優秀的影視改編，從不止步于對原著的復刻。

這個過程，仿佛一場穿越時空的“共情”，更是將文字轉化為影像奇觀的“魔法”。

近期熱播的電視劇《長安的荔枝》，正是這樣一部改編作品——從馬伯庸七萬字原著中那顆小小的嶺南鮮果，化為35集的傳奇圖景：

悶熱的午后，長安被盛夏包裹，數千里之外，一位小人物，正為圣人想要吃一顆新鮮荔枝而奔走。

一顆顆荔枝，從嶺南遠道而來，經過千里顛簸、層層盤剝，最終奉在京城御桌前。

它們散發出的，不是果香，而是權力斗爭的腐味兒，更是底層小吏為了生存而掙扎的血淚史。這是唐詩里隱喻的現實，如同一把匕首，刺破了繁華表象。

如果原著小說讓讀者品出文字間的辛辣與悲涼的況味，那么，劇集則是將“一騎紅塵妃子笑，無人知是荔枝來”這一千古傳誦的名句具象化地呈現給了觀眾。

這部劇也在今年夏天掀起一股難以抵擋的“荔枝熱”，騰訊視頻站內熱度值破26000大關，進入騰訊視頻“愛看俱樂部”；而在央視八套黃金強檔上，開播4集即登頂全國收視冠軍，單集最高收視峰值突破1.7%。

怎么做到的？

在「文娛春秋」看來，秘訣無他，在于IP改編的三重維度——深挖內核之根，插上敘事之翼，并釋放價值之魂。

-深挖共鳴之核-

任何成功的改編，其命脈都不在于表皮的描摹，而在于能否挖掘并放大原著中最能觸動人心的情感內核。《長安的荔枝》精準地捕捉到了這一點：

無論在哪個時代，為宏大敘事背負重擔的，往往是無名的小人物。

上林署監事李善德（雷佳音飾），級別九品，一介芝麻官，放到如今，也就是月薪3000的小職員。他本是大唐官僚機器中最卑微的齒輪，但命運弄人，竟要為最高層操碎心——

為了讓“圣人”吃上一口新鮮荔枝，而奔走數千里，最終還可能性命不保。

因而，李善德沖回衙門掀桌怒吼的那場戲，仿若當下打工人附身：你們貪污受賄，我忍！你們克扣工資，我忍！可今日要我全家性命——憑什么？！

這樣的橋段，映射了現代職場“基層操碎高層心”的荒誕與辛酸——李善德哪里是什么天寶年間的官吏？分明就是千年后格子間里你我他的前世倒影!

它擊中了當代“打工人”的集體痛點：面對含糊的指令、甩來的大鍋與寫死的deadline，社畜們只能賭上全部心力去應對。

正是這樣一份對小人物普遍困境的深入探究，對人性掙扎的細膩描繪，讓《長安的荔枝》不再只是冰冷的文字，而是一簇能點燃當下多數觀眾的火種。

這種“以小博大”的敘事策略，天然地消解了歷史的疏離感，讓一段看似遙遠的傳奇逸聞，轉化為觸手可及的人間真實，引領觀眾在盛世的縫隙中，體味一個普通人為求生而奔走的艱辛。

作為典型的“小職員”，李善德并非傳統意義上、大鳴大放的英雄，有懦弱、有抱怨，但他始終沒有放棄對“公平”和“盡職”的追求。他的成長弧光在于，從一個被動接受任務、只想保住性命的底層文官，逐漸蛻變為一個敢于反抗、敢于擔當的“士”，在大時代框架下被賦予了更豐富的人性側影。

細膩的情感里，展現了“打工人”在生存與理想、妥協與良知之間的反復撕扯，也以個人遭遇，揭示了大時代里的無力感與悲劇性。

《長安的荔枝》借李善德這個人物，成為打工人們的“嘴替”，而也正因如此，才獲得了大多數觀眾的普遍“共鳴”。

-豐滿敘事之翼-

七萬字撐起35集？

看似不可能的任務，卻被《長安的荔枝》演繹成一次相當精彩的“極限擴容”。

編導團隊如同鏡頭下的李善德那樣，像個高明的園藝師，在原著的枝干上，于留白的縫隙中，精心嫁接、培育出新的敘事花蕾，最終收獲一顆“皮薄、肉厚、汁甜”的新鮮荔枝。

劇版將原著的線性敘事拆解重組，通過雙線結構，解決短篇體量局限。兩條故事線，明暗交織：主線以李善德跨越五千里運送鮮荔枝的“物流難題”，暗線則新增原創角色鄭平安（岳云鵬飾）卷入廟堂之爭的“權謀任務”。

這兩條線索相互獨立又彼此連接，在嶺南因潘寶之死事件交匯，通過長鏡頭調度實現“無聲勝有聲”的權斗隱喻。由此，塑造出一個比原著更為廣闊的“世界”，而非僅僅講述“一事”“一人”。

如此，以“對照組形式”構造了“小人物抗爭”的殘酷性——李善德的“致命快遞”與鄭平安的“戴罪立功”，不僅極大地豐富了故事的層次感，更共同繪就了一幅更為立體的盛唐圖景。

此外，劇集將原著中略顯功能化的“工具人”角色，賦予了鮮活的前史與動機。如蘇諒（呂涼飾）的市井智慧，阿僮（周美君飾）的率真果敢，趙辛民（公磊飾）的精明油滑，何刺史（馮嘉怡飾）的癲狂狠辣，子美（即杜甫，朱亞文飾）的潦倒清高……

形形色色的角色，也攪動了廟堂之外的煙火氣息。圍繞著一顆新鮮荔枝所需的龐大物流（冰、人力、商路、金錢），盛唐的市井畫卷豁然鋪開——活躍的胡商、盤根錯節的商貿網絡、潛藏的江湖勢力……這種群像塑造，在不破壞主線邏輯下，建構了“眾生相”式的浮世繪。

最見功力的一點，是將“過程正義”進行影像化呈現。原著中，關于荔枝保鮮、驛路規劃的技術性描述，在劇中被巧妙地轉化為一個個充滿懸念與沖突的強情節。從設計雙層甕、堪輿路線，到與地方勢力的周旋、應對突發的天災人禍，每一個技術難關的攻克，都被呈現為一場場驚心動魄、與時間賽跑的闖關行動，使得“解決問題”的過程本身充滿了戲劇張力。

這種“擴容”，不是簡單的疊加，而是基于原著基因之上的重新鑄造，讓單薄的線索，熔為一爐——賦予了這一千年虛幻傳奇的現實敘事厚度。

-釋放價值之魂-

一部好的IP改編，在于探索如何釋放原著IP的延展潛力，傳遞文本內核的同時，實現其“文化價值”的躍升。

什么是文化價值？

它，超越一個口口相傳的故事，也不局限于熱度多少、付費幾何的現實考量。

而是外延到人們的柴米油鹽醬醋茶中，或者說，與觀眾融為一體，成為生活的一部分。

從今年夏天的荔枝熱銷，就能一窺究竟。「文娛春秋」編輯部的小伙伴們，比起往年，購買荔枝的頻率翻了好幾番——不能說全由《長安的荔枝》而起，但至少有帶動作用。

從文化外延來看，《長安的荔枝》實打實地帶起了“荔枝經濟潮”。

劇中的“荔枝”文化意象，與精心描繪的盛唐消費圖景（胡商的精明、嶺南的物產、長安的奢靡）水乳交融。它為這顆“荔枝”賦予了超越劇集的生命力，IP的潛力，在熒屏外悄然萌發——

文旅路線可以循著李善德的足跡探尋嶺南與長安；品牌聯名可以汲取盛唐的華彩與風物；沉浸體驗可以還原那個繁華時……一個優質IP從熒屏故事走向現實消費場景的廣闊藍圖，已然清晰可見。

《長安的荔枝》播出時，時值荔枝上市季節，有不少觀眾曬出邊吃荔枝邊看荔枝的照片，社交平臺上也有不少網友“出謀劃策”，支招李善德如何用現代科技運輸荔枝。劇集與多地文旅、荔枝產業的合作，有效推動了“大劇助農”，不僅使得荔枝成為熱門話題，更大大促進了荔枝銷量的增長。

《長安的荔枝》線下活動中的“大劇助農”

這種“邊吃荔枝邊看‘荔枝’”的消費模式，成為影視IP與實體經濟深度融合的典范。

當然，《長安的荔枝》絕不止于借用“一騎紅塵妃子笑”的詩意，它讓大唐的肌理在光影中浮現：驛傳的快馬如何在崇山峻嶺間接力？嶺南的荔枝如何保鮮？長安的坊市如何喧鬧？宮廷的禮儀如何森嚴？

這些不再是枯燥的科普，而是融入李善德的每一次交涉細節中。觀眾追著那顆荔枝跑，不知不覺已沉浸于一幅流動的、帶著煙火氣的盛唐文化長卷。

《長安的荔枝》創作團隊以近乎“考據癖”的精神，在服化道、禮儀、官制等層面進行了還原。從不同品階官員的袍服顏色、叉手禮的行禮方式，到長安城的街區布局、官方文書的規制，無不透露出嚴謹的創作態度。讓觀眾在追劇之余，也完成了一次關于唐代社會風物的美學巡禮。

因而，《長安的荔枝》的成功不僅僅是劇集本身的成功，更是將“荔枝”這一水果“再語境化”和“文化性再造”——荔枝不再僅僅是水果，它成為了“打工人”奮斗、堅韌，甚至荒誕困境的“文化符號”。

所以，從線上到線下，從虛擬影像到現實熱潮，《長安的荔枝》的IP改編之道清晰可見：

以敬畏之心深挖原著的情感根脈，再用創造之翼在留白處妙筆生花，最終讓文化價值與產業圖景自然交融——完成了一次從文本到影像，再到引領當下社會熱潮的文化躍遷。

撰稿｜LEON

策劃｜文娛春秋編輯部