亭臺樓閣，飛檐斗拱，它們不僅是華夏大地的風景，更是凝固的史詩、無聲的樂章。你是否曾駐足仰望，試圖解讀那些穿越千年的建筑密碼？是否渴望穿越時空，觸摸那木石之間蘊藏的東方智慧與美學精髓？現在，一本凝聚中國近代建筑之父梁思成畢生心血與洞見的著作——《大美至簡：梁思成眼中的古建之美》——正為我們打開這扇通往中國建筑的大門。

為什么是梁思成？

宗師視角，權威解碼

他是當之無愧的“中國近代建筑之父”，是李約瑟口中“中國建筑歷史研究的宗師”，費正清眼中“不畏艱難、獻身科學的崇高典范”，樓慶西心中中國古建研究的開拓者和奠基人。

梁思成先生窮盡一生，行走于斷壁殘垣與瓊樓玉宇之間，用腳步丈量，用專業解讀，以赤子之心守護著中華文明的建筑瑰寶。他不僅奠定了中國建筑史的研究范式，更將深奧的營造智慧，化作了后人可感可知的審美體驗。

《大美至簡》的魅力何在？

這不是一本艱澀難懂的專業著作，而是一部圖文并茂、深入淺出的建筑美學圖鑒與文明啟示錄：

至拙至美：解讀千年營造密碼

梁思成以建筑師的敏銳與史學家的嚴謹，系統梳理中國古建的精髓。從“一磚一瓦、一梁一柱”的匠心營造，到“亭臺樓閣、軒榭廊舫”的形制流變，他帶領我們深入木石肌理，揭示那些看似簡單的構件背后蘊含的精妙力學、深刻哲學與極致美學。

書中分析了從漢代到明清不同時期的建筑特征演變，展現中式建筑“大拙至美”的獨特氣質。

微觀見美：方寸間的文明縮影

聚焦斗拱的精巧、飛檐的靈動、布局的哲思。梁思成教會我們如何從建筑的細節窺見中式美學的精髓。方寸之間，感知的不僅是結構的精妙，更是中華文明的深厚底蘊與生生不息的生命力。

書中收錄了他在敦煌壁畫中發現的古代建筑形象，從藝術角度印證建筑發展。

圖文輝映：躍然紙上的建筑美學

67幅高清精美插圖，四色精裝印刷，極致呈現古建構件的精微與歷史場景的恢弘。

封面采用170g極致高白紙，內文選用65g玥錦輕涂紙，環襯為120g藝彩米白紙，專色印刷工藝，兼具閱讀體驗與典藏價值。

翻閱此書，梁思成筆下的建筑美學，將從文字躍然紙上，帶來沉浸式的視覺享受。

樣章試讀

在藝術創作中，往往有一個重復和變化的問題：只有重復而無變化，作品就必然單調枯燥；只有變化而無重復，就容易陷于散漫零亂。在有“持續性”的作品中，這一問題特別重要。我所謂“持續性”，有些是時間的持續，有些是空間轉移的持續，但是由于作品或者觀賞者由一個空間逐步轉入另一空間，所以同時也具有時間的持續性，成為時間、空間的綜合的持續。

就舉首都人民大會堂為例。它的藝術效果中一個最突出的因素就是那幾十根柱子。雖然在不同的部位上，這一列和另一列柱子在高低大小上略有不同，但每一根柱子都是另一根柱子的完全相同的簡單重復。至于其他門、窗、檐、額等，也都是一個個依樣葫蘆。這種重復卻是給予這座建筑以其統一性和雄偉氣概的一個重要因素，是它的形象上最突出的特征之一。

歷史上最突出的一個例子是北京的明清故宮。從（已被拆除了的）中華門（大明門、大清門）開始就以一間接著一間，重復了又重復的千步廊一口氣排列到天安門。從天安門到端門、午門又是一間間重復著的“千篇一律”的朝房。再進去，太和門和太和殿、中和殿、保和殿成為一組的“前三殿”與乾清門和乾清宮、交泰殿、坤寧宮成為一組的“后三殿”的大同小異的重復，就更像樂曲中的主題和“變奏”；每一座的本身也是許多構件和構成部分 （樂句、樂段） 的重復；而東西兩側的廊、廡、樓、門，又是比較低微的，以重復為主但亦有相當變化的“伴奏”。然而整個故宮，它的每一個組群，每一個殿、閣、廊、門，卻全部都是按照明清兩朝工部的“工程做法”的統一規格、統一形式建造的，連彩畫、雕飾也盡如此，都是無盡的重復。我們完全可以說它們“千篇一律”。

但是，誰能不感到，從天安門一步步走進去，就如同置身于一幅大“手卷”里漫步；在時間持續的同時，空間也連續著“流動”。那些殿堂、樓門、廊廡雖然制作方法千篇一律，然而每走幾步，前瞻后顧，左睇右盼，那整個景色的輪廓、光影，卻都在不斷地改變著，一個接著一個新的畫面出現在周圍，千變萬化。空間與時間、重復與變化的辯證統一在北京故宮中達到了最高的成就。

“美學大師”系列

《大美至簡 梁思成眼中的古建之美》

一磚一瓦、一梁一柱，亭臺樓閣、軒榭廊舫

感知中國古建的驚世之美

中國畫報出版社

2025年