“太美了”“兩個小時，精彩紛呈”“舞臺簡潔利落，稱得上極簡東方美學”“第一次在舞臺上看到十二花神，而且服裝造型都很好看”“當寶石花在舞臺上搖曳生輝，當月白戲服隨水袖翻飛，仿佛真的穿越到明清宮廷”……7月11日、12日，宮廷風格昆曲《游園·驚夢》在上海大劇院大劇場上演。這場融合了非遺工藝、宮廷美學與現代舞美的藝術盛宴，以穿越百年的東方氣韻征服滬上觀眾。

非遺工藝成就東方審美

宮廷風格昆曲《游園·驚夢》由北方昆曲劇院歷時兩年多精心打造。該劇脫胎于湯顯祖經典名著《牡丹亭》，北方昆曲劇院創作團隊以宮廷文獻《升平署扮相圖》《宮廷演劇穿戴提綱》為根基，特邀故宮專家參與創作，將杜麗娘“游園驚夢”的經典段落進行宮廷美學重構。劇情在保留杜麗娘與柳夢梅夢中相會、地府追尋、現實重逢的核心脈絡基礎上，創新性融入清代衍生的花神群唱《大堆花》段落，以十二花神手持非遺“寶石花”法器的“堆花”儀典，串聯起夢境與現實的奇幻敘事。

劇中十二花神手持的“寶石花”法器堪稱非遺工藝的活態展示。每件法器均以玉石和寶石純手工雕琢鑲嵌，歷經選料、雕琢、鑲嵌等數十道工序，薄透的花瓣與金絲纏繞的花蕊在燈光下流光溢彩。當演員輕揮法器，寶石花如真花搖曳，與群唱段落《大堆花》共同構成“花開富貴”的視覺奇觀，讓觀眾目睹傳統珠寶工藝與戲曲藝術的跨界碰撞。

演員的戲服也如同行走的文物圖鑒，服裝造型嚴格遵循明清宮廷文獻記載，杜麗娘的“月白衫子”“對兒紅披”青衣采用蘇州全手繡工藝，纏枝蓮紋以細密針法勾勒，月白色調既顯宮廷華貴又襯少女靈動。十二花神與睡魔神的服飾更是參照故宮文物復刻，從紋樣到配色均考據嚴謹，讓演員宛如從宮廷畫卷中走出，舉手投足間盡是“一顧傾人城”的古典氣韻。

一流團隊詮釋經典魅力

除了驚艷的宮廷風格，該劇的主創團隊也堪稱一流。該劇由北方昆曲劇院副院長、一級演員邵天帥領銜主演。邵天帥師從張靜嫻、胡錦芳等昆曲大師，工閨門旦，曾榮獲上海白玉蘭表演藝術主角新人獎、中國昆劇節優秀表演獎等多項殊榮，她以細膩的身段、空靈的唱腔，將杜麗娘的少女情思與對愛情的執著演繹得淋漓盡致。 柳夢梅一角由功底扎實的二級演員王琛擔綱，其師承王振義、邵崢、李東升、于萬增、許鳳山、汪世瑜、周志剛、錢振榮、張堯等京昆名家，在《牡丹亭》《西廂記》等劇目中積累了豐富經驗。

在唱腔設計上，《游園·驚夢》融入宮廷雅樂元素，笙簫鐘磬的編配與傳統曲牌相得益彰，舞美則以三面旋轉“月亮門”和七層紗幕構建極簡美學空間，幾何線條勾勒園林曲徑，燈光投射形成“似隔非隔”的朦朧意境，配合12位白衣花仙與8位黑衣舞者的虛實對照，引導觀眾以想象完成情境建構，實現了傳統戲曲虛擬性與現代舞臺技術的完美融合，彰顯戲曲藝術的獨特魅力。

“這部劇承載了劇院及主創團隊100余人的心血與努力，更凝聚了大家對中國美學的深刻理解、創作熱情與藝術理想。”該劇導演張鵬表示，《牡丹亭》的故事家喻戶曉，但藝術表達可以多種多樣，上海是一個演藝大碼頭，上海的觀眾也見多識廣，“看得出來，觀眾很喜歡我們的《游園·驚夢》，這也是我們喜歡來上海的原因之一。”