作者：楊蔚然

■編者按

6月21日上映首日，《醬園弄懸案》排片占比高達38.3%，片方和院線都信心滿滿，期待這部明星云集的巨作，能拉動暑期檔電影大盤。不料，上映后口碑和票房均遠不如預期，豆瓣目前5.8分，成為陳可辛導演生涯評分最低的一部影片。問題究竟出在哪里？

并沒有那么糟糕

沖著“陳可辛”這三個字，沖著大明星大制作，無論如何，這部影片值得去影院看。制作談不上有多么出彩，但在目前院線作品中算是上乘。

故事好歹也是懸案，影片多多少少還是在探究女主角“有沒有殺人”或“有沒有幫兇殺人”，這個鉤子雖然突然消失又突然出現，畢竟還在。

并沒有那么女性主義

有人說：之前看《醬園弄?懸案》的宣傳在主打女性，看完后發現真的是在主打女性，電影里兩個男主角都在打章子怡……

趙麗穎演的西林算不算無腦站邊？她有女性意識，她為女性吶喊鼓與呼，她掌握了案情的真相嗎？她如果掌握了證據，為何不提供給法庭？她如果毫無證據去證明詹周氏無罪，就幫其脫罪，她的正義性何在？如果失去了正義性，她的奔走與吶喊是絲毫沒有力氣的。

僅僅是因為碎片地知道詹周氏殺人情有可原？按這個邏輯，她是在坐實詹周氏就是殺人犯嗎？看上去作為承載此片“女性權益”主題外在化作用的頭號種子選手，原來卻是最大的攪局者。

至于楊冪扮演的牢獄大姐大王許梅，也是機關算盡終歸失算喪命的失敗者，無非是在女性被傾軋的不公里多一個角色，與“智慧型反抗”毫無關系。所以，“女性主義”是一種反諷？

并沒有那么懸疑推理

導演陳可辛的所指在于：并不是非要講詹周氏殺沒殺人，兇手是不是她，幫兇有可能是誰。懸案不過是個外殼，核心問題是詹周氏為什么殺人，她是否有權自衛？她是不是被逼無奈？她除了殺人，還有沒有別的是要表達的，殺沒殺人都是障眼法。

若按商業類型片走，雷佳音扮演的薛至武跟詹周氏“警匪對立”也是會極其好看的，如同電視劇《無悔追蹤》或電影《除暴》的兩面人物死磕對立所帶來的極致爽感。很多人物就沒必要有，沒必要做成人物散點的敘事。影片就要回到鉤子加鉤子的主線上面，一切是為了懸疑，為了強情緒服務。

懸疑推理有一種反向類型，就像《古鈿任三郞系列》一樣先告訴觀眾兇手是誰，懸念點在于：一個是殺人動機（兇手為何殺人），二個是殺人方法（兇手如何做到完美犯罪），三個是脫罪，如果是正當防衛，懸念點在于兇手怎么脫罪。比如《誤殺1》。

《醬園弄?懸案》把詹周氏做主要嫌疑人定調，誓要走這個路子，至少從上集來看是這樣的。

但，有野心的導演往往讓自己區別于他人的手法與主題高度。陳可辛壓根沒想往純商業片上面發力，而是想表達那個時代，在那個時代里面女性的處境，包括所有這些人的處境。這種表達不能說是文藝片，但它肯定不是商業類型片。

時代女性的悲劇在于所有人，包括警察、律師、所有不利于詹周氏的人，出于他們的成見、偏見、習慣和社會規則，他們做出來的選擇，都在有意無意導致她的悲劇。不管她是否殺人，還是她殺人之后面臨司法的遭遇，是陳可辛想表達的，我盲猜他是想表達的那個大時代。

導演原本的想法很厚重，也是很微妙的東西，但是在劇作上又樹立了一個薛至武這樣的人物，他又想簡單化，變成了個人恩怨。不管他想講那人身上帶有什么象征性或者是典型性的男性敘事，他還是把這個人物簡單化了。

所以說既要表達幽暗宏大的主題，又要進行簡單化的處理，去集中到兩個人對立關系的矛盾上，這便走入了既要又要的危險。

本身是可以有主次的，陳可辛想表達的這個主題是：整個時代跟當時那個環境下個體人的無能為力，哪怕有些人幫她呼喊，都是沒有作用的。無可避免地發生了女性的悲劇，這既是個人的悲劇，也是那個時代一類人的悲劇。

這是導演真正想表達的，但是在劇作處理上是嚴重沖突的，取舍上出了問題。

影像風格成了幫兇

影片的核心，被攝影風格決定了。《醬園弄?懸案》的攝影手法實是從內往外走，特寫太多，其實就是想把女性的苦難懟臉，這不是一個冷靜客觀的攝影風格來完成的敘事。導演要放大苦難，審丑造型加酷刑，滿足獵奇畫風的代價是觀眾有生理性的不適。

這樣過分夸張的大特寫拍法在電影新影像時期的上世紀90年代末，美國有奧里佛?斯通的《天生殺人狂》、中國有張藝謀的《有話好好說》，這兩部探索成功的影片將時代觀影審美需求極大滿足于觀眾，把情緒表演強烈地給予了觀眾。

但對導演和剪輯來說，風險在于比重上把握不好會讓觀眾分不清主次。《醬園弄·懸案》這一波明星臉，均大頭照出場，到底誰是主角誰是配角？這一切源于導演的表達和劇作上的問題。他的過分由內而外的敘事也影響整片的流暢性，所有的大特寫都在發力。

但凡講故事的小說，敘事無非兩種：一種是客觀敘事，一種是主觀敘事。客觀敘事，就是作者跟角色有一定的距離，能夠把整個故事起承轉合所有的東西講得精彩，所以故事就會比較成形；還有一種是當代小說的一種寫法，作者是從個人的角度放大感觀等等。

然而，《醬園弄·懸案》的類型是懸疑犯罪，一旦走當代小說中感觀敘事的路線，而不是古典推理小說的客觀而有距離的敘事，風險就很大，就很容易變成文藝片的調調。

除非特別準確，觀眾完全跟導演同頻，才會有感覺。不同頻，就會很難受。而《醬園弄·懸案》的影像風格恰恰切合著這樣的難受。

結論：這很陳可辛

如果說陳可辛想把《醬園弄·懸案》拍成一部商業類型片，他就要走類型化路線，玩命地放鉤子、做鉤子，在設置懸念上面去下功夫。

陳可辛的問題一直是“既要又要”，《武俠》就很明顯，只想上價值，從《投名狀》到《親愛的》執念至今。大多作品，斷裂成兩節。

大導演要顛覆傳統類型敘事，在作品中強調作者性、個性和一些非類型的東西當然值得推崇。但是，融合妥帖與高級呈現是成就之處，比如他的早期作品《三更之回家》。現在的《醬園弄·懸案》這種明顯的斷裂靠什么去縫補？難道就靠堆積明星來縫補？

陳可辛不尊重類型敘事的完整感，但又在很多敘事上想去找類型感的東西。在類型片中植入非類型的東西和個人表達本無可厚非，且是有追求的導演的過人之處，中國院線電影中奇缺，但要做到融會貫通，市場性和口碑皆強，是非常高超的技術活兒。

世界電影市場中，諾蘭的《蝙蝠俠大戰超人：正義黎明》，大衛芬奇的《七宗罪》和弗蘭克·德拉邦特的《肖申克的救贖》等值得一品。

（作者系作家、導演、中國作家協會會員、中國電影評論學會會員、一級文學編輯）

【影視風向標】由資深媒體人、中國電影評論學會秘書長、中國文藝評論家協會新媒體文藝評論委員會秘書長、中國影協理論評論委員會理事胡建禮主編。涵蓋微信公眾號、人民號、微博、百家號、企鵝號、新浪、網易、搜狐、今日頭條、一點資訊、大魚號等自媒體平臺。