巴塔耶說，＂馬奈的冷漠是至高無上的冷漠，是一種毫不費力卻尖銳的冷漠，是一種令人震驚，但本身并不在意自己所引發(fā)的丑聞的冷漠……堅定的介入是馬奈的特點，使其達到至高無上的優(yōu)雅。＂
巴塔耶對馬奈繪畫精神中的＂冷漠＂評價極準，一語中的，馬奈繪畫的色彩與人物均顯呆板、僵硬與冷漠，也是此一特質(zhì)引發(fā)了他所處時代的對他的不屑、嘲笑與譏諷，乃至惡語攻擊，因為他的出現(xiàn)一舉顛覆了傳統(tǒng)的貴族式的審美，他的繪畫不再是對現(xiàn)實之物的＂再現(xiàn)＂了，而是汲汲于徹底主觀化的＂表觀＂，并由此斷然剔除了繪畫外的參照法則，從而讓繪畫藝術(shù)僅屬于繪畫之主體，亦即文本性。馬奈畫作的存在便是對古典繪畫原則戲弄與否定。
正是在這個意義上，巴塔耶授予馬勒的所謂＂優(yōu)雅＂在此必須重新定義——馬奈式的優(yōu)雅是對傳統(tǒng)優(yōu)雅的否定，是以其否定之否定的方式完成了馬奈式的優(yōu)雅，他是對傳統(tǒng)優(yōu)雅的反諷與譏笑，于是乎，傳統(tǒng)美學就此被＂放逐＂了，于是乎，人們觀看和感受世界的角度與方式開始改變了，現(xiàn)代性就此而誕生。

巴塔耶對馬奈作品《陽臺》之評論頗為特別，首先是＂呈現(xiàn)出了一種隱匿的分裂，一開始，我們只能看到對無意義的逃避…… ＂然后是＂在這幅令人困惑的畫作中，主題在同一時間被呈現(xiàn)和撤回。＂
最后一句實在太妙了：主題的呈現(xiàn)與撤回，現(xiàn)代主義的妙境！

《論馬奈》讀完了！我讀書向來蠻慢的，這一次居然神速，連我自己都感到了訝異。
愉快，讀《論馬奈》，乃是蛇年之開端予以我的一個意外的饋贈，因為此書從觀念到敘述語句均令我心儀，且符合我看取人世與藝術(shù)的態(tài)度，這讓我驚喜。
我骨子里其實對當今風起云涌的后現(xiàn)代主義是持懷疑態(tài)度的，甚至還有些許的不屑，但我卻始終保持對現(xiàn)代主義情有獨鐘。此＂獨鐘＂，乃是從上世紀80年代開始的，彼時我踏上了中國當代文壇，以青年評論家的身份橫沖直闖，且為此付出慘重代價。
當時的我，持有的藝術(shù)態(tài)度是激進的，不容妥協(xié)的，堅定否定所有的傳統(tǒng)美學，包括傳統(tǒng)藝術(shù)與傳統(tǒng)文學。一概否認，絕不寬宥。
當我有了更多的經(jīng)歷之后，這才有了更多的對傳統(tǒng)的理解、包容與吸納，但受現(xiàn)代主義啟蒙的基本思想從未改變。
所以我堅定認為好的藝術(shù)必須是獨一無二的，不可復制的，而非后現(xiàn)代主義式的＂復制＂與滑稽摹仿——盡管是戲仿，但畢竟仍在原有的基礎上改換了另一副面孔重構(gòu)意義，意義雖被嘲弄奚落，但猶在，不過在茍延殘喘而已。
而現(xiàn)代主義則不然，它干脆就是對＂意義＂自身的一次又一次侵擊、顛覆與泯滅，它不像后現(xiàn)代那般沒丁點正經(jīng)模樣的嬉皮笑臉，相反,乃是擺著一副正氣浩然的亦或是沉郁與傷感的調(diào)性，在曲折地宣告?zhèn)鹘y(tǒng)意義的壽終與死亡——它骨子里則透著莊嚴與認真，而非后現(xiàn)代式的嬉鬧、玩耍與油滑，當今世界已愈來愈趨向于悲劇性，這類唯在承平年代方具有的后現(xiàn)代式狂歡還有什么價值或意義？
我認，反意義式的意義重構(gòu)與再度發(fā)現(xiàn)是艱難的，甚至可能是陡勞的，但這就是藝術(shù)之所以存在的理由與使命，而其探索本身，就是所謂對傳統(tǒng)意義的消解與泯滅，與尼采的＂上帝之死＂同義。可以說，就藝術(shù)而言，其對世間不斷地叩問之過程本身，已然自帶了至高無上的＂意義＂，只是此意義已非以往的傳統(tǒng)之＂義＂了。
我們必須對這個喧囂的世界保持懷疑態(tài)度，這也是所有門類的藝術(shù)出發(fā)的原點。

2025年元月31日手記