容我以李白《莊周夢蝴蝶》里的兩句詩開篇。

莊生夢蛺蝶，蛺蝶化莊生。\n幻軀忽轉變，塵世意冥冥。

的確如此，莊周曾夢見自己化作一只蹁躚蝴蝶，醒來后竟不知是自己在夢中幻化為蝶，還是蝴蝶在夢里變成了莊周。

劇集《在人間》堪稱精妙，將李白此詩的意境詮釋得淋漓盡致，叫人沉浸其中、回味悠長。

合上《在人間》的最后一頁，仿若從悠長夢境中緩緩回轉，意識在虛實間徘徊，心底涌起千言萬語。

客觀來講，自年初至今，尚無一部劇集能如《在人間》這般，把科幻、懸疑、多重人格、愛情、哲學、賽博朋克、虛擬世界、無限流等諸多元素，盡數融入一部僅有8集的短劇當中。

在我的印象里，此前敢這般吃力不討好的作品，當屬桃廠微塵劇場的扛鼎之作《我的阿勒泰》，同樣也是八集的篇幅。

最終劇集的熱度雖不算突出，甚至從流量層面來看，受到了些許質疑。然而，恰恰是這份敢于化身為蝶的勇氣，推動著國劇實現精彩的蛻變。

待看完第八集的大結局，再回首先前的劇情，心中便多了幾分截然不同的通透之感。

恰似一場幻夢終得蘇醒，又仿若開啟了另一番夢景。

在大結局《在人間》的最后一集中，歷經多次精神治療后終于康復的徐天，凝視著滔滔向前的江水，側身對著旁人無法看見的賈小朵輕聲說道：我將你深藏在心底了。

他與賈小朵曾約好周一便去登記結婚。然而故事的終章定格在了周日，在他們所處的那個世界里，周一再也不會到來。不過，這兩人的靈魂，卻以一種永恒的方式緊緊相依，永不分離。

就在方才，此地剛歷經一場仿若夢中的天崩地坼。

徐天滿心歡喜地向賈小朵求婚，然而，那輛滿載鮮花的汽車卻突然失控。它如脫韁野馬般沖來，猛地將賈小朵撞下了大橋。賈小朵慌亂中抓住了圍欄，苦苦支撐了片刻，可最終還是沒能抵擋住命運的無情，墜入了橋下。

徐天疾沖上前，試圖緊緊握住愛人的手，最終毅然決然地縱身躍下。

然而，恰在這時，河水瞬間凝結成冰。賈小朵被封于冰層之下，徐天則猛地摔倒在冰層之上。

二人曾拼盡全力與世界抗衡，終究還是敗下陣來。

山之棱線消融，天地混沌合一，方敢與卿情斷。而今，二人恰似難以重回往昔那般親昵無間。

然兩場變故，牽出了最終真相。

一次邂逅

恰在虛擬世界失序崩塌的剎那，賈小朵與徐天迎來了一次重逢。

在那之前，隨著鐵林的蹤影全無，賈小朵依舊執著地尋覓著自己的心上人徐天。

不少觀眾已然察覺，劇中的蝴蝶，乃是危險的先兆。當賈小朵穿行于空寂無人的街道，在瞥見蝴蝶的剎那，便敏銳地意識到危險正在逼近。果不其然，轉瞬之間，便如天塌地陷般的變故驟然而至。

然而，就在那無數鋼筋如雨點般朝著賈小朵迅猛扎落的危急時刻，徐天猶如一道黑色的閃電疾沖而至，他毫不猶豫地將整個身軀擋在了賈小朵身前。

在這場充斥著濃郁宿命感的末日浪漫后，二人堅定認定：只要彼此相伴，世間萬物皆不足懼。

然而，接下來等待這對戀人的卻是——

其二：一場悄然消逝。

故事演進至此，縱是死亡也無法將這二人分開。

然而徐天所遭遇的，遠比死亡更為絕望——他的愛人，消失得無影無蹤。

先前徐天的念頭是，與這座城市一直玩著捉迷藏的游戲：就咱倆知曉，這城里，沒誰需要知道咱倆在一塊兒。

然而，就在徐天鼓起勇氣表白的那一刻，藍蝴蝶竟又一次現身了。

天地驟然崩陷之際，賈小朵如飄零之葉般墜入湖中，旋即徹底隱沒不見。

然而，下一秒鏡頭切換，片刻之前還身處大橋之上的徐天，此刻正靜靜地躺在病床上。

而東山療愈院的石醫生，用一番話語揭開了事情的真相：“她不會再回來了。我是醫生，賈小朵驅除其他周邊人格，為的就是掃清障礙來尋你。她此刻，就在你的精神世界中，找尋著你。”

故事的謎底最終浮出水面，整部劇的三大懸念也悉數解開。

懸疑點一：徐天與賈小朵之間究竟發生了什么？

沒錯，徐天便是賈小朵，或者換種說法，賈小朵就是徐天。

《在人間》的整場故事，恰似一場時長3小時40分鐘的徐天心理治療。

故事甫一開場，網約車司機徐天載著心儀的女乘客賈小朵。不料前方剛發生撞車事故，而就在剛才還與賈小朵通著電話的前男友王陽名，竟騎著摩托旋即現身。編劇于此處已然向觀眾傳遞信息——

這個被稱作現實的世界，實則是虛假的。

而后，徐天用于進入虛擬世界的裝備，并非VR眼鏡，而是綁帶與診療儀。

此外，每當徐天踏入現實世界時，鏡頭邊緣總會呈現出模糊效果，甚至有時鏡頭還會出現晃動。這些視覺元素，都暗示著這個看似真實的世界其實是虛擬的。

倘若我們所處的現實世界是虛擬的，那么真正的現實世界究竟在何方？

編劇其實給出了諸多暗示：僅前三集里，病歷本就露面了三次，且每次上面的人名都有所不同。起初寫的是王陽名，而后變成了賈小朵，到最后則成了徐天。奇妙的是，他們的生日竟都是9月30日，屬于天秤座。

換言之，自起始之際，徐天便是主人格，此刻的他正在接受治療。

就連療愈院的房號都一清二楚：徐天提到，他與賈小朵結識于10月11日。

將這個日期顛倒過來，竟成了賈小朵與室友柳條兒所住的新源里小區1101。

鐵林送快遞的方式頗為奇特，仿佛要遞送的不是房間，而是透過一方小小的遞物窗來送藥。

劇中反復出現的倒計時五分鐘，其含義不難理解。這是醫生設定的治療時間限制，一旦時間一到，他就必須從夢境中蘇醒過來。

另外，可別忘記，故事的開篇，正是賈小朵第17次搭乘出租車。

賈小朵與徐天在車內曾有過一番關于夢的交談。二人總是反復做著同一個夢：被困于一輛車內，那車正于水中緩緩下沉。

此外，劇中鐵林、虞旦之母以及柳條兒的最終結局皆是溺亡。

至此，一切已然明晰：身為病人的徐天，歷經了16次治療挫折。每一回，都是賈小朵與徐天陷入水中，而后治療重新開始。

然而，在這16次的循環進程里，賈小朵的人格正悄然地逐步覺醒。直至第17次，賈小朵最終毅然選擇獨自墜入水中，隨后賈小朵的身影消逝不見，徐天也因此得以治愈。

懸疑點之二：賈小朵為何未能頂替徐天，成為主導人格？待看完大結局便能確定，整個故事實際上是徐天歷經對虞旦、柳條兒、王陽名、鐵林以及賈小朵的驅逐，進而實現自我療愈的過程。

蛻變的歷程滿是煎熬，卻也是蝴蝶掙脫束縛、重獲新生的必由之路。因而每當蝴蝶翩然出現，副人格便陷入岌岌可危之境。

在這一過程中被驅逐的每一個人格，都象征著徐天在成長不同階段所經受的創傷。

譬如王陽明的超雄型躁狂表現；虞旦的語言功能紊亂狀況；柳條兒的廣場恐懼綜合征；鐵林的自閉癥傾向等。

然而賈小朵卻別具一格，她是徐天所衍生出的正向次人格。她果敢熱忱，具備愛人的能力，同時還聰慧機敏。她的出現，旨在助力徐天清除其他負面的次人格。

故而，鐵林、虞旦、柳條兒以及如王陽名這些人，皆是被賈小朵給解決掉的。

究其原因，乃是賈小朵的副人格過于強悍，竟一度將徐天的主人格所覆蓋。

然而，此處存在一個疑問：為何賈小朵未能取代徐天的主人格呢？

故事的大結局借由石一本之口揭曉了答案：在賈小朵的兩個人格中，她選擇了讓自己消逝。

賈小朵滿心愛意，不忍占據徐天的主人格。因為這份深沉的愛，她選擇默默守護。最終，也正是因為賈小朵的存在與付出，徐天得以重回。

然而徐天的主人格無意于被治愈，他一心只想著將賈小朵隱匿起來。

于是便有了第七集中徐天歸來后，二人的盤算：隱匿個兩三年，說不定玩著鬧著，這一輩子也就過去了。

那象征著賈小朵蛻變與重生的蝴蝶，終究會翩然現身。

因為徐天非得借由賈小朵的失蹤，去直面內心最隱秘的恐懼。

最終，賈小朵不見蹤影，徐天則完成了治療。

這看似已然是終局之態。然而，還有最后一重反轉。

懸疑之三：為何到了大結局，賈小朵依舊存在？

在大結局的尾聲，徐天結束了治療，離開了東山療愈院。

劇中，那個曾幾次露面的妹妹再度現身，將徐天接回了家。以往徐天每次去接受治療，皆是妹妹相伴同行。然而，此次卻是最后一回了，因為妹妹即將遠赴他鄉。

徐天向妹妹坦言，自己不會再重返東山，賈小朵被他深深地藏于心底。

直至切換到下一個鏡頭，觀眾才領會其中含義。

鏡頭轉換，于同一房間內，徐天與賈小朵交替呈現。

顯而易見，賈小朵并未被驅離，而是與徐天的主人格達成了共生狀態。

從某種層面來講，這次治療并非全然成功，恰似石醫生所言：賈小朵依舊存在。

然而，這又有何妨？

至此，《在人間》拋出了一個反問，給出了人生的別樣答案：究竟有沒有一成不變的“正常”標準呢？

懷揣著不被理解的勇氣，是否也是一種別樣的人間體驗？

于是，在我看來，大結局中拍得最為精彩的一段戲，就這樣呈現在眾人眼前。

在全劇的終末鏡頭里，徐天陷入沉沉夢鄉，而于房間一側的賈小朵，手舉戒指，笑意盈盈。

在眾人的目光所及之處，僅有徐天的身影。然而于徐天的一方天地中，賈小朵同樣占據著一席之地。

這段劇情甫一呈現，不知諸位作何感想，我內心著實是思緒萬千。對于《在人間》這個劇名，以及究竟何謂“在人間”，也由此有了更為深切的體悟。

究竟是莊周夢到化為蝶，還是蝶夢到化為莊周，這果真那般要緊嗎？

初次接觸《在人間》時，我心里滿是擔憂。這幾年趙麗穎始終在演藝之路上尋求突破，然而此前卻從未有一部作品，如同此次這般大膽。即便是在《我的阿勒泰》播出之后，我也未曾見過如此具有創新性的國產劇作。

出乎意料的是，這部《在人間》并未令我感到失望。

說實話，第一集開篇就讓我有些丈二和尚摸不著頭腦，雖覺高深玄妙卻一時難以參透。不過，徐兵憑借特效構建出了一個美輪美奐的奇幻虛擬世界。

列車悠悠穿梭于陡峭懸崖畔的林間。抬眸望去，石柱如巨人般直插云霄，威嚴而壯觀。翠綠的藤蔓宛如靈動的絲帶，繾綣地攀附在石柱之上。金色的陽光透過枝葉的縫隙傾灑而下，光影交錯間，四周景致既奇幻又透著幾分險峻，仿若踏入了一個被時光遺忘的秘境。

令我情不自禁地繼續看下去。

緊接著，徐天冒用賈小朵的身份踏入虛擬空間，著手清理副人格。此刻，車廂中突兀現身的三個怪人，瞬間營造出詭秘而又神秘的氛圍。

當孫千所飾的柳條兒縱身躍入深邃的海洋，車廂緩緩沒入海面之際，夕陽的余暉如夢幻般傾灑而下。就在這一瞬間，我已完全沉浸于劇情之中，仿若置身其中。

從開篇起，《在人間》便是一部不走尋常路的劇集，行進于國劇未曾涉足的軌跡之上。

整部劇恰似一場光怪陸離的奇幻冒險。場景變換之間，仿若置身層巒疊嶂之境，時而麥浪如潮涌動，時而雪崩鋪天蓋地。導演早在最初便構建起一個完整且閉環的多重人格設定架構，使得觀眾在觀看過程中，仿佛被卷入迷霧之中，難辨方向。

由于謎底從一開始便隱匿于水底深處，觀眾需在重重迷霧里抽絲剝繭，與劇中人物一同沉浸其中。

全劇精心埋設了諸多細節密碼，像是象征莊周夢蝶與潛在危險的蝴蝶，突兀現身的鴕鳥，以及各個房間內不斷跳動的倒計時。整個故事在虛擬與現實的邊界來回穿梭，營造出一種獨特的奇幻氛圍。

只需觀看幾集，你便能真正沉浸其中，越往后看，越是欲罷不能，愈發覺得精彩絕倫。

這部劇集熱度欠佳，恰恰是由于其信息密度過大、設定極為燒腦，并且難以簡單地歸入某一類型。

然而，它卻又合乎情理、邏輯嚴密，堪稱國劇領域中前所未有的獨特存在。

直到最后一刻，觀眾才恍然大悟：原來，壓根不存在什么虛擬游戲，自始至終，我們都置身于徐天的內心世界。

這場讓觀眾沉浸其中的解謎游戲，正是《在人間》期望為觀眾打造的奇幻之旅。

當漫漫旅途抵達最終的站點，徐天終于同內心深處的自己達成了和解。就在音樂悠然響起的剎那，我的內心瞬間潰堤，喉頭哽咽，淚水不受控制地奪眶而出，那是被深深觸動后的真情流露。

剎那間，劇中的諸多往昔畫面，于腦海中如潮水般翻涌。這個滿是謎題的世界的最終歸宿，終歸是抵達觀眾的心底。

3. 談到演員的演技，直至將《在人間》全劇看完，我才領會到演員表演的精妙之處。

最值得說道一番的，非女主趙麗穎莫屬。

有人在評論里質疑趙麗穎的表演缺少煙火氣。但趙麗穎所詮釋的并非是具象的“人”，而是一種人格。如此一來，又怎能帶有許半夏那種世俗的煙火氣呢？

盡管趙麗穎所演繹的并非某個特定個體，但其眼神之中，依舊盈滿了故事感。

在諸多情境下，她僅一回眸，那眼神便如藏著無數難以言喻的謎團，牢牢牽引著觀眾探尋答案的腳步。

驟雨如注，傾瀉而下。賈小朵驀地抬起頭來，眸光幽微，似蘊含著無盡話語。那神情間，既有女子的溫婉柔美，又隱隱透著一絲叫人心悸的神秘氣息。

這不恰恰是與本劇氛圍最為契合的出色表演嗎？

當故事線索緩緩鋪陳開來，趙麗穎有兩個與徐天接吻的情節，深深觸動了我。

起初，徐天并不清楚自己與賈小朵是同一人，然而賈小朵卻心知肚明。

這便引出了一個問題：倘若你知曉自己鐘情的對象是自身的另一個人格，還會毅然決然地去愛嗎？

賈小朵獻上的那兩記親吻，便是答案所在。

起初，賈小朵實在親不下去，只覺這般行為太過怪異。然而到了第二次，她卻毫不猶豫地親了上去。

最令人拍案叫絕的，是趙麗穎對角色情緒的精妙拿捏。

那情緒轉換之際，眼神與狀態的細微更迭，溫柔的繾綣、疑惑的怔忪、悲傷的黯然、堅定的執著，種種情緒界限分明，卻又交融無間，令觀者不由自主地沉浸于賈小朵的世界之中。

除趙麗穎外，劇中另有三位演員展現出不凡演技。

首名：尹昉

徐天并非是個無缺之人，身上甚至帶著一種隱秘的窺視欲。倘若由一張頗具反派氣質的臉來詮釋這個角色，這劇恐怕瞬間就會淪為驚悚片。

然而，尹昉身上所散發的純真之感，恰到好處地緩和了人物初登場時給觀眾帶來的不適感。

隨著故事的推進，他把徐天的羞澀、緊張，以及內心那小小的盤算演繹得惟妙惟肖。

旁人覺他形只影單太寂寥，他笑眾人未窺世間真玄妙。

從神情、目光到肢體姿態，尹昉把人物的局促與焦灼之感詮釋得淋漓盡致。同時，也生動演繹出了徐天的愉悅與自在。

排名第二的是：張一山

張一山所飾演的王陽名，僅僅是一個人格罷了，并且在開場后沒多久便下線了。

張一山的表演著實亮眼。他頂著光頭，跨坐在摩托之上，滿口京腔。時不時亮出精神病癥證書，豪言“打死我償命，打死你白打”，將人物那種癲狂的勁兒詮釋得淋漓盡致。

排名第三的是周一圍。

若論這8集觀劇過程中，哪位演員最令人眼前一亮、驚喜滿滿，那非周一圍莫屬。

最令人叫絕的，當屬周一圍演繹出的那股懸疑味兒。

直到影片結尾，觀眾才能確定，他所扮演的角色究竟是心理醫生，還是企圖取代徐天人格的副人格。

周一圍將角色隱匿于暗影之中，如潛行的獵手般暗中窺視著徐天與賈小朵。那目光仿若實質，飽含審視，絲絲寒意滲透而出，令人不寒而栗。

4、事實無可辯駁地表明，趙麗穎再度為國劇開拓出全新天地。說起近期國劇領域的突出表現，趙麗穎這個名字絕對是無法回避的存在。

在趙麗穎接演《幸福到萬家》之前，尚未有一線大花敢于涉足鄉村題材劇集，而她做到了。

在《風吹半夏》問世前，大女主商戰年代劇的市場前景未卜，趙麗穎卻憑借出色演繹使其爆火。

到了《在人間》，趙麗穎的探索步伐邁得更深遠，創作玩法也更為大膽了。

其背后，是一位頂尖女演員針對當前國劇面臨的困境，所做出的主動求變思考。

以趙麗穎如今的業內地位而言，想要爭取到保險保障，并非難事。

然而，她接演《在人間》，便是要開展一場最為大膽的題材融合實驗。

多重人格、虛擬空間、賽博朋克、無限流……這些于國產劇而言鮮少出現的元素，皆被融入到一個有關心理治愈的故事當中。

這背后，無疑是在探尋破局之法。

譬如以懸疑為外衣的心理療愈。

劇中徐天體內的不同人格，各自映射出現代都市人遭遇的多樣心理困境：職場上的焦灼不安、原生家庭帶來的心靈創傷、社交場合中的恐懼不適、對自身容貌的過度擔憂，以及情感層面的匱乏缺失等。

在故事那層懸疑的表象之下，所探究的恰恰是現代人于都市生活里的孤獨、焦慮以及自我迷失之態。

何為現代都市生活？它是——

人類從未像這般緊密地簇擁，卻又從未如此深切地孤獨。

再如，視覺上的震撼奇觀與心靈深處的細膩探索實現了精妙融合。

《在人間》在視覺呈現方面堪稱費盡心思。

賽博朋克風格的都市夜景流光溢彩，霓虹閃耀的城市如夢似幻，旋轉變換的末日圖景震撼人心，每一幀畫面皆達電影級的精湛制作水準。

這部短劇匠心獨運，大膽啟用了雪山崩塌、水上火車、城市傾頹等堪比電影大片的特效場景。主創團隊不計成本地投入，只為引領觀眾沉浸式地追隨徐天與賈小朵的腳步，共同編織一場綺麗非凡的奇幻夢境。

故事的終章里，那股于絕境中綻放的浪漫情懷，恰似《在人間》最為撩人心弦的一抹亮色。

人類能夠踏上探索浩瀚太空的征程，卻往往難以洞悉一個人的內心幽微之境。而《在人間》這部作品，卻成功做到了這一點。

它以奇幻之筆繪就了高度凝練的現實主義圖景。

這恰似需反復品味的細糠，或許并非每位觀眾都能欣然接納。然而，倘若國劇始終在古裝偶像劇與現代偶像劇的范疇內徘徊，便絕無實現真正突破與進步的可能。

國劇終于邁出突破自我的步伐，《在人間》應運而生。