這是一場關于水與夢的邂逅。

11月8日下午，大藝博FREE計劃“他們涉海而來——王太斌個人作品展”在非空間開幕。本次展覽的作品是王太斌在不斷探尋人與物質世界的認知邊界，他更像是一位潛行者，在看見水與呈現水的過程中，將自己置于畫中，從岸邊的觀察開始，漂浮于水面，最終潛入未知。展覽持續開放至2024年11月29日。

展覽開幕現場

展覽開幕現場

展 覽開幕現場

95后青年藝術家王太斌生于山東德州，自2014年進入山東藝術學院學習，先后在油畫系度過7年的求學時光。 在此期間， 王太斌通過不斷地思考與探索，找到了自己的藝術創作方法，他會從喜歡的書籍、名畫、電影等影視文學作品中得到啟發，用敘事性的手法將自己情緒、感悟或態度呈現在畫面中。這次展覽中的作品就是他近期心境的體現。

藝術家王太斌

王太斌分享：“水帶給我們的想象是無限的，我近期的生活狀態就像羅薩所寫的‘河的第三條岸’，不想著陸，也不知最后在哪靠岸。”此次展覽帶來的作品大多是根據想象創造的一個混沌、流動而有序的畫面，藝術家將無意識的水之流動與他的情感相融合，試圖描繪一個朦朧的意象和精神世界。看似天馬行空，但實際上是混亂與秩序之間的聯結與平衡，是物質的意義在人心靈深處的情感觸發中的不斷顯現。

藝術家 為現場觀眾 導覽

藝術創造了一個世界，這個世界就是有計劃的人的形象。王太斌在自述中說到：“我喜歡借人物、身體來表達情緒和思考，通過背影的寓意及其象征意義，來表現人與人之間的關系，是浪漫、憧憬，又或是孤獨與疏離，他們的動作、思想之間的聯系都通過想象的呼喚轉為沉思，從而借助他們所見更多。我試圖創造一個夢幻般的空間，畫中的人與背景相互碰撞和穿插，圖像在畫面中仿佛薄霧一般，罩上了一層水的面紗，虛化而有層次的渲染，為場景營造一種詩意的氛圍，和畫中人一起形成了具有敘事性和碎片化的場景。”

《在沉沉黑夜的幻影之中》

130cm×97cm 布面油畫、丙烯 2024年

在主觀與客觀的融合中，藝術家根據每幅畫不同的痕跡變化，結合不同時間的情緒感受繪制出各種情境。比如，在作品《在沉沉黑夜的幻影之中》中，藝術家采用幽深的藍色調描繪朦朧的夜景，通過安靜佇立的背影與彌漫的月光將觀者帶入如夢一般的場景，營造出一種浪漫而神秘的氛圍。傳遞出對于神話和愛情的向往。

王太斌介紹說，《他們涉海而來》《河的第三條岸》這兩幅作品靈感來源于《河的第三條岸》這本小說，講述的是一位父親乘小舟進入河流生活，終身不再上岸的故事，他認為這位父親可能一直在尋找自己理想中的夢幻島。從兩幅作品中可以看出追尋理想的路是孤獨的，但一往無前的背影也傳遞出堅毅和勇敢的力量。

《河的第三條岸 》

150cm×120cm 布面油畫、丙烯 2024年

《他們涉海而來》

150cm×120cm 布面油畫、丙烯 2024年

藝術家除了使用色彩的微妙變化渲染氛圍，還會選用化石材料、電腦制作圖像，和自己拍攝的圖片等素材來表達情緒，用穿插其中的海洋生物形象來增加畫面的鮮活感與想象空間，使觀者的目光抽離現實，重新投射回記憶中那片廣袤無邊的海洋，去探索心靈世界，魚等時間性和生命同時也為其帶來了與自我對話的機會和自我創作的空間。

《夢中之夢》

120cm×100cm 布面油畫、丙烯 2024年

《水的永恒》（系列）

40cm×30cm×18 木板綜合材料 2024 年

鋪天蓋地的水霧被藍色牽引而來，狡黠的月光幻化在波光粼粼的水面上，形成不同的水的形象，制造了一幕幕似真似幻的海洋景觀，恍惚著人眼睛的視覺直觀感知，使觀眾深陷在“視覺”與“想象”的拉扯之中。

這所有水的形象，也正是王太斌記錄自然和本我情感的投射，是心中最為真實的景觀。他以一種俯瞰的視角為觀者搭建了從可見到不可見的橋梁，并告訴觀者圖像的再現只是作品呈現的一個方面，心靈的凝視比單純的用眼睛去看更為深刻，正如巴什拉所說“消亡在深水中，或消失在遙遠的天邊，同深度同無限相結合，這便是人的命運，這命運在水的命運中取得了自己的形象”。什么是真相？或許在視覺無法到達的深海，或許它只存在于觀念之中。

編輯｜卷毛

審校 | 周章勝

資料、圖片｜大藝博、廣州非空間FREE SPACE

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