由張譯、李光潔、蔣欣主演的《以法之名》正在央視八套播出，作為熒屏的公檢法角色“專業戶”的張譯此次仍舊飾演檢察官，他通過賦予角色矛盾性、脆弱感與成長弧光，開掘出司法角色的人性深度，將一個在情理與法理中平衡、在世故與執著中抉擇、在“慫”與“勇”中掙扎的職場中年人形象詮釋得充滿張力，超越了傳統政法劇的扁平人設。

《以法之名》首度聚焦檢察機關法律監督工作，講述了一場政法系統內部的“刮骨療毒”。劇中，張譯飾演的主人公洪亮并非傳統意義上的完美角色，而是一個被體制框架與人性反復磋磨的復雜個體。作為檢察官，他肩負“刀刃向內”的職責，調查司法系統內部的瀆職與腐敗，這種“自己人查自己人”的定位，使洪亮成為同事眼中的“異類”，被調侃“交下的朋友不多，落下的埋怨不少”。在日復一日的工作中，洪亮變得隨和、圓融、懂變通，有點職場“老油條”的樣子……年過四十，與妻子兩地分居的洪亮萌生了轉行的念頭。

劇中有個細節讓人印象深刻，身為政法部門的“啄木鳥”，洪亮在檢察院大樓上上下下與同事們打招呼時，收到的多是關門聲和充耳不聞的回應，正是這樣的工作性質使得洪亮很糾結，人物出場伊始就向現實妥協，軟磨硬泡讓領導在自己的辭職報告上簽字。

在熒屏掃黑劇、反腐劇中，一大創作難點就是主角人物的塑造，比如《人民的名義》中侯亮平式的理想化身、《狂飆》中“一根筋”的安欣，都因為人物單薄而被劇中其他角色“搶戲”。按照既往政法劇的創作模式，《以法之名》主人公洪亮這種“孤勇者”式的狠角色，會被塑造成一個剛正不阿、雷厲風行的傳統政法形象，但也會因為缺乏對司法工作者復雜性的刻畫，讓人物成為推動懸疑情節的工具性角色或功能化角色。

張譯在《以法之名》中找到的破題方法，是深耕人性的矛盾性，在人物基調中加一點灰度，讓角色在人性化塑造中厚起來、活起來。此外，人物塑造上還借鑒了職場劇的敘述方式，劇情開篇就從人物困境入手，讓角色以“灰度生存者”姿態登場。

細節刻畫上，洪亮這個人物在開篇劇情中突出了略帶喜感的“慫”，比如在工作中被架空后無能狂怒卻只敢借題發揮沖著自己的助理發泄；只身去見身份不明的“知情人”，探明對方身份前表現得謹小慎微、亦步亦趨；休假時半夜接到領導工作電話，嘴里念叨著“都什么玩意兒”，第二天卻整裝待命出現在工作崗位上……

“慫”的背后透露出一個老職場人的心路：年輕時的棱角和勇氣在職場的人情世故中被逐漸隱藏起來，遇到是非對錯時要顧慮人際關系，但理想未泯的熱忱，又讓內心充滿糾結。洪亮那種欲言又止、唯唯諾諾的樣子，配上或委屈或裝傻的表情，讓人耳目一新又感同身受，這個好笑又心酸的人物形象打破了政法劇主角人物相對扁平的印象，也為角色后續在查案中的轉變做了鋪墊與襯托。

劇中，正當洪亮在理想和現實間搖擺不定之時，他接到了離開檢察系統前的最后一項任務：前往東平市調查同窗好友喬振興之死。隨著調查的不斷深入，洪亮漸漸撥開了“萬海案”的重重迷霧，看似膽怯的他鋒芒漸露，不斷深挖東平真相，人物內心深處對公平正義的堅守也在無形之中被點燃。

《以法之名》以近年來全國政法工作中“掃黑除惡、打傘破網、刀刃向內、刮骨療毒”的大背景為依托，從檢察院第十一檢察部“刀刃向內”的職責入手，展現了檢察偵查嚴懲司法腐敗、維護司法公正中的重要作用。該劇超越了傳統掃黑劇“正邪對抗”的范式，主人公洪亮在追查“保護傘”時，需直面同僚、摯友的隱秘傷痛，被置于更深刻的倫理困境中。導演傅東育說，《以法之名》的核心是執法者們的自我覺醒、自我革命與自我成長，這對于個人來說也是最難的部分。

在這部劇中，張譯的角色塑造之所以能“厚”出張力，在于他摒棄符號化表達，利用人物特點展開矛盾交織的故事，將一個人到中年、事業上不斷被否定，感到內心信仰也漸行漸遠卻不甘心的矛盾角色詮釋得讓觀眾理解與共情。這種角色厚度并非簡單的性格堆砌，而是通過矛盾性的有機編織，展現了法律剛性與人性柔韌的平衡，這也成為張譯表演中最具張力的支點。

（據《北京晚報》）