7月11日，由郭虎執導，任莊柳、夏洛特編劇，李一桐、劉宇寧主演的古裝劇《書卷一夢》迎來大結局。

該劇講述了一百八十線女演員宋小魚（李一桐 飾），意外穿進劇本世界成為女主角宋一夢，遇到看似“陰狠絕情”的南珩（劉宇寧 飾），在多重劇本機制的操控下，一再努力逆天改命，卻逃不過一次次劇本名場面的故事。

記得當初寫第一集時，筆者就感嘆過，這部劇的腦洞很大，前幾集節奏飛快，情節癲得很反套路，很是吸引人。但隨著劇情的推進，重復且無效的配角戲越來越多，反倒是男女主每集的戲少得可憐，甚至被網友戲稱為“0人在意的《歸鴻傳》”。

楚歸鴻這個大反派，也有紙片人的自我覺醒，只不過路子走歪了。

直到大結局的這幾集，《書卷一夢》一眾不起眼的配角、群演們紛紛覺醒，開始守衛家國對抗反派時，才找回了當初頭幾集那種既癲又搞笑，還加上了熱血的群像感。網友亦直呼：“編劇大大，我收回了我的大刀”“書卷虎頭龍尾”。

看完這個大結局，對本劇愛之深責之切的筆者只想說：編劇大大，如果你早點這么寫，導演再下狠心，砍掉中間的十來集，這劇不就成功了嗎？

6月26日，該劇熱度破7687，刷新愛奇藝2025年開播劇集首日最高紀錄。可是自7月6日，該劇在愛奇藝站內熱度值到達9500之后，直至大結局這天，熱度值仍舊橫在這一區間，未能更上一層樓。

最高熱度值9500

以穿越到劇本為背景，以消滅偏見為主題的《書卷一夢》，明明開局就是反套路古偶，為何會高開平走？筆者認為，原因有三。

首先，它一開始依靠快節奏、短劇化的敘事方式吸引了一批觀眾，但中段節奏放緩，重復且無效的注水戲份太多，又把這部分垂類觀眾給熬走了。在后續劇情中，又缺乏吸引新觀眾入局的出圈戲份。即便男主有氪金能力很強的粉絲群，也愿意在云包場上出一份力，最終也難以挽回。

雙人打鼓的高能場面，在中段也有出現，可惜這樣的戲份并不多。

其次，因為戲中戲《清寧一夢》本質上是一部毫無邏輯的爛劇，盡管男主、女二、男三這些紙片人都努力覺醒，改變自己的命運，活出不一樣的人生，可是女主的思維反而一步步被劇本機制所影響，從活生生的人，逐漸淪為被編劇控制的紙片人。

劇本機制在中期反而困住了女主。

從這個角度來說，女主宋一夢這個人設并不做好，因為她多次拒絕和誤會男主南珩的理由，著實有些牽強。她愛上了男主的第二身份離十六，卻很少花時間真正去了解男主的第一身份南珩。甚至有網友認為，女二宋一汀的思維和輸出的觀點，反而比女主更像一個現代人。

祝緒丹 飾 宋一汀

其實劇本完全可以寫成女主在中段就利用自己的聰明才智，很快判斷出男主是一個外冷內熱的人，開始反抗劇本機制。可是這種反抗，直到“大婚三人轉圈捅”才被男主完成。

當然，也有人會說，女主認清男主的過程，也是本劇想表達的主旨之一：偏見害死人。問題是，這樣的設置在古偶橋段里，也是老套路，一點也不新穎。加上南珩被身邊的各種人誤會、被虐心虐身的戲份也太多了。所謂水滿則溢，每場戲都在虐男主，為虐而虐，反而失去了平衡，引發觀眾逆反。這個分寸感的把握，與前文提到的楚歸鴻為了黑化而黑化，其實是異曲同工的問題。

女主的覺醒和對男主的改觀，已經是劇情后期的事。

兩位主演在重場戲的情感演繹，我覺得都是水準之上的，問題并不是演員的理解出現了偏差，而是劇本本身在處理兩個人感情的方式上就不太絲滑。這也是一開始筆者在“第一集”中就擔心過的問題：感情推進夠不夠細膩、生活化？有沒有符合當下觀眾理解的底層邏輯？

第三，人物塑造的復雜度和新鮮感，也是一部劇集能否成功的關鍵。近年來，穿越類的古偶多如牛毛，既有《傳聞中的陳芊芊》《永夜星河》這種爆劇又爆人的中長劇，也有《執筆》這種爽文大女主式的短劇。“我命由我不由天”，“我是自己人生的執筆人”，是觀眾早已爛熟于心的臺詞。就連吐槽古偶的劇，也有《全資進組》這類密集輸出、爆梗不斷的先例。《書卷一夢》的頭幾集，也是占了這種吐槽古偶的反套路優勢，但如何在吐槽之后，依靠劇情本身留下觀眾，就成為了編劇必須要解決的問題。

改變命運這個主題不錯，但如何書寫出新意，是一個難點。

筆者對這部劇的感覺，多少有點錯綜復雜。如果它的中段能像開頭及結尾那樣，一次次進入無限流，再一次次依靠智技覺醒反抗，在人設和情節設置上推陳出新，倒還有成為佳作的可能。可惜，《書卷一夢》在敘事節奏、感情推進、人物塑造上，并沒有跳脫出市面上很多套路古偶的框架。

提出問題，只是第一步，解決問題，才是關鍵。吐槽古偶亦是如此，編劇大大提取的熱門古偶通病和爆梗素材已經足夠多，但如何不陷入吐槽的套路，才是時下的古偶劇真正該思考的問題。