國家廣電總局21日發布關于抗戰題材微短劇的管理提示，要求杜絕此類微短劇懸浮設定、幼稚劇情、偽主題創作等不正之風：

近年來，“橫店抗日神劇”已演變為一種文化奇觀，甚至反向輸出至日本，引發國際輿論嘩然。這些作品因荒誕劇情和違背史實的細節屢遭詬病，連官方媒體也曾批評其“扭曲歷史認知”、“損害國際形象”。

在光怪陸離的“抗日神劇”中，最讓人啼笑皆非的莫過于其中離奇古怪的“殲敵”手段。諸如雙手撕裂鬼子、子彈在空中拐彎、女英雄被輪奸發怒后原地騰空打死二三十名敵軍。還有人用扔手榴彈、石塊打下飛機，褲襠藏雷引爆鬼子......種種令人瞠目結舌的戲劇橋段，無疑成為“抗日神劇”中最搶眼的亮點。

這些神劇的源頭何在？它們絕非憑空出現。

60后、70后、80后……不同的時代，都有不同的這些作品潛移默化地塑造了我們這代人的審美趣味、倫理觀念乃至歷史認知。追溯這段"神劇進化史"，或可成為理解當代中國社會的一個獨特切口。

?"老三戰"：被神劇化的抗戰啟蒙?

1960-70年代的抗戰影視與“橫店神劇”的本質差異，不在于題材或表現手法，而在于體制屬性。彼時的影視創作是純粹的政治宣傳工具，肩負著“教育人民”的意識形態使命。

極具反諷意味的是，如今被奉為“紅色經典”的許多作品，在那個年代卻因創作者被打成“牛鬼蛇神”而無法公映。我們這一代人的抗戰認知，奠基自“老三戰”——《地道戰》《地雷戰》《南征北戰》。尤其是前兩部黑白片，我至今無法統計看過多少遍。對那個年代的少年而言，觀影本身的意義遠大于內容。

這些“亂葬崗電影”構成了我們最初的藝術與歷史教育。即便后來接觸國際文化，很多人仍會在洗碗時哼唱《地道戰》插曲——這或許才是最真實的藝術修養體現。

“手撕鬼子”：從傳統演義到現代魔幻?

“手撕鬼子”已成為抗日神劇的標志性符號。批評者認為這是對歷史的褻瀆，但事實上，這一情節源自中國傳統演義中“力士懲惡”的敘事傳統。從項羽到李元霸，“手撕反派”本就是民間文學中“力大無窮”的經典意象。橫店的神劇化處理，不過是將文字描述的“腦補”具象化為影視奇觀。

更深層的問題是：究竟是誰掌握了“撕”的權力？

回溯“老三戰”時期的抗戰敘事，八路軍在敵后游擊戰中展現的并非蠻力，而是“敵進我退”的十六字方針。歷史真實情況是：1941年后華北日軍主力已調往太平洋戰場，掃蕩作戰主要由偽軍執行。但電影塑造的敘事讓觀眾形成固有印象——簡陋的地道和地雷足以戰勝百萬侵略軍。

橫店神劇延續了這一邏輯內核：打敗鬼子的不是武俠內功或土制武器，而是“先進軍事思想”與“必勝信念”。這種敘事與歷史真相間的鴻溝，恰是神劇荒誕性的根源。

?被遮蔽的抗戰史：國民黨軍隊的“缺席”

我們這代人的抗戰教育存在明顯的敘事斷層。青少年時代接收的信息只有《沙家浜》中“胡傳魁式”的國民黨反派形象——勾結日軍、欺壓百姓，與新四軍為敵。這種二元對立敘事在1980年代后才被逐步修正。

1986年《血戰臺兒莊》的上映具有里程碑意義，首次展現國民黨軍隊的抗戰史實。有趣的是，正是這種解禁為后來的神劇創作提供了素材庫——若沒有對多元抗戰敘事的有限開放，橫店的編劇們恐怕連“魔改”的素材都無從取材。

?創作限制催生的“萬能筐”

抗日神劇本質上是創作限制下的產物。當宮斗、武俠、奇幻等題材受限時，編劇們便將元素移植到抗日劇中：特務頭子替代奸妃，皇軍化身武林敗類，尋寶小隊變身抗日探險隊……這種“借殼還魂”造就了神劇的荒誕繁榮。

2013年廣電總局的整頓雖短暫遏制了過度娛樂化，卻陷入“越限制越魔幻”的怪圈。真正的解決之道或許在于解除題材枷鎖，讓各類敘事回歸本真——畢竟，觀眾對優質內容的需求從未改變。

抗日神劇的興衰史，折射的是中國影視生態的深層矛盾。當歷史成為任人打扮的戲服，我們失去的不僅是藝術真實，更是對集體記憶的敬畏。

距離抗日神劇遭嚴打已過去十余年，然而近月來，堪比「手撕鬼子」的離譜劇情在抗戰短劇里又掀起了一波熱潮。

據「娛樂資本論」報道，傳統抗日神劇仿照武俠片，主角「飛檐走壁、徒手格斗」大量借鑒了武俠片的夸張表現。這種飽受詬病的「我方高能、敵方低智」模式，在短劇時代非但沒有被摒棄，反而被推向更加荒誕的極端，成為一種系統性策略。其核心邏輯在于，為了在極短時間內制造「爽感」高潮，不惜犧牲歷史邏輯、軍事常識與人物塑造的真實性。

最典型的情況是，“我方神化”登峰造極。 “這彈弓能打走鬼子”、“還有一年日本會宣布無條件投降”、舉槍自殺后已“入土為安”，最后也能活下來。 以下是近月來，熱度較高的抗戰題材微短?。?/p>

1. 《剿滅鬼子》中，日軍去村里尋找寶藏，村民為了挑釁日軍，用彈弓將日軍劫殺在半路，日本軍官當場倒地抽搐。為了徹底將他們趕出村子，村民們開辦「武術速成班」，這些村民前一秒還是一群普通人，后一秒就能用不熟練的動作將日軍一網打盡。

2. 《七七事變，師父讓我下山去抗日》中，剛學武下山歸來的主角為救被日軍抓捕的村民，竟僅憑一把大刀就敢直面裝備槍械的日軍。荒誕的是，持槍的日本軍官就像被按了暫停鍵，既不瞄準射擊，也不指揮手下反擊，只是直挺挺地愣在原地，靜待主角一步步走近，在他手起刀落間被輕松斬殺，不管主角戰斗力如何，僅靠日軍的「低能」表演，就能「一鍵通關」。

3. 《火種》里，主角兒子為了保護父親的臥底身份，毅然舉槍自盡。主角在亂葬崗找到兒子遺體后，親手將他埋到土里，還堆起了墳頭，可就在主角剛轉身離去時，被深埋在墳里的兒子竟然破土動了手指，死而復生。

4. 《海城諜影》里，主角在情報機構的審訊中當場中彈，鏡頭清晰展現了他的痛苦掙扎，任誰看都是無法挽回的死亡結局，可最后一集卻毫無征兆地奇跡生還，聲稱是女主父親救了他，最后和女主手牽手走向所謂的圓滿結局。

5. 《重回1944：我在東北打鬼子》結合了「穿越」元素，讓身為中國軍人的男主角帶著現代全套設備重走戰爭路，他用無人機探尋敵人部署，再用哭喪的聲音掩蓋無人機的嗡嗡聲，利用各種現代技術在戰場叱咤風云。

后續男主掏出手機，在1944年的密林里刷出4G信號，為了給女主證明自己來自未來，男主展示了日本投降的影片，沒有基站、沒有衛星、沒有集成電路，卻憑空有了信號，手機甚至還能充電、下載影片。

好了，就不一一舉例了，現在抗日神劇又被封了，可能會消失一段時間，但隨著新的娛樂傳播方式產生或時代車輪的滾滾向前，天知道它們又會以什么形式土重來。

畢竟，殺日本鬼子是“剛需”。