傳播去中心化時代，年輕用戶不只是消費主力，更匯集成社交傳播主力。

品牌們也逐漸意識到：比“廣告觸達年輕人”更重要的，可能是帶動年輕人“和品牌一起玩起來”，并將用戶分享欲轉化為“品牌傳播力”。

最近，一向就在年輕人中“混得開”的動感地帶，在一場音樂盛典中玩出了新示范。

前兩天，以“青春無畏 真AI有為”為主題的【動感地帶音樂盛典·第17屆咪咕匯】在泉州盛大啟幕。此次盛典作為“全球首場AI+多空間場景交互音樂盛典”，憑借“非遺+國風融合內容”、“多場景新奇觀演”以及“AI創新互動”等玩法，撬動年輕用戶“一起玩”的熱情。

各大平臺不僅涌現了海量用戶線上、線下打卡曬圖、曬視頻；活動期間品牌相關的AI互動、非遺周邊也被玩成了社交熱點。“從看到玩”，在用戶助推下，這場音樂盛典已在各大平臺拿下171個全網熱搜，超70億次曝光。這很難不讓人好奇，這屆動感地帶音樂盛典到底有什么魔力，讓年輕用戶變成了品牌“野生安利官”？

精準把握年輕興趣偏好

以群體文化自信撬動傳播力

在007看來，動感地帶能夠撬動自來水，首先就要得益于“以國風內容，觸動年輕用戶所愛”。

本屆盛典在泉州這座“全球唯一非遺之城”揭幕，就已染上了一抹“傳統文化”的底色。再配合華語樂壇超豪華陣容，一場國風盛宴就此開啟。

周深一曲《光亮》吟唱著“莫聽穿林打葉聲，一蓑煙雨任平生”，也穿越近千年時光唱響了中國人的豁達與倔強。國風賽道上，越來越多音樂人正以中式曲調傳遞文化底蘊與昂揚的中國精神力量。

傾聽文化回響同時，還能欣賞國風音樂放大的東方美學：井朧一曲《驍》引出國風水墨繪制的萬里河山；賴美云唱著《尋常夢》穿過了中式紅燈籠照亮的古風回廊；張紫寧的《聽》，復現了《黑神話·悟空》里纏綿悱惻的愛情與極致古風場景。AI技術加持下，這些以東方夢境、傳統藝術、神話傳說為主題的驚艷舞美，讓網友們直呼“名場面”。

此外，現場也有李宇春、張信哲、時代少年團、張碧晨、羅云熙等音樂人，從潮流歌舞到青春情懷，滿足著更多元的年輕人音樂審美。

尤其值得一提的是，作為國內最負盛名的“數字音樂頒獎典禮”的動感地帶音樂盛典咪咕匯，還通過設定“最佳國風音樂獎”，鼓勵更多音樂人“用音樂講好中國故事”，推動“國風音樂”流行。

在007看來，“鎖定國風音樂潮流，打造音樂文化亮點”的內容策略背后，有著精準而深刻的群體洞察。

動感地帶抓住了這屆年輕人的真實熱愛：不只在音樂領域，以傳統神話背景的游戲、電影持續破紀錄，新中式穿搭成時尚主流，國潮、非遺IP成聯名寵兒等，都彰顯著“生長中國文化崛起，極具文化自信的新一代年輕人，越來越關注、偏愛中式文化母體”。

這屆年輕人熱衷為“熱愛”發聲。因此，音樂盛典“國風內容”從一開始就按下了傳播觸發鍵。以國風舞臺“積極推廣年輕文化，傳遞中國故事”的動感地帶，也趁勢狂拉一波好感度。

打通“一起玩”路徑

進階體驗持續激活分享欲

結合興趣偏好吸引用戶“加入、傳播盛典”同時，動感地帶還打通了多條“和年輕人一起玩”的路徑。

1、福利層層加碼，凸顯用戶價值感

對于這屆務實的年輕人而言，直接品牌福利就能撬動傳播力。為此，動感地帶“用戶福利加加加加不厭倦”：

例如在線上為用戶開放“優先購”的2000個購票特權碼，100萬份“先到先得”免費觀演券，解鎖偶像多視角看點，還有“用戶UGC故事征集，贏門票”等專屬活動；

在線下，又將互動驚喜感拉滿。盛典外提前設置了品牌趣味打卡、AI視頻彩鈴互動等玩法，讓用戶沉浸式感知著品牌亮點。

“咪咕匯谷子交換集市”提前開市，結合拆盲袋、換pin等潮流玩法提前狂歡。此次市集交換徽章，還巧妙融合明星IP與簪花、石敢當等泉州非遺元素，兼具應援、紀念和傳承價值，精準觸達Z世代興趣點。

種種特權福利除了利益吸引，還能凸顯“動感地帶用戶”的身份專屬感和價值感，并讓用戶更樂于通過打卡、曬圖等形式秀出來。

2、多空間場景拓展，升級觀演體驗

福利之外，盛典本身更是品牌和用戶玩在一起的重頭戲：

一方面在盛典舞臺上，AI技術強化了用戶接收的內容效果。

舞臺上的AI聲音捕捉技術加入，讓音樂與舞美完美融合，打造出更具沖擊力的舞臺效果并與觀眾形成了更緊密的互動感。

另一方面，這場盛典實現了“首次規模突破跨多域場景互動空間打造”，用戶觀演互動空間，再度被拓寬。

除了開放盛典主現場，動感地帶音樂盛典咪咕匯在萬達影院落地了觀演第二現場，還開創性打造了“粉絲云包場”這個“第三現場”。粉絲們不僅能在線暢聊，還能解鎖專屬應援色特效。以低門檻的觀演方式，匯集明星粉絲打call聲勢，最大化釋放粉絲經濟潛力，這既為品牌積蓄了人氣，也更易為品牌年輕用戶增長開放契機。

此外，盛典還開放了vision pro首次沉浸直播、鼓浪嶼元宇宙復刻盛典現場等。對于一向追求體驗感和群體認同感的年輕人而言也是新體驗。新空間、新技術、新體驗帶來的新奇感，本身就是現成社交貨幣，也能自然撬動分享。

而此次“多空間場景交互”升級，也預示著音樂消費市場將加速向虛實融合、交互共創方向迭代，勢必為整個行業帶來一次革新浪潮。

3、AI應用創新，迭代智潮互動

不僅觀演場景升級，AI還將用戶互動延展出新玩法。除了為舞臺加效果buff，現場基于AI打造的動感地帶數智代言人橙絡絡，化身頒獎嘉賓，與周深破次元互動，讓觀眾們刷屏“太科幻了”。

場外的科幻故事也早就開篇——視頻彩鈴就開發出了和橙絡絡一圖炫舞、和偶像一起AI隨心唱、學偶像AI一圖變裝等多樣玩法，讓粉絲用戶們能夠輕松打破次元壁。

與偶像親密互動的創意，本就有天然吸引力，再加上視頻彩鈴裂變屬性，恰好滿足了年輕人傳播熱愛、展示自我的需求，很快掀起了一波社交新流行。這類AI互動創新，也在一定程度上推動著AI技術的常態化普及。

看完一個個“撬動傳播力”的玩法后，再從短期熱點傳播轉向長期品牌成長視角，再來回顧此次盛典，在國風內容和XR、AI等技術支撐下，由“內容+科技+融合創新”聯動構建的體驗中，動感地帶已然贏得長效心智沉淀，其“智潮印象”在年輕人心智上加速深化。

持續升級年輕內容體驗的動感地帶

沉淀不可替代的用戶心智價值

盡管此次盛典處處都是新內容、新技術、新體驗，但“與年輕人玩到一起”，對于動感地帶而言并非新鮮事。

從2003年動感地帶”誕生起，這個品牌就“一直與年輕為伍”。2019年動感地帶回歸后，又在“個性、認同、探索”的導向下，一邊創新明星、音樂、影視等年輕興趣相關的產品權益，一邊借助跨界，不斷融入音樂、電競、街舞等年輕興趣圈層。

而動感地帶音樂盛典咪咕匯正是其打入年輕圈層的重要通道。動感地帶和咪咕匯從2019年合作至今，從明星、數智人跨時空互動，到元宇宙空間及比特演藝，再到此次“AI+多空間場景交互”，并刷新著品牌與年輕人對話玩法。

玩法迭代背后，這個品牌多年來“和年輕人玩在一起”的底層思維，正是可供其他品牌借鑒復制的：

1、錨定圈子同時尋求破圈可能

正如本屆盛典率先錨定國風潮流和音樂樂迷，以興趣建立“玩伴”關系，但在深入年輕圈層的同時，品牌依舊通過撬動其傳播力，找到了影響力外溢的破圈可能。

2、從單點對話升級為分布式體驗

傳播渠道高度離散的時代，“互動場景”也被碎片化。而正如此次盛典，無論福利互動、觀影體驗升級還是AI互動創新，動感地帶本質是將品牌與年輕人的對話“單點式傳播”升級為“分布式體驗”。這既滿足了年輕人“隨時隨地沉浸體驗”的需求，也為品牌創造更多“用戶自傳播”的機會。

3、從流量運營到價值吸引

動感地帶多年來通過“不斷升級的權益和服務，在線上、線下，現實與虛擬場景中，持續為年輕用戶打造好玩、好看和好用的內容體驗”，不僅在年輕人中贏得人氣，更在興趣內容中與年輕人群建立起文化、情感、精神等內在價值共鳴。借助不斷貼近年輕人的興趣內容和共鳴，動感地帶品牌價值在每一代年輕人心智上增值，同時也深刻影響了每一代年輕用戶。

從這屆動感地帶音樂盛典咪咕匯里，我們不難看到動感地帶以多場景互動、“智潮”體驗重構與年輕群體的對話方式、撬動用戶傳播力的創新實踐；而在這場音樂盛典之外，我們還能看到動感地帶堅持以“玩在一起”的底層思維框架，不斷融入年輕興趣文化，以此刷新、強化用戶對品牌年輕化形象、態度的感知。

其實，對于所有品牌而言，對話年輕人的科技、營銷都會迭代，但只要與年輕潮流文化保持同頻共振，甚至積極成為文化的的一部分，那么品牌就將掌握永恒的青春秘鑰。