本篇原創文章源自微信公眾號：DT商業觀察，ID：DTcaijing；作者/林美汕@MICLIN000、設計/戚桐琿 運營/蘇洪銳、企劃/潘志強 主編/鄭曉慧。

“綜藝顯眼包”武藝的名場面又增加了。

在小紅書搜索武藝，出現的不是唱歌，而是綜藝節目里的搞笑合集。

在一條視頻中，當沈月小心翼翼地捧出混合著奇妙調料的面線糊，輕聲呼喚“大郎”，喂給戴著圍兜的武藝喝下，網友們調侃“武藝真的，一年出來兩次，一次笑半年”。

而這一名場面，就來自今年優酷的一檔新綜藝——《盲盒旅行局》。

（圖片來源：優酷綜藝《盲盒旅行局》）

優酷獨播、酷喵TV同步大屏上線的《盲盒旅行局》是一檔“游戲旅行綜藝”，由12位藝人結成4支旅行小組，在游戲中打卡泉州、潮州、哈爾濱、貴陽等城市，解鎖10趟盲盒之旅。

區別于以往任何綜藝類型，《盲盒旅行局》融合了旅行、游戲、社交、真人秀等不同元素，塑造出一個綜藝界的新物種。

在“綜N代”遍地的綜藝江湖里，《盲盒旅行局》以嶄新的姿態，給市場帶來了一點小小的震撼。

截至11月9日收官，該節目是云合輿情熱度榜單TOP1、Vlinkage網絡綜藝TOP1、藝恩綜藝榜TOP1的常客，在豆瓣拿下了7.5的高分，放在今年的旅行綜藝里是妥妥的優等生。

那么，作為一檔新物種節目，《盲盒旅行局》究竟有什么特別之處？為什么能夠讓觀眾主動打出高分？

綜藝名場面，包提供情緒價值的

做綜藝，最重要的是讓觀眾放松、愛看、感到上頭。

在快節奏的生活里，年輕人好像被一只無形的手推著不斷向前奔跑，下班后完全屬于自己的休息時間，成了年輕人最稀缺的資源。

因此，當滿身班味的年輕人打開一檔綜藝，他們期待能夠沒有負擔地大笑，在輕松的氛圍里徹底釋放壓力。

在提供情緒價值這一塊，《盲盒旅行局》可能比很多伴侶還要靠譜。

節目中，當武藝拘謹地坐在兩個睡著了的女生中間，一動不敢動，網友代入武藝視角調侃：“她們倆沒把我當男人，甚至沒把我當人”；玩打手游戲時，武藝挨打后一臉茫然，隨后才恍然大悟“其實是可以躲的啊”，將微博話題#沒人告訴武藝挨打是可以躲的嗎#送上熱搜。

從先導片到收官，名場面一個追著一個，承包了一整面墻的熱搜，觀眾打開節目，瞬間就被吸進熒幕塑造的世界，現實生活的煩惱都被拋諸腦后。

在社交媒體時代，綜藝里的名場面，往往以短視頻的形式在網絡上傳播。截至11月10日中午，#盲盒旅行局 在抖音平臺上話題播放量達到14.8億。

《盲盒旅行局》也主動利用這一點，將節目中的高光時刻剪輯成短視頻，官方抖音賬號的含梗量超標。

在一條點贊量超百萬的短視頻中，德云社尚筱菊講述岳云鵬贊助了自己的婚禮，還在婚禮上哭了，本來是一個溫馨的故事，結果常遠接茬“可能是心疼錢”，讓所有人瞬間破功。

另一條超百萬贊的視頻里，武藝對尚筱菊結婚生子的五連問，也讓人忍俊不禁——你有兒子了？你真的有兒子了？你5年前就生孩子了？你跟誰結婚？你跟你對象怎么認識的？

（圖片來源：《盲盒旅行局》官方抖音賬號）

短視頻如同一劑強效的“精神布洛芬”，為觀眾帶來即時的快樂，也讓更多觀眾因為一個片段而看了整部綜藝。而長視頻綜藝也有其不可取代之處，它構建了短視頻難以充分展現的人物關系和故事線，為觀眾提供了更深入的情感共鳴和思考空間。

《盲盒旅行局》聚集了不同年齡段、不同背景的十幾位藝人。根據規則，12位嘉賓需要組成四個三人小組，節目組則以群像的方式，用鏡頭記錄下不同組合的相處模式，勾勒出一幅幅截然不同的人際交往圖譜。

“武月程團”是熟人局，沈月和程瀟都曾見證過“武藝分蛋糕”的名場面，三個i人相處起來很輕松，被稱為“吃喝睡三人組”，但也容易被其他小組當成軟柿子捏。

“宜夏天”是節目中的卷王組合。大哥劉學義表面躺平，實際上是腦力擔當；二弟田嘉瑞嘴甜情商高，負責社交；三弟夏之光行動力超強，被調侃是“莽夫”。這三個人做起游戲總是干勁十足，把其他小組也帶“卷”了起來，甚至時常硬控導演組。

夏之光和楊超越作為同門師姐弟，嘴上像“淬了毒”一樣互不相讓，被網友睿評“像極了家里總愛拌嘴的姐弟倆”；而紀凌塵與劉學義此前并不認識，面對話癆一樣的紀凌塵，劉學義從最初的“嫌棄”，到后來脫口而出叫“寶貝”，擦出了意想不到的火花。

有網友形容看這檔綜藝的感受：剛開始大家都是同事，一起在完成工作，但幾集下來，大家好像真的打開自己并且變成朋友了。

比如在第7期里，眾人在楊超越、紀凌塵的帶領下，一起玩起了喪尸游戲，不是為了制造綜藝效果，而是真正打成了一片，和朋友們在一起，哪怕做傻事也覺得有趣。第8期節目里，楊超越更是坦言，找到了和每個人相處的尺度，比如“紀凌塵是可以無限拉扯的”。

（圖片來源：小紅書@慕慕）

在節目中，觀眾不僅看到了循序漸進的人物關系和故事線，每一位嘉賓的形象也愈加立體、真實。

比如汪峰初登場時，沒有人愿意和他組隊，和其他嘉賓在一起玩的樣子，像極了領導帶著員工團建，甚至被觀眾調侃汪峰以一己之力讓13個人尷尬。

但隨著節目推進，汪峰與年輕人的交鋒變多，路人緣也從一開始的“尷尬”漸漸變好，嘉賓們逐漸發現汪峰身上可愛的一面，比如玩游戲被套路了一哄就好，有時候還沒開始哄，也會自己給自己找臺階下。

在旅行中隨機打開城市

綜藝年年有，明星做游戲的綜藝更是扎堆出現，為什么《盲盒旅行局》能夠得到高分好評？

一個關鍵的原因，可能在于《盲盒旅行局》的原始設定。這檔節目的一大亮點，在于將旅途中的民俗文化和地方美食融入游戲內容中，讓嘉賓們在完成任務的同時，向觀眾展示出城市的獨特魅力。

最近兩年，文旅井噴式增長，從去年冬天哈爾濱的出圈，到今年新中式旅游成為黑馬，山西古建筑被“踏破門檻”，年輕人熱衷于探索著新的目的地，挖掘那些好吃、好玩、好逛的城市。

因此，當《盲盒旅行局》透過鏡頭展示城市的風光和民俗，這個過程也吸引著屏幕前的觀眾，想要親自走進這些城市，嘗嘗節目中的美食，感受鏡頭中展現的煙火氣。

在泉州，當沈月喂武藝吃下加滿調料的面線糊，不僅讓觀眾記住了“大郎吃藥”的名場面，也把泉州特產——面線糊推向了全國觀眾的視野；

在潮州，嘉賓們走街串巷做任務的場景，360度呈現了潮州牌坊街的繁華熱鬧，更借勢宣傳了一波潮汕牛肉火鍋，讓《盲盒旅行局》變成了《盲盒美食局》；

在哈爾濱，節目組更是將“拔絲”作為游戲挑戰，向觀眾展示了東北燒烤名菜拔絲面包，還科普了面包上的糖絲可以輕松拉到90厘米的知識點。

旅行綜藝對城市的種草效應是顯而易見的，在《盲盒旅行局》相關的小紅書筆記中，哈爾濱、泉州、潮州、昆明等城市被反復提及。

尤其是哈爾濱，去年冬天，哈爾濱為招待“南方小土豆”瘋狂整活，火出了圈。今年《盲盒旅行局》的到訪，則帶觀眾打卡了夏天里的哈爾濱。

不少網友在看了節目后，將這些城市加入自己的旅行規劃，一位小紅書網友表示：“看了哈爾濱那期，明年夏天超想去的，e人天堂啊簡直”。

此外，《盲盒旅行局》所到之處，還引起了各地文旅部門的重視。

據《DT商業觀察》不完全統計，泉州、大理、貴陽、哈爾濱等各地文旅，紛紛在社交媒體上發帖，借助節目和嘉賓的影響力，宣傳城市的美食和打卡地。

可以說，《盲盒旅行局》不僅是一檔游戲旅行真人秀，也為城市文化的宣傳發展加了一把火。

商業價值，綜藝生態良性運轉

當然，一個成功的綜藝節目，不僅要內容有趣，還需要具備一定的商業價值，才能在競爭激烈的市場上立足，并最終呈現在觀眾面前。

因此，在選擇合作伙伴時，品牌與節目的契合度至關重要，如果品牌理念與節目氛圍格格不入，或者植入方式生硬突兀，單靠機械重復的洗腦式廣告詞，非但不能達到傳播效果，反而還會引起觀眾的反感。

在《盲盒旅行局》中，節目與多個品牌實現了雙向奔赴，其中包括度小滿、三星手機、aise寶褓、中國移動等。

作為獨家冠名商，度小滿以一種自然、流暢的方式，將品牌價值與節目內容進行了結合。

當嘉賓們來到廣東潮州，節目巧妙提及度小滿有很多潮汕地區的用戶，因為潮汕的商業氛圍濃厚，當地人善于經商，在遇到資金周轉難題時，便可以借助度小滿來解決問題。

另一個場景中，當節目中的卷王組合“宜夏天”為了賺取旅行資金而努力做任務時，度小滿的廣告再次出現，加深了觀眾對品牌的印象。

作為獨家冠名商，度小滿以一種原生節目內容的方式，將品牌信息轉化為綜藝內容不可或缺的一部分，柔性地輸出活潑又不失專業信賴感的品牌形象，扎根用戶心智，把內容營銷推向了新高度。

作為一檔旅行綜藝，《盲盒旅行局》的受眾群體十分廣泛，嘉賓更是涵蓋了從70后到00后各個年齡段的明星，既有汪峰、沙溢這樣的前輩藝人，也有楊超越、夏之光等新生代藝人。

品牌方摒棄了與流量藝人綁定的孤注一擲，從綜藝效果的角度出發，放大了度小滿在不同年齡層觀眾中的影響力，這也讓百度旗下度小滿觸達到更廣泛的觀眾群體。

據《DT商業觀察》的統計，自節目播出以來，主流社交平臺有關“度小滿”的內容中，“盲盒”“旅行”這兩個節目核心元素被提到次數最多，此外，節目嘉賓“夏之光”“劉學義”的名字也成為高頻詞。

這說明《盲盒旅行局》的播出，不僅僅為品牌帶來了更多的曝光機會，深度布局的內容營銷方式帶來的綜藝效果，也在藝人粉絲群體中得到認可。節目將品牌信息打造成有傳播價值的內容，讓用戶在輕松好玩的氛圍里接收品牌信息。

由此可見，尋找與節目調性相符的品牌，巧妙植入商業信息，而不破壞節目本身的風格和觀眾的觀看體驗，用戶也會在不經意間接受品牌信息，實現節目與品牌的雙贏。

寫在最后

如今，觀眾的娛樂需求持續升級，對“好笑”的閾值也在不斷提升，傳統綜藝的套路逐漸讓觀眾感到審美疲勞，倒逼著綜藝制作團隊跳出舒適區。

而優酷為綜藝節目的創新提供了一片土壤，不斷推動著節目模式的迭代與進化。目前，優酷綜藝已經官宣了幾檔全新的IP，《風馳賽車手》是首檔全明星賽車競技主題生存真人秀，《大魔術家》是全國首個魔術師偶像選拔真人秀，《蹬蹬蹬》是首個騎行+旅游真人秀，這些綜藝聚焦流行現象，將年輕人的愛好玩出了新的花樣。

今年《盲盒旅行局》的誕生，也是一次節目形式創新的實踐：傳統的游戲綜藝可能是從A點到B點再到C點玩游戲，嘉賓們對固定的游戲套路已經爛熟于心；一般的旅行綜藝，則是由一個嘉賓擔任導游，帶著其他嘉賓打卡各種旅行體驗。

作為游戲+旅游的真人秀，《盲盒旅行局》打破了固有的敘事框架，嘉賓需要不斷做任務賺取旅行費用，甚至交通工具也取決于游戲的勝負，可能這一分鐘還在舒適的空調車上，下一分鐘就換到了普通的大巴車里。

這種全新的玩法，激發出嘉賓們不同的反應。有人熱血十足，和節目組斗智斗勇，也有人選擇擺爛，爆出金句“人生誠可貴，重要肯放棄”，這種真實、自然的反應，為節目創造出了不同的喜劇效果，被觀眾點評“簡直在演我”。

現在社交媒體上，已經有網友開始呼喚第二季，這也說明了觀眾對創新類節目的接受能力很強，他們希望看到更多充滿想象力的內容落地。

導演謝滌葵在接受澎湃新聞采訪時曾表示：“如果每個綜藝導演都固步自封，完全不做創新，整個行業就會變成一潭死水。”

而《盲盒旅行局》的出現，為綜藝市場注入了一泉活水，用自己的成功實踐，為綜藝節目的創新提供一個生動的樣本。