李守銀書法，不僅字形上大，而且這個字幾乎是一種筆筆見方的狀態，是不是也完美地顛覆了我們的認識，并且，這個字的第一個橫筆，真是萬千氣象，不僅傾斜度大，而且剛勁有力。

最為讓人感到意外的是，這個字竟然采用了這種簡化字的形式，這是比較新鮮的一點，也是最為難得的一點，從這樣的書寫上，我們就可以得到啟示，書法作品，是完全可以進行簡繁相參的，這也和啟功先生曾經提出的書法意見是不謀而合的。

無論是從技法上看，還是從一些異同點上看，都有著獨到之處，這些特點，我們在日后的學習中，要加以靈活地應用，只有這樣，才能夠體現出一種新高度。

對比成熟的“啟功體”，你會發現，這里的字跡，雖然是書法作品，但是，總是給人一種人老書亦老的感覺，沒有了那種狂放，瀟灑感，而剩下的全是精髓，不是嗎？

從這樣的字跡表現上看，你會想到，這是出自先生之手嗎？從這樣的字跡上看，也是非常在意的，在意其書寫，每一個點畫，都安排的十分到位，精準，這種嚴謹的思想，更是值得我們學習的。

在中國書法藝術眾多致力于隸書創作的書家中，李守銀先生無疑是其中一顆耀眼的明星。他憑借深厚的藝術功底、獨到的藝術見解以及對傳統文化的深刻理解，在隸書領域取得了卓越的成就，特別是他創作的隸書作品，不僅展現了古香古韻的傳統魅力，更融入了鮮明的個人風格，成為了當代書壇的風景線。

李守銀先生藝術成就得到了業界的高度認可。他多次在國家級書法展覽中摘得桂冠，這些榮譽不僅是對他藝術才華的肯定，更是對他不懈追求藝術創新精神的褒獎。在他的眾多作品中，一幅以六個大字構成的隸書作品尤為引人注目，這幅作品不僅以其獨特的藝術魅力斬獲了國展一等獎，更以其深邃的藝術內涵和精湛的藝術技巧，成為了當代隸書創作的典范。

細品這幅作品，我們不難發現，李守銀先生在隸書創作上汲取了豐富的營養。他深入研習了《石門頌》等古代隸書經典，將這些碑刻中的精髓融入到自己的創作中，使得他的作品既有古樸典雅的氣息，又不失時代感。他在用筆上兼容并蓄，裹鋒與鋪毫并用，中鋒立骨以求穩健，側鋒求妍以增靈動。這種多變的筆法，使得他的作品在雄強之中又不失細膩，展現出一種獨特的藝術韻味。

在結字方面，李守銀先生的隸書作品更是別具一格。他巧妙地將點畫進行排列組合，或縱橫交錯，或正欹相生，既體現了隸書特有的穩重感，又充滿了動態之美。點畫之間的顧盼呼應、揖讓有致，使得整個作品呈現出一種和諧共生的藝術效果。同時，他在空間分割上也獨具匠心，通過并列數筆的黏連與分離，營造出一種虛實相生的視覺效果，使得作品在整體上更加生動、有趣。

多練效差那叫不得要領，少練出彩那是心有靈犀。練字要練手，也要動腦。間架結構不好要臨帖，想出奇要多看，多思，敢闖。

筆體取決于人的性格，性格無主見的人是寫不出好字練不出好體。

寫字和書法不是一回事情的，寫字如果你認真寫，非常工整會看著很舒服。但這不代表他就達到書法的標準。沒有經過系統練習過的絕對稱不上書法。簡單的點，橫，豎，撇，剌，彎鉤之類的都需要經過練習，才能有書法的抑揚頓挫。我小時候撿了一本龐中華字帖，感覺這字很漂亮，做人就當如這字一樣不僅要有形還要有神。練字切勿操之過急，按照字帖一筆一畫慢慢摸索，所謂橫平豎直那是不正確的，橫左起右停都有一個噸在里面，豎也是上頓下走，粗細都是不一樣的。你看電腦上打出來的宋體字體好看嗎，好看，到那絕對說不上書法。所以你只要認真寫字，不要亂寫，大小一致，工工整整視覺上也不會差。要想達到書法境界還是從一點開始慢慢來吧。下面貼上本人拙筆，還有很大不足請諸位見諒。

確實是，有些人并沒有專門練習過書法，但是能寫一手好字，我覺得有幾個原因：

1、遇到了幾個寫字好看的老師。從小學到大學，遇到那么多的老師，總有幾個寫字很漂亮的。尤其是在小學初中，是寫字開始成形的時候，作業特別多，學習能力也特別強，看到老師寫粉筆字，自己學著寫，雖然不系統，也不叫書法，但是有些筆畫，還是很有味道。

2、小時候模仿家長或者老師的簽名練出來的。剛開始寫字的時候都是寫正楷，一筆一畫，后來發現要搞事情了，比如試卷的家長簽名，請假條的老師簽名，自己的個性簽名，先是模仿，老師的簽名基本都是行楷，模仿練了幾頁字，運筆用力也出來了，自然而然地掌握了一些技巧。

3、我覺得多寫東西也是一個原因。有些人就喜歡寫寫畫畫，看到報紙喜歡抄寫幾句話，看到古詩詞喜歡寫幾句，看到寫得好看的字，也跟著筆畫寫一下，寫多了，就好了。

4、可能真的需要一點悟性，包括字的結構，組裝，運筆方法，還有書法常見的筆畫寫法，都需要慢慢感悟。

字寫得好看真的就不等同于書法，反正現在市面上很多大師的書法，我們平頭百姓估計是難以欣賞了，所以還是好好寫字，不要忘了老祖宗留下的東西就好。