金秋11月，當所有人關注點在上海時，廣州也在暗暗攢局。

11月5日，華藝國際現當代藝術部與魔燈院 ART CONNEXION 聯合呈現中國及海外當代藝術家佳作，以“前探”之鋒刃剖析出多元文化背景下當代藝術創作的一個切面。展覽落地廣州K11購物藝術中心 L3 藝術廊橋，持續至11月19日，部分展出作品將于12月下旬亮相華藝國際秋季拍賣。

展覽現場

根據韋氏詞典對“當代(Contemporary)”一詞的定義，“以當前時期的特征為標志”或“在同一時期發生、存在、生活或出現”就能被認為是具有當代性的。

而伴隨著社會的飛速發展，我們正在步入一個全新的超維時代(METAVERSE)。文化、技術壁壘被加速打破進行迭代，消費主義商品社會讓符號的統治力無限擴大，面對如此復雜的現況，與我們身處同時代的藝術家以創作回應當下，總結時代的表象。

此次展出的藝術家韋嘉、朱利安·奧培、宋琨、薛峰、陳英杰、張月薇、王茜瑤等都是如今市場上炙手可熱的藝術家。展覽開幕當日，華藝國際拍賣現當代藝術部高級經理劉芷婷與魔燈院創辦人Tim Lee帶來藝術沙龍，一同探討“2024當代藝術收藏方向與市場解讀”。

藝術沙龍現場

一同“前探”

參展藝術家與作品

韋嘉

1975年出生于四川成都，1999年畢業于北京中央美術學院版畫系。目前任教于四川美院版畫系并生活于重慶。

作為中國當代“70后”畫家的代表，韋嘉早期創作將少年敏感又不羈的情懷，以敘事的語言鋪陳開來。2010年后，韋嘉逐漸將視野拓及獨特或普世的人性，以及人與社會群體間的狀態。韋嘉的作品描繪了生命本質的面貌，動態的筆觸介于具象及抽象之間，既定的輪廓消減，進一步的反應當代人在其所屬的現實環境中，既永恒也變幻萬千的種種生命狀態。

韋嘉, 《孩兒面》, 2008

布面丙烯, 190×280cm

陳英杰

1991年出生于中國廣東，現生活及工作于佛山。

陳英杰曾就讀于新加坡萊佛士設計學院（Ra f fles Design Ins ti tu te Singapore）平面設計，不但于2013年獲美國雜志《Complex》評為“25位不得不認識的中國當代藝術家”之一，更于2020年入選福布斯中國三十歲以下精英榜。他曾于世界各地參展，包括中國上海龍美術館個展“直覺的游弋”、中國上海寶龍美術館群展“把當代作為方法”，以及巴黎、倫敦、香港、北京、新加坡及布魯塞爾等地。

收藏博物館及機構包括：美國檀香山當代博物館、寶馬（中國）汽車貿易有限公司、中國上海卡地亞（Cartier）、世界自然基金會香港分會、新加坡凱德集團及虎牌啤酒公司等。

陳英杰, 《變天》, 2022

布面油畫、噴漆, 90×90cm

朱利安·奧培 JULIAN OPIE

英國當代藝術家，以其極簡主義風格的肖像和風景作品而聞名，尤其擅長用幾何化的線條和色塊表達人物和景物。

朱利安·奧培的作品既受到古典藝術的影響，又帶有強烈的現代感，特別是受到流行文化和數字術的啟發。奧培善于將人類形象抽象化，使其看似簡單卻極具辨識度。他的作品涉及繪畫、雕塑、裝置等多種形式，且在公共藝術領域有廣泛應用，如城市地鐵站、購物中心等場所。

近年來，朱利安·奧培還探索了虛擬現實等數字媒介，進一步擴展了作品的表現形式，近年展覽包括La Llotja，帕爾馬（2024）；Galleri F15，挪威（2023）；和美術館，順德，中國（2022）；Pitzhanger Manor &Manor，倫敦，英國（2021）；拉瑙文化中心，瓦倫西亞，西班牙(2021)。

朱利安·奧培, 《漫步墨爾本.8.》, 2018

乙烯基材料、鋁質框架, 250×284cm

宋琨

當代藝術家、畫家，“中國70后杰出代表藝術家之一” 。畢業于中央美術學院油畫系，中央美術學院油畫系第三工作室客座教師，N12藝術團體的發起及組建人之一。

宋琨作品以繪畫為主, 同時結合了音樂現場、MusicVideo、裝置等方式。透過捕捉描繪不同的形象、真實或超現實的瞬間，她的創作展現出個體瑰麗隱秘的私人世界對變化中的中國特有的反映和關照。在現實主義繪畫的基礎上，她的作品融入了更多冥想與心理內省的氣質，并嘗試將繪畫語言及視覺系統結合中國傳統繪畫留白與空性的美學觀，為中國當代繪畫在全球化的語境里提供了本土力量新的可能性。

宋琨, 《花與蛇-昔珈》, 2014

布面油畫, 300×140cm

王茜瑤

1992年出生于中國重慶，目前在德國柏林生活和工作。

這位居住在柏林的中國藝術家慣于創作大尺幅的沉浸式繪畫，以動勢線條喚起對景觀、身體、動作和思想的共鳴。王茜瑤的混合抽象繪畫融合包括道教和后結構主義、中國古代繪畫傳統、人體、舞蹈、武術和西方藝術史等多種影響和靈感。王茜瑤的繪畫憑借對內心視角和身體感知來審視自身的東西方生存情境。

王茜瑤, 《串串城之夜，我們還會不會再相見No.2》, 2021

布面丙烯、油畫、蠟筆, 190×151cm

薛峰

1973年出生于浙江，1997年畢業于中國美術學院油畫系并任教于美院，2017年起工作和生活于深圳。

薛峰被認為是新千年一位值得關注的藝術家。他近乎狂歡式的繪畫風格和在畫布上營造空間的方式為中國當代繪畫增添了獨特的面貌。

薛峰，《寂靜的寂靜的寂靜的》

布面油畫， 160×240cm

張月薇

1990年出生于中國北京，曾旅居肯尼亞、泰國，現生活、工作于倫敦。2012年張月薇于斯萊德美術學院（倫敦大學學院）獲得本科學位，2014年于英國皇家藝術學院畢業，獲得繪畫碩士學位。

張月薇用作品中所呈現的文化與地域的流動性，審視當代文化中不斷被重寫的特性，以及信息時代中的偏誤與矛盾。作品探究在不斷發展的數字時代中，人們如何被動地接收信息，同時當下碎片化的信息獲取方式也在作品中有所體現。

張月薇, 《粗糙的漩渦》, 2017

布面綜合材料, 140×160cm

【展覽系列沙龍】

k11黑卡俱樂部沙龍分享會：

“2024當代藝術收藏方向與市場解讀”

時間：2024年11月19日 周二

編輯｜雨葭

校對｜周章勝

資料、圖片｜華藝國際?????

【版權聲明】本微信登載的聲明原創內容均為《收藏·拍賣》獨家原創，未經授權不得擅自轉載和使用。

官方視頻號

帶你現場看展