世上曾有齊白石，余墨尚存人世間。

若問余墨哪里求，白石山堂少白處！

王森然先生在畫室作畫（選自：齊白石傳人書畫網）·中國齊白石書畫院展覽（齊白石版權擁有者）·少白公子湯發周供圖

王森然（1895年8月—1984年4月），原名王樾，字森然，號杏巖，曾用啞公、子燕、杏楠、黑衣、菊子、滌樓、養吾等70個筆名。河北定縣人。國畫家，美術教育家。擅長美術教育、美學、美術史論、中國畫。作品有《松鶴朝陽》《群鷹圖》《長壽圖》等。出版有《文學新論》《近代二十家評論》等。標點注釋有《山水論·山水訣》《畫學淺說》《夢幻居畫學簡明》。撰寫有《回憶齊白石先生》等。病逝后將十萬元捐獻給教育事業，后設為中央美術學院美術史系“王森然獎學金”。
中國近現代篆刻家中,成就最大、影響最遠的當推吳昌碩和齊白石,他們的藝術風格對當時及后代印人,直接或間接、有意或無意地都有啟迪作用。齊白石突破了前人,形成單刀法,大刀闊斧線條粗獷雄強,印面大開大合,特別是由篆人隸,乃至人楷,以書人印,此為齊白石借古開今的巨大成功之處,即齊氏的“洗盡凡刀做削非”“昆刀截玉露泥痕”。齊白石在篆刻史上具有劃時代的意義。相比而論,齊白石的篆刻比其書法影響更深廣,主要原因除其卓絕而特殊的印風外,另一原因是各種媒體宣傳廣,出版的普及物多,欣賞版本也多,而成為印界爭相學習臨習的榜樣。

回眸百年,本世紀給予篆刻界影響最大的眾推齊白石,這位具里程碑意義的大師以他大刀闊斧的單刀側鋒沖刻,將篆刻藝術推向一個繼吳昌碩(去世于1927年)后的又一高聳人云的刻大家。齊氏篆刻的巨大作為與其書法繪畫一樣有三個來源:
(一)從傳統中來;
(二)從民間藝術來;
(三)從生活中來。
這三個來源皆在早年就積累甚厚,“衰年變法"乃厚積薄發,如他在《白石印草》自敘所言:“我的刻印最早走的是丁龍泓、黃小松一路,繼得《二金蝶堂印譜》乃專攻趙溈叔的筆意。后見《天發神讖碑》刀法一變,又見《三公山碑》篆法也為之變;最后喜秦權,縱橫平直,一任自然,又一大變。”

篆刻藝術始于殷商,又盛于秦漢,尤其是“平正方直”的漢印風格樹立起一座高峰。六朝以后篆刻與書畫結緣。元代始演化為一門文人藝術與書畫并駕。此后,流派迭起,至明清而進入一個繼漢印以來的第二次高峰,特別是清代浙、皖兩派和“西泠八家”使篆刻藝術的空間越拓越大。清代后期,印學鼎盛的重要理由是文人篆刻家走“印從書出”“印外求印”的軌跡。齊白石沒有例外,他是繼黃牧甫、趙之謙、吳昌碩后的又一印學巨子。他的刻最初從浙派人手,又涉獵吳昌碩(吳派),特別是定居北京后,幾乎猛追吳昌碩在他的大寫意花鳥畫和獨特書法的催化下,決定了印風的主導面---粗獷、肆雄,開創單刀側鋒沖刻的新技法,一揮而就,縱橫開合,多有漢代急就章的意趣,“化野為雅,樸茂脫俗”,有強烈的視覺沖擊效果,極富感染力。他的篆刻章法也是迴異于前輩的,長線條與疏密等對比強烈,線條對空間的分割造成種種險勢,字字有險筆、險勢,局部險絕無比,然而從整體構成上卻巧妙地破險為夷,構成整印的合諧美。

一言概之,齊白石以一種新的印章美雄踞印壇,開宗立派,他的齊派篆刻在歷史的定位有三個意義:(一)長線條的單刀沖刻方式,痛快淋滴;(二)完美的整體形式感。齊白石的印章任意遮去一部分或一個字,那么整體必不平衡,作品并不成立,而其它印人(他之前的篆刻大師)的作品,任意遮去一部分或一個字,則與原印效果損傷不大,這充分說明齊白石的篆刻更具整體性;

(三)視覺沖擊。正如此,齊白石的白文印比朱文印的成就更高,更能反映獨特的面目,更具齊派風格。另外,想簡單的說說肖形印。齊白石作為一個地道的畫家,其造型能力非常強,但反而肖形印少刻,少刻并不說明作品弱。為數不多的肖形印中,可見其風格與文字印風格大相徑庭,他的肖形印偏重于“靜”氣,偏重于含蓄,而他的文字印章是極動態的,于是我們捕捉到這樣一個信息:一方面,他的文字印極“動”;另一方面他的肖形印極“靜”,一動一靜都是兩個極端,而齊白石將這發揮得游刃有余,我們只能驚嘆這位大師表現力之宏大。縱觀數千年的中國書畫藝術史,書畫俱精而又對篆刻學有如此貢獻者僅不過三人而已:趙之謙、吳昌碩和齊白石,從此意義上講,齊白石的歷史地位自然而然地又提升了一個臺階。綜上所述,齊白石不愧為本世紀的書法大師、刻大師，齊白石是一顆璀璨的書畫藝術巨星,讓當代及21世紀敬慕。（未完待續）