在咱們印象中，PC和手游一直都是廠商們的主要陣地，主機總感覺像個有距離感的“高嶺之花”，話語權不大，生態也沒海外那么成熟熱鬧。

但反直覺的是，游戲工委統計，2024年海外主機市場同比下降2.57%，中國主機市場同比上漲55.13%，可以說是逆流而上。原因你也知道，《黑神話》的出現改變了中國主機市場格局。

不過我們把話說透，一款《黑神話》成了，哪怕是現象級的成功，絕不等于整個中國主機市場就瞬間成熟、高枕無憂了。它更像是一塊投入平靜水面的巨石，激蕩起的漣漪正悄然改變著水流的走向與深度。特別在《黑神話》發售近10個月后，這種變化不再是模糊的感覺，其輪廓變得越來越清晰。

玩家和資本，誰在做局？

主機市場的變化，首先在于廠商們開發態度上向“精細化產品”看齊。

回溯PS4時代，《原神》這樣的作品就已經登陸了主機，進行了一個初步的探索，不過很多項目骨子里可能還是帶著“手游大制作”的思路，想著移動端用戶基數大，主機更像是順帶著試一試，或者做個品牌宣傳，重心未必真在這兒。

但是到了PS5這一代，情況明顯不一樣了。感覺廠商們對待主機的態度，完成了一次升級，從“試試水”變成了“扎下去干”。你看最近知名的幾個重量級作品，《明末：淵虛之羽》、《影之刃零》、《歸唐》等，它們有個共同點：上來就明確宣布要走多平臺路線，而且特別強調沒有移動端版本。

這信號就很強了——它們就是沖著PC和主機玩家去的，尤其是主機玩家。更重要的是，從目前放出的畫面、玩法演示來看，這些游戲在品質上對標國際主流主機游戲的決心非常明顯，投入感撲面而來。

這種態度轉變還體現在題材選擇上，路子越來越寬了。

網易三國題材的《萬民長歌》雖然不上主機平臺，但是最近還是被砍，這從側面也說明“傳統題材”并非護身符，市場依舊需要一定的新鮮感。

而像《黑暗世界：因與果》《昭和米國物語》這樣的作品，大膽跳脫出固有的路徑依賴，以獨特風格尋求突破。騰訊投資子公司蛇夫座研發的《湮滅之潮》、上海零犀的《失落之魂》，在西幻題材上同樣駕輕就熟。

上述產品中，其實大部分都獲得了資本的青睞與投資，比如《昭和米國物語》的鈴空游戲，今年3月就宣布獲得了GCL的戰略投資；《黑暗世界：因與果》工作室早期獲得過網易和GameTrigger的投資，資方還幫他們搭建動捕棚。

另一個值得玩味的變化，則是大廠在立項思路上，對“買斷制”這一模式的回歸與“堅決”。

與索尼近年來砸鍋賣鐵搞服務制游戲的策略不同，國內大廠在對待“買斷制單機”這件事情上，似乎已經過了“陣痛期”，其意愿越來越強烈，網易就是個很好的例證。

在《歸唐》PV曝出后，B站播放量接近1500萬，熱度之下也夾雜著不同的聲音與質疑。他們隨后連發數篇長文，表明游戲為純買斷且CG含量為零。乍看可能有些過度解釋，但在文中他們自己也提到了，希望修補“信任裂痕”。

玩家直言：“陌生”

這個裂痕，自然是玩家對傳統付費模式可能被“稀釋”的擔憂，畢竟我們都知道，《燕云十六聲》單機+服務制的設計重新定義了單機；《劍心雕龍》聲稱的“彈性買斷制”，讓“買斷”二字的邊界變得撲朔迷離，也就是說，不到真正發售那刻，最終解釋權都歸網易所有。

事實上，這場信任危機是全網普遍存在的，網易并不是眾矢之的，我尤記得23年《影之刃零》在PV曝火后，制作人soulframe也在微博上發長文強調這是一款純買斷單機游戲。又比如今年1月份，疊紙宣布《萬物契約》重新立項為“買斷單機”，對于做慣了“免費跨端”“大規模商業化”模式的疊紙來說，這一舉動頗有壯士斷腕的意味。

第三個變化，主機市場的增長也帶來了則為線下生態的發展帶來了機會，包括展會、IP、外設硬件的營銷越來越多樣化。

順著玩家和廠商之間那點微妙的“信任感”問題，一個有趣的現象就擺在那兒了：為啥現在這些備受期待的國產大作，好像不太愛搞個線上Demo讓大家先嘗個鮮？明明線上傳播更快更廣，更能消除疑慮。

我們當然可以從技術層面進行考量：獨立制作一個穩定、有代表性的Demo需要額外投入資源進行適配與調優，對開發管線構成壓力，還要擔心會不會被有心之人解包挖代碼。但深究其因，“產能”、“保密”并非核心掣肘，關鍵在于廠商對線下體驗獨特價值的重新認知與戰略選擇。

在矩陣看來，線下試玩這事兒，有著線上Demo完全沒法替代的魔力。

一來，線下試玩能夠同時積攢平臺方、IP、產品的知名度。回想去年ChinaJoy索尼展臺的火爆景象，《影之刃零》的試玩名額在上午就被一搶而空，下午的體驗區依然排起長龍；前年的《失落之魂》試玩區同樣人潮洶涌。當時不少現場玩家告訴筆者，“這是我第一次真正用手柄在主機上體驗國產游戲”。又比如最近《影之刃零》把試玩搬到首鋼園，玩家們紛紛點贊，說那種工業遺跡的氛圍和游戲“蒸汽朋克”的調性簡直絕配。

二來，線下空間為硬件的跨領域聯動提供了天然舞臺。如果你關注過《明末：淵虛之羽》在B站的官方動態，會發現他們頻繁展示與硬件外設品牌的合作信息。這不僅僅是發個海報那么簡單。到了像BW這樣的大型線下展會，這種合作就落地生根了。《明末》在展會上提供試玩，而它的展臺很可能就是由某個硬件合作伙伴來支持的。這種線上Demo完全無法實現的深度聯動，在線下卻能自然發生。

所以，當主機市場增長起來，它帶動的遠不只是游戲銷量的數字變化。大廠商立項思路的“大轉身”；中小廠商獲得更多的信心與投資；線下生態——展會、主題活動、玩家聚會、硬件聯動——也隨之變得活色生香，玩法越來越多樣。

總要有人去開墾沒人敢走的路

主機市場的增長潛力，會重構硬件生態，這不是什么新鮮事。新鮮的是，在一個相對來說不算成熟的時期，總會出現很多有意思的產品。

你可能還記得手游剛興起那會兒，冒出來不少當時看著有點“迷惑”的小玩意兒。比如《火影忍者手游》《蛋仔派對》這類游戲配的半截小搖桿，夾在手機上用。看似意義不明，但對于操作不太靈活的玩家，這東西簡直是救星。

還有更常見的“吃雞神器”手機肩鍵，有些高級點的還帶連點功能，能進行輔助射擊，從而解放玩家的手指。這些外設的出現，說明了一個樸素的道理：只要游戲有特定的操作需求，總會有廠商想辦法去滿足，哪怕一開始的路子有點野。

主機平臺這邊，外設的腦洞就更大了，充滿了設計師們天馬行空的想象力（當然，有時也伴隨著點翻車風險）。比如英特爾以前出過一款無線Gamepad手柄，造型獨特，猛一看還以為是新型號的肩頸按摩儀。任天堂歷史上那個著名的Power Glove，和滅霸的無限手套共享同款模具。

那么，主機游戲越來越火，玩家除了買外設、買手柄，還愿意把錢花在哪兒呢？《2024年全球主機游戲市場調查報告》的數據點得很透：主機硬件將近一半的增量消費，會流向“場景”。這個詞聽起來有點虛，但落到實際，就是玩家實實在在的體驗痛點——怎么玩得更爽、更省心、更自在。

@中國音數協游戲工委

在矩陣看來，SOMLE或許是國內第一個將場景整合的意識放到主機游戲上面的廠商，我們上周受邀參加了SOMLE的Gamer系列的新品體驗會。這款產品其實來頭不小，馬上要在BW的《明末：淵虛之羽》展臺上亮相，后續也將和《刺客信條：影》聯動，同時很多科技區UP主（比如影視颶風）也盯上了這款產品。

Gamer的核心思路很清晰，它不想只做單一配件，而是提供一個高度整合的“主機解決方案”。具體來說，就是把主機收納、氛圍燈光、移動支架、大屏電視、音響系統這些你打游戲時可能需要的東西，全給打包整合到一臺設備里。第一眼看到，確實感覺挺“新奇”的。

比如，收納和理線這個老大難問題，Gamer就處理得非常干凈。打開底座專門的隔艙，PS5和Switch都能找到自己的專屬卡位，放進去嚴絲合縫。最厲害的是背后的理線系統，所有電源線、視頻線，順著預設的接口一插，蓋子一蓋，瞬間消失，只留一根總電源線連接外部插板。

背部還巧妙利用空間，兩邊有收納格放實體卡帶或小收藏，洞洞板設計加上預留的USB接口，手柄充電支架之類的都能安排上，玩家還能自己發揮創意利用空間。

光收納好、供電方便還不夠，視聽體驗也得跟上。Gamer的屏幕是京東方的4K QLED面板，刷新率則是按照當前主機輸出的120Hz定格給到。我試玩《黑神話》的時候開啟了HDR，變身廣智后，其火焰特效極為逼真，在體驗《雙影奇境》時，我與同行的媒體并排游玩，其可視角度也遠超其它面板的產品。

箱體的中段里則塞進了一套標稱80W（實際聽感100W）的大功率音響。在現場體驗時，SOMLE的主理人Giulio為我們放了“燒友”們熱衷的《加州旅館》，樂器分離度、人聲清晰度、低頻下潛都挺到位，聲音夠飽滿，玩游戲沉浸感自然更強。

當然我也注意到，在一個相對密閉的空間里塞進高性能主機和音響，散熱是個大挑戰。Gamer也做了處理，箱體下半部分前面是透風網板，后面裝了4個強力散熱風扇，確保像PS5、XSX這些主機放進去后，整個風道是順暢高效的。

如果要作為電視使用，那也絕對沒有問題，它自研的電視UI極其簡潔，主界面就幾個圖標，沒有煩人的開機廣告，點播資源接的是“騰訊極光”渠道…

回過頭想想，Gamer的理念其實并不算多高深莫測。但為什么之前沒人做？我想可能缺的就是那份“敢為人先”的勇氣。就像現在網易等大廠愿意下決心死磕買斷制單機一樣，不是想不到，而是需要突破慣性。硬件領域同樣如此。就像Giulio在交流時說：“總得有人去開墾沒人敢走的路。”

主機性能和游戲畫面一年比一年強，卷參數卷得飛起，但咱們的“打機環境”——那個承載設備的空間和體驗流程，卻好像停滯不前了。很多玩家也逐漸意識到，光堆參數并不能解決所有問題。

想想看，玩家把PS5、XSX配齊了，電視參數也不低，但把它們湊一塊兒，問題就來了，電視柜后面的排線如同盤絲洞；主機疊著放怕悶壞，分開擺又占地方；各種精英手柄、限量手辦價格不菲，還得單獨配個展示柜。心血來潮想把主機搬到書房清凈玩會兒？光是想象要挨個拔線、理線、再重新插一遍，有心卻是無力。

玩家真正想要的，是少被這些瑣事分心，能更純粹、更輕松地享受游戲本身。SOMLE Gamer這類產品瞄準的，正是這份不斷升級、卻長期被忽視的“場景體驗”需求。

總的來說，從解決操作難題，到提升視聽享受，再到如今致力于打造一個更整潔、更自由、更省心的“游戲小天地”，主機崛起帶來的這場“場景革命”，才剛剛開始，而最終受益的，正是每一個渴望更舒適游戲體驗的玩家。

最后，SOMLE Gamer還將會在接下來的Chinajoy中展出，有興趣的到時候可以來看看。

結語

中國主機市場這股向上的勁兒，對玩家、做游戲的、造硬件的來說，都是個實在的利好。玩家最直接的感受，是能玩到的、真正沖著主機體驗打磨的國產大作變多了，選擇不再局限于那幾棵“獨苗”。廠商們呢？這條路確實比手游、PC那條“大路”更難走，要真金白銀砸進去，還要面對玩家更挑剔的眼光，但《黑神話》和其他幾款備受期待的作品證明了，這條路走得通，而且玩家愿意為高質量的單機買斷制買單。

另外，版號的常態化，以及近期的政策暖風持續吹向游戲領域，也都讓我們看到了新的機會，多方擰成一股繩，中國主機市場才能真正從“逆勢上揚”變成一片扎實繁榮的沃土。這條路還挺長，但方向，肯定只會越來越清晰。