暑期檔很早就期待的一部。

國產動畫，《哪吒2》之后的種子選手，但口碑和票房都有點遺憾。

今天聊一聊——

聊齋·蘭若寺

網飛有《愛死機》，追光這次拍了個《愛死鬼》——

五個聊齋故事組成的拼盤動畫。

上映5天，票房五千多萬，預計票房預估2億多，是6年來追光動畫最低的一部。

口碑上，都在夸特效，罵故事。

雖然以往追光也有現代神話的嘗試。

比如賽博朋克風的小青、哪吒和楊戩。

強調女性力量、女性覺醒、女性互助的曠世“姬”情。

《聊齋·蘭若寺》也一脈相承。

5個出自蒲松齡《聊齋志異》的奇談怪事，都在不同程度加入了現代化的處理。

不過，改編后的質量良莠不齊、一言難盡。

其中，Sir認為最大的敗筆，是5個篇章之外，以作者蒲松齡為視角的原創主線——《井下故事》。

四個字評價：畫蛇添足。

講的是清代書生蒲松齡夜宿蘭若寺，被兩只會講話的癩蛤蟆和烏龜抓到了井下。

它們倆正在比賽講故事，想讓蒲松齡來當裁判，一決高下。

于是，他們仨就輪番編出了《嶗山道士》《蓮花公主》《聶小倩》《畫皮》《魯公女》。

很顯然，追光這次還想復制《長安三萬里》同樣的路數。

用一個角色的視角，去貫穿、講述整部電影的世界。

但《長安》中，主角高適的定位是一個天資平庸的旁觀者、記錄者、感受者。

由他親臨的視角，看千年前的詩酒江湖、盛唐興衰，自然是悲戚而浪漫的。

蒲松齡就不一樣了。

他是《聊齋》的作者，是創造了那個志怪世界的人。

而電影用他的主視角來講述故事 ，卻又沒有讓他對這些故事進行作者性的解讀，或觀察者的深入探討。

全程只起到了“報幕”的作用，純純工具人。

在這條主線的最后，蒲松齡離開蘭若寺。

沿途掃過的鏡頭里，出現了蜜蜂、金魚、紫色花等元素，它們也曾出現在那5個故事里。

電影應該是想明示：

這些故事都是書生蒲松齡就地取材、現編的。

這段《井下故事》中，有一句臺詞倒是蠻諷刺。

直接點出了這部電影的問題所在——

可不都是故事不行

才整出各種花活兒嘛

創作者的自嘲？

不不不，他們只是想把魔改經典的鍋，甩給原著作者蒲松齡而已。

關于那5個故事，似乎也沒有衡量好市場的定位，連受眾都沒有統一。

前兩個故事《嶗山道士》和《蓮花公主》過于低幼，是拍給小孩看的。

后三個《聶小倩》《畫皮》《魯公女》又過于驚悚、內涵，面向成年人。

△ 從上至下：《蓮花公主》《魯公女》《畫皮》

而既要又要的結果，就是誰都討不好。

那么，在這擰巴的152分鐘里，哪些故事比較值得看呢？

首先，排除那個硬塞進來的《井下故事》。

Sir認為最好的是《畫皮》。

一改以往對畫皮妖“紅顏禍水”的審判，這次的改編重點，在于撕破婚姻虛偽的皮囊。

故事的主角，不是畫皮妖，更不是王生。

而是王生的妻子陳氏。

在王生眼里，陳氏生性遲鈍、軟弱，只是個無趣的蠢女人。

但其實，陳氏的直覺敏銳過人。

早在畫皮妖出現之前，她就已經在日常生活中，察覺到了丈夫對她的冷漠和嫌棄。

平日里王生對她說的最多一句話是：你不懂。

他常常挑剔飯菜，敲打陳氏的廚藝。

家里的銅鏡舊了，陳氏想請工匠來磨一磨。

他說一句“扔掉換新的”就想打發了事，卻忘了，這是他們成親時的信物。

陳氏心如明鏡。

丈夫說飯菜換口味，鏡子換新的，言外之意，其實是想換一個新的妻子。

果不其然，王生被美色誘惑，金屋藏嬌。

陳氏也第一時間從蛛絲馬跡中，察覺到了丈夫的不對勁。

即便事后對方拼命解釋，陳氏也不再對這段婚姻、這個人抱有期待。

后來，王生自食惡果，被女鬼纏身，掏去心臟。

陳氏雖對他心懷怨恨，但還是想方設法救他。

聽說有位乞丐能給人起死回生，陳氏不惜忍受屈辱，吃下了對方身上搓下的泥團。

最后泥團變成了心臟，復活了丈夫。

王生醒來后，對她百般懺悔，而她只道了一句：

惡心。

惡心的不是那顆泥丸，或原著中的那一口濃痰。

而是丈夫正人君子皮囊下，那顆虛偽的心。

在這個故事里，女性不再是工具人，也不再是妖言惑眾的狐貍精。

那位畫皮女鬼，她原本對王生也無殺生之意。

甚至也不圖真心或愛情，只求片瓦遮身，三餐溫飽。

為此，她套上畫皮，可以變成嬌滴滴的美人，也可以變成老態龍鐘的媼嫗。

是王生不守承諾，辜負了她，這才被挖心報復。

但從始至終，畫皮鬼都不曾對陳氏下手，當她被道士收服、灰飛煙滅時，陳氏的眼神中也充滿了同情。

因為她們一樣，都只是個無辜的女人。

她們都只不過，想求一個家而已。

可怕的，從來也不是畫皮下的鬼怪，而是道貌岸然之下的人心。

電影中，同樣以女性為主體的敘事，還有《魯公女》《聶小倩》。

兩個故事都以女角色命名，但深度和諷刺性，都遠不及《畫皮》。

原著中，這兩篇都是已婚男子與女鬼的艷遇。

而電影卻完全改成了“雙潔”的愛情。

再加上生硬的三觀教導。

先說《魯公女》。

魯公女，原意為魯公家的女兒。

只有姓，沒有名。

但電影補充了一個細節，魯姑娘隨身的荷包，上面寫著一個“瑛”字。

魯瑛，是她幾百年來被隱去的姓名。

原著中，她是個因生前殺戮太多而無法投胎，一直在等待救贖的女鬼。

電影恰恰相反。

在與男主張于旦的初識中，魯瑛才是那個見義勇為，救人的女俠。

也正是因為這份恩情，使張于旦對她一往情深。

于是，后來魯瑛不幸去世，張于旦拼盡全力協助她投胎轉世，漸漸地，人鬼之間互生情愫。

到這里的改編都還說得過去。

可后半段，魯瑛英姿颯爽、獨立敏銳的大女主人設突然崩了。

下黃泉之前，她和張于旦約定，16年后以轉世之身再續前緣，還說出了“強娶也要把我娶回來”這樣的臺詞。

而到了轉世16年后，面對年輕依舊的張于旦，她卻不信這是她等了16年的前世戀人。

并固執地認為張于旦辜負了諾言，或已經老死。

然后，她竟為此上吊自殺了......

再然后，男主黃泉追妻......

套了一個“鬼故事”的外殼。

但演的，還是精神小伙小妹私奔的戲碼——

閻王不同意這門親事。

我就帶她離開鬼門關，因為我們就是前世注定的緣分！

《聶小倩》更是離譜。

電影把故事背景設定在了民國亂世，這沒啥問題。

寧采臣穿中山裝、留板寸、戴眼鏡，聶小倩穿旗袍、留短發，燕赤霞掏槍殺姥姥。

但這亂世的設定，也只是個背景板而已。

寧采臣是個救亡圖存的志士，滯留蘭若旅館，遇到個現代獨立女鬼聶小倩。

結果，他還沒救上國，倒是先救了她，她又以身相許。

電影《倩女幽魂》里，與女鬼媾和是會損耗陽壽的。

雖然這是封建迷信，但它起碼給愛情設置了阻隔。

而現在神話新編這變成了——

聶小倩親了一下寧采臣，沾了人氣，竟從鬼變成了人，兩人就這么和和美美地過上了幸福的生活。

這是過家家吧。

如果“命”可以這樣復制，那還珍貴嗎？那還會有這么多孤魂野鬼嗎？大家一起唱一首《處處吻》全都復活過來了。

別扭的革新，約等于“魔改”。

而剩下的兩個故事——

在視效上確實好看、有創意，尤其是毛氈風格的《嶗山道士》。

但可愛的毛氈畫風，和這個諷刺人性好逸惡勞、投機取巧的故事一搭配，就顯得有點不倫不類。

《蓮花公主》則是把一個成人故事，改成了一個小男孩夢游仙境，遇到了蜜蜂國公主的冒險。

是可愛的，但也就只剩下可愛了。

今年一部《哪吒2》就賺了154億，票房登頂。

同樣作為動畫電影的廠牌，追光肯定是有野心的。

看得出來，他們想把《聊齋》做成一個“東方志怪宇宙”，但還是那個問題——

太想做一個面向“全年齡”的爆款；太急迫于把經典敘事現代化；太追求三觀正確。

既想用《蓮花公主》的童真冒險吸引小孩受眾，又試圖以《畫皮》的匕首刺醒成人。

最終，在討好所有人的執念里。

幻想中“東方志怪宇宙”，只能變成不咸不淡、不痛不癢的《愛，死亡，鬼扯》。