一千個(gè)樂迷心中有一千個(gè)烏仁娜。

對(duì)于民樂的聽眾，她是20年前就享譽(yù)歐洲的游牧歌者；對(duì)于藝術(shù)愛好者，她是不斷挑戰(zhàn)自我、打破常規(guī)的先鋒藝術(shù)家；對(duì)于當(dāng)代都市人，她是一劑來自曠野的“聲音良藥”，為疲憊的心靈送來慰藉與寧靜……

無論從哪個(gè)維度聆聽，這位從內(nèi)蒙古草原走向世界舞臺(tái)的音樂家，始終相信“聲音有靈”?！奥曇羰庆`魂與世界最深的連接。不必成為歌唱家，只要唱歌，我們的心靈就會(huì)有所得，呼吸滿了、全了、好了，自己自然穩(wěn)重、安靜、平衡，亙古未變?！?/p>

7月11日，烏仁娜帶著名為“聲之靈”的巡演來到南京保利大劇院，演出之前，她接受了現(xiàn)代快報(bào)記者的專訪，分享自己的音樂新作、人生感悟，還有那條她鋪設(shè)五十余載、回歸本真的聲靈歸途。

“一直以來，我都想做一張純?nèi)寺晫］嫛?/strong>

“聲之靈”是烏仁娜此次巡演的名字，也是她2025年新專輯的名字，與過往作品迥異，這張專輯是純?nèi)寺?，沒有器樂伴奏，只有安靜唱歌。

這似乎是一場對(duì)過往作品的“全然顛覆”：豐富的編曲是烏仁娜唱片的重要一環(huán)，1997年專輯《交匯》有箏、有笙、有揚(yáng)琴；2001年的《在路上》她回歸呼麥與馬頭琴；2005年專輯《生命》擁抱小提琴和扎卜鼓；這些年，爵士音樂、電子音樂，還有各種奇思妙想的跨界，她樂此不疲。

這似乎也是對(duì)過往作品的“一脈相承”：無論什么樣的作品，天籟人聲是一以貫之的魂靈。1995年專輯《聽風(fēng)的歌》即興而為的哼唱，打破了所有人對(duì)于鄂爾多斯長調(diào)的刻板印象；縱然2023年《帕爾塞福涅》能體驗(yàn)單簧管、電吉他、砂槌、鍵盤等“絲竹亂耳”之妙，你依然能在她的淺吟低唱中“調(diào)素琴，閱金經(jīng)”。

但烏仁娜似乎并沒有考慮這么多，她表示，自己的音樂就像草原，有草有花，有羊有馬，不應(yīng)該只有一種色彩，也不應(yīng)該被某種教條的制式框死，“不管什么樣的音樂，我都可以唱出來，這是我的本性”，一切都是機(jī)緣，必須“自然而然地發(fā)生”。

這張新專輯亦然，她說它是無數(shù)旋律“像泉水涌入腦海”的結(jié)果，她必須把它們都唱出來，將許許多多“聲音有靈”的瞬間，唱給所有來到這個(gè)世界的孩子聽。烏仁娜還打了一個(gè)奇妙的比方，從起心動(dòng)念到錄制完成，她覺得自己是“被時(shí)間等待”的人。

“過去的20年里，有很多母親告訴我，每當(dāng)孩子睡不著時(shí)，她們總會(huì)播放我的歌，等到這些孩子長大了，他們也會(huì)聯(lián)系我，回憶起自己的成長和與母親的點(diǎn)點(diǎn)滴滴?；蛟S，我們每個(gè)人來到人間，就是為了用我們的聲音問候這個(gè)大世界?！睘跞誓日f。

找尋與這個(gè)世界的“連接”

最近幾年，烏仁娜似乎越來越重視與外部世界的“連接”：在2023年上映的電影《臍帶》中，她首次以配樂指導(dǎo)的身份出現(xiàn)，收獲了大量年輕的樂迷。2024年，她時(shí)隔多年重新開啟國內(nèi)的巡演，并邀請(qǐng)了許多歐洲知名的音樂家前來助陣。

“《臍帶》的導(dǎo)演喬思雪是一位非常年輕優(yōu)秀的電影人，她告訴我，自己創(chuàng)作的時(shí)候常聽我的歌。所以，這個(gè)故事從起步時(shí)，就已經(jīng)和我的音樂有了連接。這種與年輕一代的連接，讓我時(shí)常感到羨慕、感激，還有感動(dòng)，他們的接受能力很遼闊，身上伴著一種美好的希望?！睘跞誓日f。

事實(shí)上，這種寄托“美好的希望”的“連接”，恰恰應(yīng)和了電影的名字“臍帶”。記者了解到，這部電影開始取名“漫游在藍(lán)色草原”，在圍坐讀劇本時(shí)，他們偶然談到了蒙語里面的“臍帶”，同時(shí)這個(gè)詞也意味著“連接”和“傳承”，命中注定般地照見電影的內(nèi)涵和詩性。

去年重啟的巡演亦是如此，她把那場演出命名為“禮物”，來自同名歌曲。烏仁娜說，這首歌是自己在飛機(jī)上寫下的，過去幾年，這個(gè)世界經(jīng)歷了太多不易，她特別想用音樂來跟樂迷們共度一段美好的時(shí)光，送上一份心靈的禮物。

為此，那年她還特別說服了“恐飛”的歐洲音樂家托馬什·拉托同行，“他的低音提琴非常棒，但因?yàn)楹ε伦w機(jī)，一直無緣亞洲的演出。后來，他終于克服了恐懼，可以說是個(gè)奇跡，這也是那趟巡演給送的禮物。”

而談到今年這場巡演，烏仁娜又談及一段趣聞：“這次我邀請(qǐng)了歐洲著名的爵士音樂家佐爾坦·蘭托什，我們也是老朋友了，他的小提琴和別人的都不一樣，五根弦，拉出來的音色獨(dú)特而優(yōu)美。在確定成行之前我們還專門通了電話，他特別興奮，‘我好長時(shí)間沒有和你一起去中國演出了！’”

停下腳步，呼吸、唱歌，然后笑著走

烏仁娜的行為，看似將越來越多不同國家、不同文化的人“連接”到了一起。那么下一步要做什么？她的回答很簡單，“唱歌”?！拔矣X得每一種文化都有大家一起唱歌的傳統(tǒng)，這是人類天性里很重要的事情，只不過，現(xiàn)代生活逐漸遠(yuǎn)離了它。其中很多傳統(tǒng)民歌，不唱了，被慢慢遺忘了。”

她告訴記者，所幸，越來越多人意識(shí)到，我們應(yīng)該停下來，珍視自己的內(nèi)心需求，學(xué)著去呼吸、去唱歌。“或許我們太習(xí)慣了同一種聲音、同一種旋律，但是在宇宙空間中，什么樣的聲音都有，大聲唱出來，不必怕唱錯(cuò)?！?/p>

“就算你只是在家里面隨口哼唱，都是特別好的。唱歌就像一把專屬于你的鑰匙，可以打開自己，這是別人沒辦法給你，即使有人‘觸碰’到你，也沒法激活你內(nèi)在的所有細(xì)胞。”這也是為什么從20年前開始，烏仁娜無論走到世界的哪個(gè)角落，都會(huì)和當(dāng)?shù)氐母杳砸黄稹熬徘皇苏{(diào)”地合唱那首《送親歌》。

這種執(zhí)念大概源于童年時(shí)的經(jīng)歷。生于鄂爾多斯的牧民之家，她小時(shí)候的生活就隨性灑脫：和鄰居家的孩子照料羔羊牛犢，有時(shí)因?yàn)樨澩?，?huì)把家長的交待忘得一干二凈。

“我不知道第一個(gè)對(duì)我唱歌的人是誰，也許是我姥姥，也許是我爸媽，也許是草原上的一個(gè)老人家，我不知道，但他們都會(huì)唱歌。那時(shí)候我在草原上看羊，嘴里很自然就哼唱出一些旋律，我媽媽還常犯嘀咕，‘這孩子到底唱什么呢？’”

就這樣，這個(gè)喜歡在放羊時(shí)哼唱的姑娘，從鄂爾多斯唱到了上海，然后又唱到了歐洲乃至世界各地。烏仁娜說，這么多年來她一直秉承一個(gè)生存哲學(xué)，“回頭看，但笑著往前走?！?/p>

漂泊異鄉(xiāng)多年，她時(shí)常思念自己的父母、家人、家鄉(xiāng)，文化的根指向她來時(shí)的路。另一方面，她仍常懷對(duì)音樂的熱忱，繼續(xù)在全球各個(gè)角落“游牧”，“心靈和音樂的交流是最高級(jí)的交流，它超越了語言和想法，是人世間最美的連接?！?/p>

烏仁娜說，這是她第一次到南京演出，但她絲毫不擔(dān)心曲高和寡或是語言隔閡，“只要歌聲響起，五次深呼吸間，草原便延展至眼前?！?/p>

現(xiàn)代快報(bào)/現(xiàn)代+記者 王子揚(yáng)

（受訪者供圖）