萬萬沒想到，咱西游記里的“獅駝嶺”在巴黎火了，只因為一身藍皮黃須，不能說一模一樣，但默認為兄弟倆也不是很過分[旺柴]。再加上全網鋪天蓋地的二創，獅駝嶺的青毛獅子這次真是從東土到西歐無人不知無人不曉了。

人民群眾紛紛懷疑，巴黎奧運開幕式的導演是不是也看過西游記？

但如果你看過這位導演的其他作品，就會覺得這更像是跨越數百年的靈感碰撞，這位“托導”真的很狂野，個人感覺比這次的青毛獅子還要高能。

托導——Thomas Jolly，其實長期以來是搞戲劇的，戲劇雖然有豐富的創新空間，但也相當“古典”相當“套路”，各種炸裂三觀的作品，非常人所能為——托導除外。

托導在戲劇圈素來以大膽狂放聞名。在法國作曲家古諾的歌劇《羅密歐與朱麗葉》里，他用一套相當陰間的臺風，在巴黎歌劇院解構了這個人們耳熟能詳的愛情故事。

在劇院里再大膽也要受限于建筑的尺寸。要是在室外就可以盡情玩。像著名的法國阿維尼翁戲劇節，主舞臺是當地的教皇宮榮譽庭院，舞臺后是一堵巨大的石墻。

2018年，Thomas Jolly指導了當屆開幕大戲《提厄斯忒斯》。這部改編自古希臘神話故事的作品使用了許多造型夸張的大號道具，并借用燈光在石墻上的投影，達到了相當好的恐怖效果。

他在阿維尼翁戲劇節整的活比比皆是：一部莎翁《亨利六世》全劇長達18小時，考驗演員更考驗觀眾；再復刻個名畫《美杜莎之筏》，開幕式上也如法炮制。

如同本屆奧運會的開幕式一樣，他這些大膽的創意往往毀譽參半，引發觀眾們一輪輪的對線。雖然和1913年斯特拉文斯基《春之祭》首演時，巴黎香榭麗舍劇院差點上演全武行相比，已經算是平淡無奇了。

人們總會有種感覺：為啥當代“藝術家”搞出來的都是些不明所以的玩意兒，和老一代的經典作品沒得比？其實，在那些今天視作“經典”的作品誕生時，人們也是這么想的：貝多芬在世時，人們覺得他的交響曲太長；首演引發騷動的《春之祭》，如今已是音樂會上的常見曲目。

過去的時代，經過時光沉淀留下最精華的作品；而我們這個時代的經典，還要等到若干年后見分曉。我們嘛，就不妨多看看。

最后，如果托導知道自己的作品和獅駝嶺老大有多像，會不會把西游記也一頓操作出個作品？感覺要不忍直視了。