站在古香古色的街市口，望著熙熙攘攘人頭攢動的客流，聽著商販們此起彼伏不絕于耳的叫賣聲，眼瞅著一群群的游客攥著大把大把的銀票去請“潘金蓮獻舞”、去跟“孫二娘賭博”。。。。。。瑯琊風云劇場負責人阿克眼睛濕潤了。

火了，這回是真的火了。

劇場檢票處執(zhí)勤的保安大哥從早上9點上班，下午3點都還沒吃上飯，他一個勁的搖頭，滿打滿算23天，這幫人就把這個地方給弄火了？

似乎一切都很恍惚，一切又都很真實。

2024年底，一次偶然的機會，以跨界思維攪動文旅行業(yè)的“破局者”電影導(dǎo)演閆加昌和他的“山河故事工坊”文旅策劃團隊的另外兩名成員，到瑯琊風云劇場參加一個兒童劇拍攝座談活動。對于那次座談內(nèi)容絲毫沒有引起閆加昌的興趣，甚至在現(xiàn)場他一言沒發(fā)。可是，當他看到瑯琊劇場內(nèi)的街景時卻讓他大為震驚，他沒想到在臨沂市區(qū)竟然藏著這么一個完完整整的室內(nèi)“千年古街”。

這么好的一個場景，平日里只是做些小眾的極少數(shù)年輕人參與的《瑯琊風云》演藝游戲劇、或者劇本殺之類的活動，還有平日里一些零星的游學(xué)參觀活動。大部分時間是閑置的，經(jīng)營狀況自然不盡人意。

擅長用電影導(dǎo)演思維重塑文旅新敘事的閆加昌覺得讓這么個地方“閑著”，的確太可惜。他找到劇場負責人阿克，跟他談起了想要盤活這個地方的想法。

之前，阿克接觸過許許多多文旅策劃團隊，有的講的天花亂墜頭頭是道，關(guān)鍵是不好落地；當然也有合作過的團隊，居然湊個文案騙個策劃費然后走人；有的即使是合作了也落地了，一場活動下來幾千塊錢的營業(yè)額，連個活動宣傳費都抵不過來，別說還有人員、設(shè)備一大把其他的支出費用。

這次，阿克很謹慎。于是就有了他們兩人下面的談話：

是古街文化展示嗎？

會有，可能是場景；

是燈會嗎？

會有，可能是場景；

是行進式文化演藝嗎？

會有，可能是場景；

是文創(chuàng)市集嗎？

會有，可能是場景；

是美食一條街？

會有，可能是場景；

是沉浸式古裝歷史人物演藝？

會有，可能是場景；

會有景區(qū)NPC？

會有，可能是場景

別賣關(guān)子，到底是個啥？

這些要素我都要用。

啊？你這是四不像呀。

官方話說，是文旅綜合體。

你這也沒個主題呀？

諸多元素構(gòu)成了一個古代的生活街區(qū)，主題就是讓游客融入生活。還要很明確的融入誰的生活。于是就有了不用教化，可以直接融入的以水滸人物為背景的古代故事生活。

電影，需要講故事吧，是由若干個大小不一的場景組成的吧。我用電影導(dǎo)演思維，用一根故事線穿起來，把若干個場景捏合在一起，打造一個全新的生活空間。

生活化營銷，是場景式營銷的迭代升級。

雖然閆加昌顯得胸有成竹，但是阿克似乎一頭霧水。最后，閆加昌很誠懇地一番話打消了阿克的顧慮。這樣吧，我們團隊進駐你們項目，不收駐場費，不收策劃費，陪跑這個項目，我們訂個標準只拿你這個項目的營業(yè)額抽點。

2025年1月1號晚上7點，雙方簽訂協(xié)約，《巷陌江湖 傳奇大集》項目由此啟動！

從1月2號開始，閆加昌就帶領(lǐng)他的“山河故事工坊”文旅策劃團隊進駐瑯琊劇場。把“導(dǎo)演造夢”到“游客尋夢”再到“夢想照進現(xiàn)實”全員沉浸。把電影場景變成現(xiàn)實街景，把所有工作人員包括商戶變成主演，把所有游客變?yōu)槿貉荨Ｗ屗疂G里的人物，活靈活現(xiàn)的出現(xiàn)在游客面前：一進城門，腰插兩把大板斧的李逵就大聲嚷嚷著招募天下好漢，還給游客發(fā)銀票；武大郎真就挑著擔子吆喝著賣炊餅，賣的是真炊餅，夾上小菜游客拿著就吃；武松酒后打老虎還跟小朋友們一起牽著大老虎遛街；攥著銀票就能跟坐在賭桌上的孫二娘賭博，還真就有輸有贏，官府衙役還時不時的來征稅、抓賭。。。。。。通過跟這些耳熟能詳?shù)乃疂G人物的互動，真正讓游客從“看風景”變成了“走進故事”成了“劇中人”，激發(fā)游客情感共鳴、為游客提供無限情緒價值和文化認同感。

《巷陌江湖 傳奇大集》正式開市后，在一個3500平方米進進出出僅能容納二百人的室內(nèi)場地里，一周時間營業(yè)流水達到了20多萬元。

山演集團、臨沂文旅、蘭山文旅等單位公眾號，以及多家官方媒體開始關(guān)注并發(fā)布《巷陌江湖 傳奇大集》的消息。

阿克笑著說，一開始合作我是懵著的，現(xiàn)在看到這些個業(yè)績我又懵了。

用敘事重構(gòu)文旅基因，讓山水開口說話。早在2013年，由閆加昌執(zhí)導(dǎo)的第一部微電影《大山父親》，講述地方故事、展現(xiàn)人文情懷，就突顯了導(dǎo)演思維的靈魂所在。在以后拍攝的《春潮》、《金子》、《大春》等諸多電影中，閆加昌無所不用其極的將他的這一理念貫穿影片始終。尤其是后來跟沂水縣泉莊鎮(zhèn)聯(lián)合攝制的旅游微電影《追尋生命的底色》，將泉莊鎮(zhèn)的紅色旅游文化、生態(tài)風光和鄉(xiāng)村旅游融入影片，在山東衛(wèi)視及網(wǎng)絡(luò)平臺播出后，引起了強烈反響。在這之后，閆加昌敏銳地捕捉到了文旅產(chǎn)業(yè)與影視藝術(shù)融合的巨大潛力，也為他后來組建成立“山河故事工坊”文旅策劃團隊，跨界投身文旅策劃領(lǐng)域鋪好了路。

文旅融合需要更多“導(dǎo)演型”破壁人。正如在一次影視文旅跨界融合發(fā)展研討會上中國傳媒大學(xué)的一位教授這樣評價：“閆加昌和他的“山河故事工坊”團隊的破冰實踐，本質(zhì)是上用電影思維來解決文旅的‘靈魂三問’：你是誰？你為何獨特？你與游客有何情感羈絆？”

這種跨界融合的深層價值，恰如《2024強影之路》所指：當文旅產(chǎn)業(yè)整體邁入“影視思維時代”，需要的不僅是技術(shù)嫁接，更是敘事能力的升維。從《廬山戀》到《狂飆》到《去有風的地方》到《我的阿勒泰》，中國文旅正在完成從“展示地理”到“講述生命”的蛻變。

夜幕降臨時，閆加昌時常站在蒙山最高處俯瞰萬家燈火。他知道，每一盞燈背后都可能誕生新的故事。當導(dǎo)演思維遇見文旅策劃，鏡頭里的光影不再是轉(zhuǎn)瞬即逝的藝術(shù)，而是扎根土地的生生不息。

“做文旅，真的不需要重資產(chǎn)重投資，挖掘好“在地文化”就可以“四兩拔千斤”。未來，我要讓每個游客都能在故事里的場景中找到自己，找到自己心靈的棲息地，融入自己喜歡的生活狀態(tài)，成為自己人生電影的主角。”他說著，遠處的山巒在暮色中輪廓漸隱，如同一幀未寫完的電影膠片。