就在今天，2025年春節檔電影市場傳來重大利好，根據專業機構的統計，2025春節檔新片票房已突破100億大關，創造了中國電影史上的新紀錄。這無疑是給電影界和電影人注入了一劑“強心針”，同時也說明電影在中國不僅僅具有娛樂產業的屬性，更是強有力的文化產品，是中國人在慶祝傳統節日、闔家團聚時，連通親情、傳遞情感、引發共鳴的重要紐帶。一部優秀的電影作品，一定是飽含誠意的，也一定凝結了主創團隊的熱情與心血，回望中國電影一百余年的發展之路，業界前輩們為我們留下的珍貴資料此時此刻顯得更為難能可貴，正所謂“莫忘來時路，不負少年心”。

《現代電影》雜志于1933年3月1日在上海創刊，不定期出版。由現代電影雜志社出版發行，劉吶鷗、黃嘉謨、黃天始、吳云夢、宗惟賡、陳炳洪任編輯。為16開本，1934年6月15日出至第7期后停刊。該刊以“研究影藝，促進中國影業”為宗旨，主要刊登電影理論和中外電影評論文章，是一本重要的早期電影理論刊物。

在當下這個被多元影像環繞的時代，電影院線里大片云集，流媒體平臺佳作不斷，年輕一代的我們，在光影交錯間找尋著觸動心靈的故事。而就在今年，中央編譯出版社出版的《現代電影》，悄然將我們與遙遠的 20 世紀 30 年代相連，回溯那段電影理論的黃金歲月。

20 世紀 30 年代，風云變幻，社會變革的浪潮席卷而來。在這樣的大背景下，電影行業宛如一顆破土而出的新芽，迎來了前所未有的發展機遇。《現代電影》雜志社在上海誕生，以其獨特的視角和犀利的筆觸，開啟了對電影藝術的深度探索。那時的中國電影，正從無聲邁向有聲，從簡單的敘事邁向復雜的藝術表達。《現代電影》雜志的創作者們敏銳地捕捉到了這一變革趨勢，他們發表的電影理論，猶如一場及時雨，滋潤了當時略顯稚嫩的電影創作土壤。

這本雜志中的理論涵蓋了電影創作的方方面面。在拍攝技巧上，他們探討鏡頭的運用，如何通過不同景別來營造氛圍、推動情節。特寫鏡頭可以聚焦人物的細微表情，傳遞難以言說的情感；全景鏡頭則能展現宏大的場景，勾勒出時代的輪廓。這些理念在當時為電影創作者提供了全新的創作思路，也讓我們如今在欣賞經典影片時，能夠更深刻地理解導演的用心。

在敘事結構方面，《現代電影》鼓勵突破傳統，嘗試非線性敘事。它倡導電影不僅僅是簡單地講述一個故事，更要通過獨特的敘事方式，讓觀眾沉浸其中，去探索故事背后的深意。這一理念在今天依然影響深遠，許多當代電影如《盜夢空間》《記憶碎片》等，都運用了復雜的敘事結構，挑戰觀眾的思維，讓我們在觀影結束后仍久久回味。

關于演員的表演風格，雜志強調真實與自然。要求演員深入角色內心，而非僅僅停留在表面的表演。這種表演理念，正是當下眾多優秀演員所追求的。他們精湛的演技，便是對這種表演理論的完美詮釋，通過細膩的表演讓觀眾感受到角色的喜怒哀樂，仿佛置身于電影之中。

而電影的社會意義，更是《現代電影》著重探討的核心。在那個動蕩的年代，電影不僅僅是娛樂，更是一種社會發聲的工具。雜志鼓勵電影創作者關注社會現實，通過電影反映基層人民的生活以及對美好未來的向往。這種觀點在當下依然具有強烈的現實意義，如今許多優秀的現實主義題材電影，如《我不是藥神》，通過演繹與刻畫，引發大眾的廣泛關注和深刻思考。

對于熱愛電影的當代年輕人來說，《現代電影》的價值不可估量。它就像一把鑰匙，為我們打開了電影歷史的大門，讓我們看到電影藝術一路走來的艱辛與輝煌。當我們看到前輩們在簡陋的條件下，憑借著對電影的熱愛和執著，不斷探索創新，我們怎能不被這份熱情所感染？

通過閱讀這本書，我們在欣賞電影時，能夠從更高的維度去分析解讀。比如當我們觀看漫威系列電影時，除了驚嘆于精彩的特效和刺激的打斗場面，還能從《現代電影》的理論視角，分析其敘事結構如何巧妙地將多個超級英雄的故事串聯起來，吸引全球觀眾；在觀看文藝片時，也更能體會到演員表演中對真實情感的細膩表達。

中央編譯出版社此次出版的《現代電影》，是一場跨越時空的電影對話。它讓我們這些生活在快節奏時代的年輕人，停下匆忙的腳步，回望電影的起源與發展，汲取前輩們的智慧與力量。在未來的電影創作與欣賞道路上，這本書將成為我們的良師益友，引領我們在電影的浩瀚星空中，不斷探索，發現更多的精彩。讓我們翻開《現代電影》，開啟這場與經典對話的奇妙之旅，一同感受電影藝術穿越時空的永恒魅力。

特惠五五折預售

隨書附贈黃銅書簽

思想文化的擺渡者，在東西方之間。