12月18日上午，由廣州美術學院、中央美術學院、廣東省美術家協(xié)會主辦，廣州美術學院美術館、廣州美術學院中國畫學院承辦的“零度：劉慶和作品展”在廣州美術學院大學城美術館開幕。展覽共展出劉慶和近年來水墨創(chuàng)作、寫生和手稿作品270余件。展覽時間為2024年12月18日至2025年1月20日。

展覽現(xiàn)場

本次展覽的名稱“零度”，不僅是劉慶和創(chuàng)作的一幅巨作的名字，而且更為強烈地表達了他的藝術觀念?！傲愣取币辉~在文學寫作和藝術創(chuàng)作中多有被使用，它似乎指向一種更為克制、中性，拒絕任何單一向度的完整性敘事的臨時聚合狀態(tài)。這多少吻合了劉慶和畫面中那種疏離的、隔岸觀火式的“在場性”情境表達。

因此，正像廣州美術學院院長范勃在開幕式致辭中所提到的那般：“本次展覽不僅展出其代表性的水墨作品，還呈現(xiàn)一系列跨媒介實驗作品。展覽名稱‘零度’不僅是作品標題，更凝練了劉慶和作品中的疏離感與人文主義立場，反映了當代變革中的藝術探索。”

《好運》160cm×370cm 紙本水墨 2019年

《零度》306cm×800cm 紙本水墨 2024年

展覽的結構簡明直觀，大致可分為兩部分。一是水墨創(chuàng)作。水墨作為一種承載了中國深厚傳統(tǒng)文脈的媒介，在當代轉型的過程中顯得尤為重要且復雜，從不斷變換的概念：實驗水墨、觀念水墨、都市水墨、現(xiàn)代水墨、當代水墨、新水墨等，便可一窺其中討論的熱烈。但置身于潮流之中的劉慶和卻日益傾向于從不確切中拓展多種可能性。在直面現(xiàn)實生活的過程中，他對生活觀察有其獨特視角，并不局限于慣常意義上的主題與“當代”的連接，而是顛覆了私密與公共、“低俗”與雅逸、都市與邊地、往昔與當下等諸種界限，順著生活的觸角，讓水墨蔓延到意料之外的領域，使得水墨性以及所依托的精神性在瓦解中得以重構。

《背景》300cm×150cm 紙本水墨 2024年

《赤霞》360cm×800cm 紙本水墨 2024年

《嘉措》60cm×50cm 絹本水墨 2022年

另一個部分則聚焦于寫生和手稿。在先前的很多訪談和文本中，劉慶和便多次提及“寫生”這一似乎與當代藝術主流“絕緣”的詞匯，甚至還發(fā)出“回到寫生”的吁求。劉慶和所訴諸的寫生，既是基于對象神情的精準捕捉，亦是關于自身情感和思想的時間切片。換句話說，劉慶和希望從手感、心性以及時代印痕的連動之中尋得某種因人而異的當代水墨路徑。

《澤根藏寨》28cm×21cm 紙本鉛筆 2016年

劉慶和的作品融合了煙火氣與仙氣，交織出獨特的藝術氛圍，既犀利又幽默，并且透露出強烈的個人情感。這次展覽作品從二維到三維，從靜態(tài)到動態(tài)，從平面到立體，打破了從單一的水墨媒介來表達的方式，展現(xiàn)了一個當代藝術家對水墨的思考，綜合、系統(tǒng)地表達了對社會的思考，帶給觀眾一種新的感知、新的感受。

編輯｜弓言寺

圖片｜ 廣州美術學院美術館

【版權聲明】本微信登載的聲明原創(chuàng)內容均為《收藏·拍賣》獨家原創(chuàng)，未經授權不得擅自轉載和使用。

官方視頻號

帶你現(xiàn)場看展