正文開始前，先來個小彩蛋

Aalma do Luarr

在這個頭像中，你看到的是什么？

面朝左側而立的少女 or 絲滑美背？

再看看全圖呢——

有時候，光影就是如此神奇。

正文開始

這是Aalma do Luarr（@aartville）的作品。

TA是一位擅長美系人物的美國畫師，自2018年接觸繪畫以來，在社交媒體持續分享學習歷程，從動態速寫、光影練習到解剖研究，筆下人物的姿態剛柔并濟，線條簡潔有力，成為許多人的學習范本。

作為自學者，TA的成長經歷了三次蛻變——

2021年，TA通過"7個月改進挑戰"和"人體繪畫改進挑戰"攻克了基礎解剖與構圖。

每六周研究一個主題：如頭部、軀干、四肢等，聚焦解剖結構、動態透視，再用四周探索個人藝術語言。

這種結構化學習在速寫作品中可見一斑——

研究人體韻律時，TA刻意保持極簡筆觸，主要關注線條和陰影，即使線條重疊也要保持姿態能清晰可辨。

“你可以沿著動作線來繪制隨機線條，為人體姿態增添活力”。

TA嘗試添加簡單均勻的陰影來定義人體的體積。

“這是一個很好的練習，尤其是在你難以掌握光影渲染的時候。”

后來TA給這些模特穿上了衣服，開始學習畫服裝和褶皺。

在一系列的學習歷程中，對解剖學的研究，起到了至關重要的作用。

Aalma do Luarr剛學解剖時，很難準確畫出肌肉，只會照搬所看到的東西。男性軀尤其讓TA痛苦。

Aalma do Luarr：“他們肌肉重疊，結構厚重，簡直是地獄。”

但在學習了背部、腿部、臀部等肌肉結構后，TA對肌肉的連接方式和位置有了更直觀的了解。

TA開始一點一點地理解能量是如何在人體中流動的。

“每次我畫姿勢圖的時候，我都會想象身體的運動，比如動作從哪里開始，如何進行到現在的姿勢，這有助于捕捉動態。”

比如，下面這幅圖。

在舊版視頻中，Aalma do Luarr幾乎無法構建人體，盡管TA使用了照片參考，但大多數時候用渲染和效果來掩蓋錯誤。

而在新版中TA沒有使用任何參考，繪畫效果可能仍略顯粗糙，但卻可以感受到TA對人體速寫更加自如。

“有時你可能會因為失誤而找到新的陰影或更好的線條，所以不要害怕犯錯，你永遠不知道自己會從中發現什么。”

TA還推薦初學者多練習“人體動態剪影”，既能快速建立可讀性強的動態框架，又能訓練整體造型思維，避免一開始依就過于關注細節。

人體速寫之余，Aalma do Luarr還進行了為期6個月的"IN2D動畫挑戰"，學習了動畫的基本原理。

目前，TA又開始學習Blender。

不斷學習，不斷探索，只為了實現自己的終極夢想：能在一個動畫項目中，賦予自己的角色和世界生命。

“我希望能創作出一個有意義的故事、與人產生深層共鳴，甚至可能，只是可能，能夠幫助人們療愈心靈的藝術作品。正如伊桑·霍克 所說：‘藝術……是我們互相治愈的方式’“。

2025年全國速寫作品展

征稿

由廣東省美術家協會學術指導單位指導，廣州美術學院學術指導，廣州市文學藝術界聯合會、廣州市美術家協會聯合主辦的“新活力廣州——2025年全國速寫作品展”于上個月正式啟動征稿。

初評投稿截止時間：2025年7月20日。

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