11月25日上午，伴隨著演員李騰飛、李奎共同呈現(xiàn)的“太虛幻境”的表演，舞臺劇《一日三秋》媒體發(fā)布會在國家大劇院正式展開。

《一日三秋》的主創(chuàng)代表們——原著作者劉震云，總出品人、制作人李羊朵，復(fù)排導(dǎo)演卡羅琳娜·皮薩羅（Carolina Pizarro），復(fù)排戲劇構(gòu)作何雨繁，服化造型設(shè)計劉紅曼，以及北京市文聯(lián)文藝家服務(wù)中心副主任李璐和許多媒體朋友們到場參加。

舞臺劇《一日三秋》改編自劉震云同名小說，以劉震云先生的故鄉(xiāng)延津為背景，由主人公明亮及與其深深羈絆的三位女性串聯(lián)起其顛沛流離的人生，折射了整個延津社會的“笑話”文化，進而向世界傳遞了關(guān)于“笑話”的生活智慧。

該劇入選“大戲看北京”文藝創(chuàng)作孵化平臺精品創(chuàng)作項目，由鼓樓西戲劇出品、制作，黃磊任藝術(shù)總監(jiān)，丁一滕導(dǎo)演，復(fù)排導(dǎo)演卡羅琳娜·皮薩羅（Carolina Pizarro），復(fù)排戲劇構(gòu)作何雨繁，舞美設(shè)計劉科棟，燈光設(shè)計王琦，服化造型設(shè)計劉紅曼，作曲小河。唐詩逸、李騰飛領(lǐng)銜主演，丁博軒、關(guān)皓天、黃易子、李奎、李幽優(yōu)、馬嘯天、戚軒、王丁一、翟藝舒主演。

原著作者：劉震云

“把小說改編成舞臺劇不是一件容易的事兒，在短視頻時代，劇場為什么有吸引力，是個嚴(yán)肅的課題，舞臺最大的魅力在于可以沖破方寸，飛躍萬水千山，高山峻嶺，從有限到無限。而《一日三秋》最大的魅力是神話和現(xiàn)實的交融，有著現(xiàn)實生活達不到的想象力。正所謂十年磨一戲，戲是一天一天、一場一場磨出來的，所以對《一日三秋》充滿期待。“

“這次的復(fù)排導(dǎo)演卡羅琳娜是智利人，我前幾天剛從智利回來，智利的紅酒很好喝，但飯?zhí)貏e咸，這世上有很多笑話，注定流著淚聽完，淚水也是咸的，卡羅琳娜從一個飯菜很咸的故鄉(xiāng)來到中國，排一部淚水很咸的戲，相信會深入透徹也會精彩異彩，而且這部戲找到了一批好演員，他們都有著對戲劇的理解力和爆發(fā)力，也有各自獨特的天賦，很欣慰自己的作品可以與這些優(yōu)秀的創(chuàng)作者有聯(lián)系。”

總出品人、制作人李羊朵

“和劉震云的合作過程中，無論在文學(xué)層面還是人生層面，劉老師對我的影響都非常大，他常說一句話，我們這個民族最缺的就是笨人，我就是劉老師嘴里的笨人。從《一句頂一萬句》到《一日三秋》，我們都曾去故事的發(fā)生地，也是劉老師的家鄉(xiāng)延津采風(fēng)，走訪劇中出現(xiàn)的多個地方，接觸當(dāng)?shù)氐陌傩眨财穱L當(dāng)?shù)氐拿朗场！兑蝗杖铩吩鴥纱稳パ咏虿娠L(fēng)，劇中的重要音樂也是作曲小河根據(jù)采風(fēng)的收獲而創(chuàng)作的。《一日三秋》在今年上半年已經(jīng)巡演過幾個城市，在演出過程中不斷搜集和吸納觀眾給與的批評和贊美，因而也給我?guī)砹朔浅６嗟膭?chuàng)作層面的思考，為了這次在國家大劇院的演出，劇組又進行了長時間的復(fù)排，在本次復(fù)排當(dāng)中，導(dǎo)演丁一滕推薦了他在丹麥歐丁劇團的同事、“師姐”卡羅琳娜，因為卡羅琳娜導(dǎo)演的加入，也加入了更多的女性視角。”

“作為戲劇人，我們還是要在劇場里旗幟鮮明地去堅持生活可愛、向上的一面，讓觀眾能夠在劇場獲得慰藉，獲得溫暖，獲得力量。就像《一日三秋》的故事一樣，不管劇中的主人公們經(jīng)歷過什么，明亮經(jīng)歷過什么，馬小萌經(jīng)歷過什么，痛苦之后還是要面對生活，還是要繼續(xù)向前，而且要在漫長的人生旅途中學(xué)會與生活和解，與自己和解，在笑與淚中去領(lǐng)悟生活的千滋百味。”

復(fù)排導(dǎo)演

卡羅琳娜·皮薩羅（Carolina Pizarro）

“非常感謝劉震云和鼓樓西戲劇對我的信任，這讓我在《一日三秋》的合作中感到非常舒服。無論是在歐丁劇團還是在我自己的伊卡魯斯舞臺藝術(shù)團中，都會長期和不同國家和不同文化背景的藝術(shù)家合作，所以劉震云小說中的延津?qū)ξ乙膊⒉荒吧瑸榱烁玫乩斫鈩≈泄适拢視鲃尤ビ^看中國的畫，品嘗中國不同地方的美食，也會去到日常的公園、街道、社區(qū)去感受中國人的日常生活，小說原著也為她提供了非常豐富的營養(yǎng)。”

“延津就像是淚水與笑聲的交織，它是一個社會的縮影，它讓人們相聚在一起，人們彼此非常熟悉，有很多流言蜚語，大家常常談?wù)摫舜耍瑫r對所有發(fā)生的事情都保持一種幽默感。我非常驚訝于小說中對笑和淚的態(tài)度與我的祖國非常相似，我爸爸也總是在家庭遭遇困境時說笑話給我們聽，所以在復(fù)排的過程中我們加入了更多輕松歡樂的場景。同時在結(jié)構(gòu)上不只是單線地呈現(xiàn)某個人，而是呈現(xiàn)延津的眾生相，呈現(xiàn)家庭和友誼的關(guān)系。基于對角色的愛和同理心，我們加入了女性的視角，選擇了更加貼近她們內(nèi)心的視角，特別是馬小萌這個角色，希望把她和明亮的愛情連接展現(xiàn)得更純粹，而不是對她過去行為的批判。”

“希望觀眾可以通過角色回溯到自己的生活，在繁忙的工作中生活中，找到與所處社群的連接，快樂度過每一天。”

復(fù)排戲劇構(gòu)作：何雨繁

“把這樣一部豐滿的文學(xué)作品濃縮到兩個多小時的舞臺演繹中，如何呈現(xiàn)敘事和氣質(zhì)都是挑戰(zhàn)，復(fù)排過程中，為了體現(xiàn)小說的精神，特別把算命者老董這個角色提煉了出來，讓他成為一個故事外層的說書人，因為作為一個可以看見很多普通人看不見之物的盲人，本身就非常魔幻，且老董在故事中有著非常微妙的位置，且和小說中幾個主要人物的命運轉(zhuǎn)變時刻都有聯(lián)系。故事中的奶奶、櫻桃、馬小萌等女性角色也都更加豐富，因為她們對主人公明亮的人生各有其不同階段的顯著影響。”

“為了在兩個多小時內(nèi)呈現(xiàn)這樣一部豐滿的作品，在戲劇構(gòu)作層面，對主人公明亮四五十歲之后的生活做了魔幻現(xiàn)實的處理，也算是對故事的總結(jié)和基于小說的二度創(chuàng)作。”

服化造型設(shè)計：劉紅曼

“原著小說提供了非常重要的靈感，第一次閱讀小說時就有著非常強烈的畫面感，覺得像一幅延津百姓百態(tài)的“清明上河圖”，所以在呈現(xiàn)的樣式和風(fēng)格上確定了使用繪畫的形式展現(xiàn)，就像原小說一樣，人物是從畫中走出來的。這部戲的底色是白色，在設(shè)計時盡量給人物的造型部分留白，這個白既為簡潔，也是初始之意，因為舞臺真實不同于生活的真實，需要用一種特殊的舞臺表達方式來演繹，要盡量克制地運用色彩，在對人物的理解上有一種符號式的表達，讓每個人有自己的主題色，這個主題色既賦予每個角色形象，也有一種概括式的表達。”

撰文：樹兒

攝影：王小京

冬日暖陽，歲末治愈。12月11日-12日，一起來國家大劇院，在跨越時空的靈魂吟唱中，踏上一場“延津”之旅。

【演出時間】

2024年12月11-12日

19:30

【演出地點】

國家大劇院·戲劇場

【演出票價】

200/320/480/580/680/880元

【掃碼購票】

鼓樓西戲劇官方平臺