近日《藏海傳》《七根心簡》《長安的荔枝》相繼開播，一線演員與頂級班底強強聯合的《藏海傳》在云合平臺的表現未達到如《慶余年》等爆款作品，而《七根心簡》與《長安的荔枝》數據與口碑表現則均不見起色。

說來也巧，這3部作品的背后分別站著南派三叔、尾魚、馬伯庸這3位擁有眾多高分著作的作者，命運相似的是，3位作者IP的影視化成績，近年來均表現一般，但市場對其IP的改編熱情卻絲毫未減，如尾魚IP改編的《龍骨焚香》、南派三叔的《九門》于近日開機，南派三叔籌備劇還有《靈籠》《沙海第二季》等。

就3位作者的影視化困境來看，其本質是創作邏輯與資本邏輯的碰撞。如馬伯庸的作品憑借類正劇底色和頭部演員加持，維持著“高投入穩回報”的工業循環；南派三叔通過掌控編劇權與制片權，將IP價值捆綁于個人品牌，以“填坑式創作”延續市場耐心；而尾魚的困境更為嚴峻，在文字構建的詭譎想象被簡化為流水線產品后，作品的影響力逐漸在下滑。

《長安的荔枝》開播背后

作者馬伯庸成為IP資本“永動機”

在作品正式憑借口碑打開市場之前，關于“注水”的探討就已經成為了《長安的荔枝》影視化的第一個論題。在《長安的荔枝》原著故事里，李善德運送荔枝僅花了11天的時間，但卻被劇集拉長到了35集的故事體量。

就原著來看，在運送荔枝這條故事線上，出場的人物已經足夠豐富立體，通過李善德的眼睛，所看到的民生艱難、中層傾軋、上層剝削已經足夠深刻，但在影視化之后，卻增加了很多新人物及新人物的“豐滿”故事，這雖然極大地豐富了運送荔枝的“困難”，卻也讓原著的讀者略顯失望。

嚴格來說，擅長寫作歷史可能性小說的馬伯庸，作品的文學性并沒有達到嚴肅文學作者的口碑高度，而是以考究的歷史細節、小人物個體反抗的故事主題與淺嘗輒止的對于結構的批判，撐起了作品的口碑。

就《長安的荔枝》這部作品來看，其定位是精致的高質量的口碑作品，但在原著“生死時速”的緊張感被臃腫冗余的故事和人物所消解、官員體系對上負責對下壓迫的結構性批判被中層人物的恩怨情仇所取代、比精致的制作先一步出圈的是置景一眼假與假荔枝道具后，《長安的荔枝》則失去了托舉其成為高質量作品的抓手。

在《長安的荔枝》之前，由馬伯庸作品改編的劇集《古董局中局》只有5.9分、《風起洛陽》只有6.4分，而《風起隴西》和《顯微鏡下的大明之絲絹案》雖然各攬8.1分、7.9分，但兩部作品的傳播度與播出數據均沒有達到爆款的程度。在《長安十二時辰》高口碑出圈之后，馬伯庸作品影視化成績未能再攀高峰，口碑IP+頭部演員公式失靈的背后，是“矯情、故弄玄虛、看不懂”與“高質量、高立意”的觀眾評價兩極分化。

就原著故事而言，馬伯庸作品的歷史細節豐富、敘事結構精巧，但在人物塑造方面，其角色更像是為推動情節發展而設，人物本身的成長性有限，且如《顯微鏡下的大明》《長安的荔枝》等作品底色較為壓抑，對于快餐式影視消費市場而言，無疑會勸退部分觀眾，因此《長安的荔枝》影視化后加入了大量喜劇元素，但到目前為止，依然沒能看到有效出圈的情節。

不過連續收視與口碑表現不佳之后，依然對馬伯庸個人IP消耗有限。2024年，優酷籌備片單中出現了馬伯庸的《幽陵道》，2023年芒果TV籌備《瓷龍入海》、愛奇藝籌備《大醫》、騰訊視頻籌備《食南之徒》《大明書商》，此外，新劇《兩京十五日》也與近日傳出了選角與開機消息。

在馬伯庸IP依然受寵的背后，是《三國機密之潛龍在淵》及《長安十二時辰》等出圈口碑劇集的成功經驗，以及云合集均3000+的《風起洛陽》《顯微鏡下的大明》、豆瓣評分達8+的《風起隴西》與《顯微鏡下的大明》《長安的荔枝》等多部廣告招商成績可喜的作品，以及眾多被讀者認可的高分原著。作為一位影視化頻率較高的作者，綜合多維度來看，馬伯庸作品的成功率其實并不低。

而在一定的口碑保障基礎上，偏正劇風格與男頻題材的作品，更容易受男演員的青睞，因此馬伯庸作品影視化后并不缺頭部男演員的加盟，也很少見低評級。所以，與其說馬伯庸的作品受投資者認可，不如說是演員與IP的雙向奔赴為一次次合作抬高了籌碼，而在高投資+頭部演員+強班底與熱播效果或高招商效果的正向循環中，馬伯庸的IP價值也得到了鞏固。

相比馬伯庸，同樣擁有眾多高分原著的南派三叔，其盜墓題材雖曾在市場中刮起反響熱烈的“盜墓劇”之風，但其作品普遍口碑表現一般，不過隨著向影視行業的深入發展，南派三叔從原著作者逐漸過渡到了IP作者、編劇、制片人等多重身份，在創作主導權和資本控制權的把控中，主導著自己作品的影視化節奏與方向。但多年的制作人、編劇轉型路，卻讓南派三叔多了一個“孜孜不倦于毀自己IP”的稱號。

此外，南派三叔挖坑多、填坑少的創作風格也為作品影視化帶來了不小的困難，如《藏海傳》的導演鄭曉龍近日在采訪中表示“努力填坑是創作者的一個重大工作”。

女頻的異域冒險故事尚未打開局面

相比于馬伯庸，尾魚的改編運就沒有那么好了。

原著評分基本在7.3分之上，且大部分作品在8分以上的尾魚，首部被改編的IP《怨氣撞鈴》，影視化的作品《示鈴錄》豆瓣評分僅3.2分，直到2021年《司藤》出圈，尾魚宇宙才再次受到關注。隨后《西出玉門》《梟起青壤》《七根心簡》《三線輪洄》等作品紛紛開拍，迄今已播出的作品中，網絡電影《三線輪洄》豆瓣評分5.8分、《西出玉門》雖未爆火，但口碑與數據表現尚可，而近期在播的《七根心簡》數據表現與口碑要更遜一籌。

尾魚的作品特點在于將民俗與奇幻相融合，如風水秘術、上古詛咒等元素在影視化時難免折損，而奇詭元素、妖異事物需要特效、道具及導演的畫面想象力共同輔助完成，但相比之下，尾魚故事中，較難操作的是將八萬大山、三江源等地理奇觀與超自然事件進行交織呈現。不僅攝制難度高，且呈現效果也難以與讀者的想象相媲美。

相較于其他IP，《司藤》比較取巧的是以女A男O的愛情線為抓手，以云南壯闊的美景為輔助，雖然有故事高潮缺失的批評聲，但也沒有影響到劇集破圈。而其他作品則以異域冒險為內核，與南派三叔的作品相似，在故事質量沒有于核心受眾圈層中受到一致好評之前，自然而然地屏蔽了部分觀眾。

尾魚的故事以兼具武力值、獨立意志與復雜人生的大女主為主角，《司藤》之后，其作品影視化得到了熱門小花的青睞，迪麗熱巴、倪妮、劉浩存以及去年憑借《九重紫》大火的孟子義均演繹其筆下角色。

然而后續劇本的質量卻曾遭到尾魚的公開抨擊。2021年底，尾魚在其個人微博發文稱，除了《司藤》外，她個人對其他改編劇本的人設和故事邏輯表示了強烈的反對。文中，尾魚提到了“人設、故事與原著不符”、“劇本難看”等問題，還遭到了另一位職業編劇的抨擊。由此所暴露出了行業普遍浮躁的心態，也就不難理解為什么作品的質量大打折扣了。而當作品選擇小眾題材作為改編方向時，作品的質量變成了破圈關鍵，如果質量無法令核心圈層的觀眾滿意，縱使聚集了流量演員，也很難破圈。

在女頻劇競爭激烈的劇集市場中，尾魚IP改編劇在奇幻題材的工業化短板與對文本的輕視雙重作用下，很難說能真正激活這個兼具東方奇詭美學與女性力量敘事的獨特宇宙。