【名家書畫】

胡棉雄，原名胡錦雄。1969年8月出生。

畢業于華南藝大美術系。

歷任廣州畫院、廣州美術館特聘畫家，中央文史館書畫院南方分院畫家，廣東省美協藝術中心策展部負責人，廣州市美協理事，廣東省青年美協常務副秘書長，廣州市青聯常委，廣州市海珠區政協書畫室常務副主任。

現為（文旅部）中國畫創作研究院院聘畫家、廣東省中國畫學會理事、廣州市文聯詩書畫院副秘書長、廣東省美協會員，廣州市海珠區政協書畫院副院長。

是首位應邀到英國倫敦英女王博物院舉辦個人畫展的中國畫家。出版有《胡錦雄作品選》等個人畫集十余種。

《祥麟威鳳》 紙本彩墨 中國畫

胡棉雄的人物畫，從形式來說是徹底的民族風格。從內容上說是純粹的民族風情。那些色彩斑瀾、古風撲面畫圖, 喚起了人們對早已風煙云散的古老時代的緬懷。啊, 那些放風箏的日子! 那些斗蟋的日子! 那些戲龍舟、提魚燈、捉迷藏的日子啊! 畫家對那一疊疊塵封日的回眸，難道僅僅在于發思古之幽情嗎? 不, 我們可以從中看到他對祖國古老的傳統文化的情懷。胡棉雄那些充溢著歷史感的人物畫,帶給我們的自然就不局限于某種藝術趣味了。

——岑 桑（著名散文家、廣東出版界元老）

《竹報平安》 紙本彩墨 中國畫

棉雄的作品具強烈的民間氣息，卻不失都市的時尚感，極具裝飾性。其畫面使用了豐富的色彩語言，設色厚重、色彩斑斕，給人以強烈的視覺沖擊力。有如年畫般喜慶吉祥的畫面，率真而樸實，恰好是當今和諧社會的反映。作品所表現的強烈民族特色，正表達了作者濃濃的民族情懷和對傳統藝術的熱愛之情。

——陳金章（廣州美術學院教授、原嶺南畫派紀念館副館長）

《荷塘清趣 》 紙本彩墨 中國畫

作為青年畫家, 棉雄已出過數本畫選畫輯。在同齡人中, 是不多見的。其畫作, 不少老、中年畫家都甚欣賞。其 “ 后民間 ” 畫風, 揚拓發揮而至這一風格面目實為不易, 不付出極大的藝術勞動與探索精力實不可以為之。此次又出新的畫集, 作品又比以前更為大進。在以后更漫長的藝術求索途上, 愿其“ 后民間 ”風的追拓再進新境, 再創輝煌。

——梁照堂（原廣州畫院秘書長、廣州市美協副主席，國家一級美術師）

《其樂融融》 紙本彩墨 中國畫

胡棉雄所作，便屬于這種類型。傳統的民間生活氛圍，傳統的民間生活情調，當然，少不了大紅大綠的傳統民間色彩和稚拙樸厚的傳統民間藝術樣式：天地祥和，民康物阜。當這種田園牧歌式的生活與心情如煙似霧般遠離我們而去，當生存的焦慮成為觸手可及的障礙，于是，記憶中某些夢境就開始復活。——我想，人們喜歡胡棉雄的畫，道理或在于此。

——李偉銘（廣州美術學院教授、美術評論家）

《童時的夢》 紙本彩墨 中國畫

近日又收到胡棉雄奇來的新作照片數幅，應該說，他近期的作品在原有基礎上更強調“抽象”的理念，進一步追求畫面制作、平面的構成，在色彩處理上下了很大的功大，很有其獨特之處。誠然，繪畫重在表現而非“再現”，這是無可非議的。自然只不過是藝術家表現自己的手段，造型與色彩取之于自然，脫胎于自然，唯有透過自然的造型與色彩，才能表現作者的主觀恩想。

——方 向（中國國家畫院研究員、國家一級美術師）

《蝴蝶鴨子是我伴》 紙本彩墨 中國畫

在他之前，我的一些朋友都出于改造繪畫的理由而嘗試過吸收民間藝術。后來，有一些人因為觀念轉變便放棄了這股熱情，另一些人則始料不及地成了民間藝術的收集和整理者。胡棉雄呢 ？他的感覺甚于觀念，所以他的風格穩定時間較長。換句話說，別人是利用民間藝術改造繪畫，胡棉雄是通過民間藝術學習繪畫。目的不同，結局也就不同。

——陳 侗 (原廣州美術學院中國畫學院副院長)

《戲鳥圖》 紙本彩墨 中國畫

他潛心在吸收民間藝術精髄，潛心在模仿“農民畫” ，大半天也磨不出一張作品，但他越畫越精，越畫越神，從不間斷堅特到現在，形成現有獨特的風格。現在，他的作品一“出籠”，很多同行看了感驚訝：吸取了傳統的線條藝術，又吸取了西洋的色塊對比，而最可貴的是他所畫的全是身邊常見的東西。在現代藝術爭領風
騷的大環境里，最優秀的作品就是最有藝術性和最有地方性的作品。

——吳炳德（原廣東省群眾藝術館美術指導、副研究員）

《惠風和暢》 紙本彩墨 中國畫

經過十多年的藝術探索和磨練，胡棉雄以其獨具魅力的重彩兒童畫在畫壇上名聲日隆，其濃厚的民俗藝術風格給他帶來了不少開創性的紀錄，例如，他的10幅代表作經國家郵政局審核批準，作為2008年中國郵政賀年（有獎）明信片、賀卡正式出版發行，是廣東省有史以來發行郵品種類最多、數量最大、面積最廣的畫家系列作品。早在2006年，胡棉雄是第一個也是迄今為止唯一一個在英女王博物院（英國國立維多利亞阿伯特博物院）舉辦個展的國內畫家。

——趙旭虹（羊城晚報藝術研究院副院長）

《吉龍祥舞》 紙本彩墨 中國畫

胡棉雄的兒童題材畫，幾乎是所有的畫面都鋪滿大紅大綠耀目的顏色。也許，他著意于中國民間色彩熾熱、喧鬧、紛呈的審美緣故，讓人們在五光十色中瞬即找到他的位置。基于此理念便不難發現，胡棉雄的作品，首先便確立這么一個基調———他用強烈的色調反差作為創作楔機，在塑造天性率樸的歡樂兒童天地同時，進而營構大風俗背景的民俗情懷，達到提練為“ 膾炙人口 ”的民間美好圖景。我想，冠以其“大風俗小兒戲”的風貌定位，是十分恰當的。

——林德才 (廣東省工藝美術大師、廣州市文史館館員）

《花香鳥語》 紙本彩墨 中國畫

胡棉雄把自己的激情、風神和意趣全部灌注到富有個性的筆調中，是筆調，筆意和筆韻賦予了其畫詩化了的簡潔構圖，單純的色調，美妙的畫面景物經過心靈的篩選和揉和，概括而理想化，產生了吸人眼球的魅力和美不勝收的感嘆。

——黎展華（廣東省文史館館員、原廣東省收藏家協會副主席）

《齊奔小康》 紙本彩墨 中國畫

當今畫壇，再也不是精英獨占的年代，而是趨向多元共存，百花齊放。而在這百花園里，能“風景這邊獨好”，令人駐足流連的，必有其獨到之處，必是一道有別于他人的“風景”。棉雄一如既往地勤奮地去營造這塊“風景”，于是在畫壇就有了一席之地。

——陳文敏（廣州美術學院教師）

《馬到成功》 紙本彩墨 中國畫

胡氏作品吸收各種民間風的國畫，其畫作滿是大紅大綠、大花大紫的色彩，看似一種“民間”、一種“古老”、一種“傳統”，實際上是現代藝術意識對民間原始藝術的重新組合，它是民間的、是現代的，一如后印象派、后現代主義那樣，它也是
一種“后民間”的意識。

——光華新聞文化中心（香港）

《夜話小康》 紙本彩墨 中國畫

胡棉雄形容自己在民間藝術的殿堂里永遠是一個邂逅驚喜的孩子，所以他的畫室命名為“稚心堂”。在現代藝術日益融合與多元的情況下，這位有著一顆“ 稚心 ”的藝術家用自己的創作豐富了廣東山水畫的內涵：原來山水畫并不一定要堅持清峻肅穆的傳統風格，也不一定要追求淡雅蕭索的畫面效果。山水畫可以喜慶一點，色彩耀眼一點，甚至人比景大很多。

——張 鵬 （原信息時報記者）

《荔枝紅》 紙本彩墨 中國畫

胡棉雄的作品讓我們更了解獨特的中國文化。不僅僅是田園牧歌的簡樸調子，畫面充斥著孩童的玩樂和喜慶的盛況，使鄉間村落彌漫著熱鬧歡騰的景象。他的畫布滿紅綠的斑爛，孩子衣飾的圖案、顏色的配襯、髮式以至活潑的小動作，不只洋溢民俗生活的趣味性，同時在作品中反映出強烈的個人風格。

——李家信（香港Memory畫廊總經理)

《老少平安》 紙本彩墨 中國畫

1995年胡棉雄嘗試把民間民俗的點滴精華拼入中國畫中，構成或喜氣、或吉祥、或和氣的畫面。他創作的技法是：畫中人物與景物是前實后虛，環境的烘托以融化的筆墨營造和諧的氣氛，整體的線條是圓潤和流線，色彩是繽紛又統一，盡量在喜氣洋洋之中不顯得俗氣。

——梁慶強 （廣州采堂畫廊負責人）

《高枕無憂》 紙本彩墨 中國畫

【活動剪影】

▲ 2000年美國駐中國大使普理赫伉麗接見胡棉雄

▲ 2001年胡棉雄畫展在臺灣新竹科技園臺積電公司藝文展廳舉行。

▲ 2002年胡棉雄畫展在光華新聞文化中心（香港）舉行。

▲ 2006年英女王博物院中華藝術部黃主任向觀眾介紹胡棉雄作品展。

▲ 2006年胡棉雄在英國英女王博物院世界名畫展廳示范。

▲ 胡棉雄在英女王博物院名畫廳與倫敦中文廣播電臺員工們交流。

▲ 胡棉雄向中國駐英國大使館文化參贊（中）介紹個展情況。

圖文采編：鳳凰藝術

責任編輯：張智煜