“每一件衣服都應簡單到讓你行動自由，并如此貼近自然，仿佛像樹皮一樣生長在你身上。”—— 梭羅《瓦爾登湖》

自然不只是目的，而是由身體順應而來的天然感受。能夠如此講述的，除了身體本身，還有附著于身體的另一層皮膚——為應對四季更迭而設計的衣服。這件事對于被稱為“GORPCORE最強新人王”的英國設計師 Jean-Luc Ambridge Lavelle來說似乎是自然而然，從開始投身設計那一刻起，不斷走進自然進行驗證，成了他必行的過程。

而于亞洲山林誕生的高端品質戶外生活方式品牌KOLON SPORT可隆，也抱著相同的自然親近之道，在感受山海的過程中不斷地演化著服裝使用的生活場景，帶人與自然更緊密交織。

2025年4月1日，KOLON SPORT可隆在東京用一場特別的展覽，宣告兩個同道之士的強強聯合——品牌攜手設計師Jean-Luc共同打造先鋒靈感支線「K:」，并推出首個以「THAW」為靈感的2025春夏系列。借此機會，NOWNESS也有幸與Jean-Luc聊了聊他的設計理念、創作過程以及與可隆的合作經歷。

誰是Jean-Luc Ambridge Lavelle？5年前，大概連Jean-Luc也很難想象，自己竟從一個學習平面設計和思辨性/批判性設計（Graphic design、Speculative/Critical design）的“外行人”躋身成為時尚界炙手可熱的超級新星。

圖片來自Jean-Luc Ambridge Lavelle的Instagram: @jeanluc.a.lavelle

即便已過去5年，“GORPCORE最強新人王”的稱號放置當下依然不過時。雖然從小就對時尚抱有濃厚興趣，Jean-Luc真正開始接觸這片領域卻是源于“不得不”。曾經工作的設計工作室因為增設了一個紡織車間，促使Jean-Luc開始學習如何使用紡織相關的設備。不想這一過程迅速將其拽入一個新的世界，“我開始收集所有能找到的制版書籍，每天晚上和周末都在學習制作衣服”，Jean-Luc回憶道。

盡管對服裝設計充滿熱情，他仍要面對如何讓這一切在經濟上可行的挑戰。2020年疫情爆發，Jean-Luc順理成章地有了更多時間去琢磨如何制作一件衣服。從參與名為“縫紉入門”的課程開始，他逐漸減少之前的工作時間，將全部精力投入到自學復雜的圖案剪裁和縫紉技巧中。

圖片來自Jean-Luc Ambridge Lavelle的Instagram: @jeanluc.a.lavelle

作為Z世代，Jean-Luc非常善用數字化的工作方式——利用激光切割機以及CLO——一款可在3D空間中實現設計、制版、試衣和走秀的3D服裝設計軟件來實現設計，以適應他腦海中快速迭代的圖案剪裁需求以及將他們拼合的可能。Jean-Luc會將自己親手制作的設計通過Instagram進行分享，僅兩年時間，他就成功獲得了一群忠誠的擁躉。而后，便是鋪面而來的合作機會。

圖片來自Jean-Luc Ambridge Lavelle的Instagram: @jeanluc.a.lavelle

但能讓Jean-Luc大獲成功的絕不只是設計上鮮明的個人特質，他對戶外的深刻理解也是成就這些單品備受喜愛的一大原因。

圖片來自Jean-Luc Ambridge Lavelle的Instagram: @jeanluc.a.lavelle

“生活在倫敦意味著親近自然的機會有限——尤其在我不會開車的情況下。但我仍堅持每年安排兩到四次遠足旅行，前往歐洲各地的山區小住一段時間。工作出差時，我也總會優先探索當地的徒步路線。這些經歷都深深影響了我的設計方式。旅行時我必定會穿著我的設計原型，親身體驗它們在不同氣候和長時間使用中的表現。山野間的色彩與肌理也常成為靈感來源，被融入設計流程。”Jean-Luc說。

K: 25春夏系列

也許正是這樣看待自然的視角，讓可隆也很早開始關注這個年輕設計師的動向。機緣巧合之下，兩者開啟對話，「K:」的誕生順理成章。

“「K:」不僅代表著東西方兩種文化的交融，更以英文標點中的冒號（:）完美詮釋了這種交匯——兩種截然不同的視角在此相遇。這個符號本身就構成了對話的起點，就像兩種文化在服裝結構中進行交流。”在Jean-Luc看來，「K:」仿佛是一段開放性的旅程，有無數的可能性可以填入。

K: 25春夏系列

Jean-Luc曾經的專業背景造就了他獨特的創作思維。在早期階段，他以極具圖形化的方式進行服裝裁剪，著重研究線條如何包裹身體，如今他更傾向于從整體形態和廓形出發，思考整個系列的設計邏輯。而從批判性設計的角度出發，他也希望作品能夠承載更深層的意義，這些特點都在「K:」系列中得到了完美體現。

K: 25春夏系列

「K:」的首個系列強調“功能優先于形式”，準確地捕捉自然也包括可隆作為品牌在演進中的蛻變與新生，無論是從概念到細節，還是從裁剪到材料的選擇，都緊緊圍繞一個核心主題進行展開：通過探索季節更迭的韻律——從冬入春，由春至夏，讓穿著者能夠更直接地融入到季節的流轉。

K: 25春夏系列

“冰雪消融時喚醒蟄伏生命的過程，恰恰成為這個項目最詩意的隱喻：那是一種向新生的漸變，就像第一道融雪滲入大地時，你既能聽見冰層斷裂的脆響，又能感受到泥土下涌動的生命力。這種轉瞬即逝的過渡狀態，正是我們試圖通過服裝語言凝固的永恒瞬間。”在設計過程中，Jean-Luc和團隊研究了冰雪融化的影像資料，嘗試將這一動態變化轉化為服裝語言。

K: 25春夏系列

他們開發了一套隨季節推移而變化的色彩體系，并在系列中逐步演化。例如，系列中的連帽夾克靈感就來源于一種Polartec針織面料，它的紋理讓人聯想到流動的水。他們將其作為襯里，并覆以一層極薄的透明外殼，使穿著者仿佛能看到“冰下的水流”。此外，他們還借助尼龍材質模擬寒冬之后薄冰解凍時初生的花瓣，或是用羊毛、針織面料重現早春時節苔蘚、地衣包裹大地一般的質感，是自然探索與科技美學的高度融合。

為配合「K:」2025春夏系列的發布，可隆在東京打造了一個特殊的展覽空間，以“森之輪”為概念，圍繞春季生命復蘇與自然變化的瞬間展開，借由《迴》、《融》和《甦》三個概念區域，融合東西方的自然美學進行講述。

K: 25春夏系列預覽現場

《迴》以樹木作為核心載體，并存枯與榮的兩種狀態，牽引出生命循環與自然節奏。《融》記錄下冰層逐漸消融的過程，牽引思緒的變化，以鏡為媒介，輪轉反射出或靜或動變化的不同時刻，即生命的演變和循環。《甦》則象征冰雪逐漸退去的動態讓萬物泛起漣漪，大自然的強大生命力以神秘的博多密碼方式排列過渡，向世界悄然宣告它的再一次新生。

K: 25春夏系列預覽現場

自然的流轉被定格在亦動亦靜的藝術裝置里，帶出埋在「K:」系列里的聲音。“我希望服裝能與環境融合，而非成為突兀的存在。”Jean-Luc與可隆在「K:」中所傳遞的理念，也因此而得到充分體現。“Your Best Way to Nature”（回歸自然的最佳途徑）是品牌長久來所倡導的標語，Jean-Luc也希望通過這次合作對其做出回應，在「K:」的未來設計中繼續探討“接下來會發生什么”。

K: 25春夏系列預覽現場