由大鵬導演、主演的電影《長安的荔枝》有望成為春節檔之后首部票房突破5億的國產片。

根據貓眼專業版實時數據，截至7月26日22時，《長安的荔枝》累計票房來到4.39億，預測內地總票房較前日略有提高來到8.37億。

今夏的“荔枝熱”從線下延燒至線上，劇版《長安的荔枝》6月初上線，完播不久后，影版接力上映。盡管劇版捷足先登，電影版憑借更突出的口碑，成為這個暑期檔截至目前表現最好的國產電影。

《長安的荔枝》改編自馬伯庸同名小說，根據晚唐詩人杜牧的詩句“一騎紅塵妃子笑，無人知是荔枝來”，對荔枝的轉運之旅展開想象，講述唐代小吏李善德破除艱難險阻，將新鮮荔枝從嶺南轉運至長安的故事。

如何完成這項“不可能的任務”只是影片的看點之一，主人公李善德的遭遇，引發了許多大城市打工人的共鳴。一個勤懇認真的老實人，某天突然被從天而降的大餅砸中，以為能就此改變命運，殊不知自己只是被安排好的“背鍋俠”。

“加班加點做的方案被搶功，和李善德一模一樣”，許多人在唐代小吏身上看見了自己的影子。電影里，李善德完成任務，保住了小命，還能對楊國忠發出靈魂拷問，抨擊潰爛腐敗的系統。現實中，又有幾個李善德能在以卵擊石的斗爭中全身而退。

在一次電影路演中，大鵬說，拍攝期間劇組的口號是“人人都是李善德”，直到某天他看到一條評論稱，“我們不是李善德”。李善德從小地方來到長安城，明算科及第入職上林署，被“荔枝使”大餅砸到，“很多人根本沒有這樣的機會。我們普通到只是李善德路過的黃草驛站里的驛夫和流民，只是荔枝樹上結著的荔枝。李善德有更好的機會，而我們只是普通的大多數。”

大鵬希望，電影能夠讓觀眾看到普通人的力量：“希望大家在面對困難時能夠竭盡全力，也有勇于掀桌的勇氣。”

打工人的辛酸史

《長安的荔枝》的主演陣容很容易讓人聯想到去年賀歲檔上映的職場喜劇《年會不能停！》。由大鵬、白客、莊達菲主演，董潤年執導的《年會不能停！》憑借對職場生態的辛辣諷刺，精巧的包袱和笑點設計，斬獲12.92億票房。優質職場喜劇的稀缺性，使得該片成為電影市場的一匹黑馬。

《長安的荔枝》由大鵬執導，沿用了《年會不能停！》的主演陣容，大廠三人組“穿越”到古代，仍是并肩同行的好友。盡管兩部影片設定在不同時空，本質上都是對當代職場種種荒謬之事的描摹和諷刺。《長安的荔枝》開篇，幾乎可以與當代打工人的處境實現無縫對接。

42歲的李善德勞碌半生還是個基層員工，歷經生活捶打，已從意氣風發的少年郎變成了頹唐窩囊的中年人，耗盡積蓄購置二手房，背上了高昂貸款，但總算有了一處安居之所，開始憧憬平淡幸福的生活。很多觀眾看到這里便開始苦笑，縱然隔著一千多年，李善德的處境熟悉得讓人心疼。

在工作中，李善德矜矜業業，因業務能力出眾，接了許多職能之外的活兒，但不通人情，不夠圓融，被同事排擠，被上司視為眼中釘。于是，人人避之不及的“荔枝使”的差事便交到了他的手中。圣人下令，要在貴妃誕日之前，從嶺南運來新鮮荔枝，可荔枝“一日色變，兩日香變，三日味變”，嶺南距長安五千余里，這是個不可能完成的任務。如果說今天的打工人搞砸了，無非是勸退，李善德要是搞砸了，那是死罪。

影片將小小打工人李善德置于極端情境之中，他能否順利通關，如何克服艱難險阻完成任務，成為影片前半程最大看點。李善德憑借過硬的業務能力，制定了一套嚴密的荔枝轉運方案，使不可能成為可能，眼看著能立功了，卻被嫉賢妒能的奸臣盯上，于是又一次陷入險境。

影片后半程的情節密度、劇情張力較之前半部分更強，從一個小人物絕境重生的逆襲之旅又升華了一層，批判驕奢淫逸、昏聵無度，視民眾為草芥的統治階層。當李善德成為這荒謬指令的執行者，便也成為助紂為虐的一環，看著慘死的驛夫和失去家園的流民，他無法置身事外，于是決定豁出命來，也要將這荔枝背后的勞民傷財向楊國忠和盤托出。

許多觀眾在影片尾聲處的一幕高潮段落落淚。不過數日光景，歷經磨難，死里逃生的李善德已是滿頭白發，形容枯槁。他孤身一人，緊摟著最后一壇鮮荔，在馬背上起起伏伏，背上的行囊裂開一道口，行囊里滿載著李善德承諾為妻子帶去的木棉花，木棉花從裂縫中涌出，灑下一片血紅，這也是五千里路途中，底層百姓的血與淚。這也正是“長安回望繡成堆，山頂千門次第開。一騎紅塵妃子笑，無人知是荔枝來。”的具象化表現。

影劇版為何口碑不一

看完《長安的荔枝》，不難理解馬伯庸的小說為何成為影視改編的熱門選擇。馬伯庸小說的特點在于探索歷史的可能性，擅長從小人物的視角，對宏大歷史事件展開想象，用較為當代的語言和密集的現代梗，填平歷史與現實之間的時空溝壑。

馬伯庸的筆觸富于畫面感，方便讀者或觀眾代入其中。從行文上看，比網絡小說更具深度和文學性，比嚴肅文學更通俗，閱讀門檻適中，雅俗共賞。

由此，馬伯庸成為近年作品影視化次數最多的作家之一。自2018年《三國機密之潛龍在淵》開始，他的多部小說已經被影視化，其中一些作品比如《長安十二時辰》不止擁有影視版本，還被搬上了舞臺，改編成話劇和音樂劇，或被打造為與影視劇聯動的文旅項目，比如《風起洛陽》VR劇場。馬伯庸的影響力已經超越了文學圈，輻射至各個領域。

不過，與高漲的改編熱度相比，馬伯庸小說影視化并非都能成功，梳理過往戰績，可以說大多數表現平平。口碑與市場反饋最好的一部還是2019年的《長安十二時辰》，該劇對服化道的考究和對盛唐氣象的刻畫，引發的討論從劇情本身延伸至唐代風物。

同一個IP的不同版本，市場反饋也不盡相同，《長安的荔枝》的電影版和劇集版在讀者和觀眾當中的口碑不一，可以被視為典型案例供創作者研究。今年暑期率先開播的劇版《長安的荔枝》占據了先發優勢，且主創陣容不俗，曾備受期待。制片方之一留白影視改編過馬伯庸多部作品，比如《長安十二時辰》《顯微鏡下的大明之絲絹案》《風起洛陽》，此外，其最負盛名的代表作是《狂飆》；導演曹盾執導過《長安十二時辰》，在古裝劇方面經驗豐富。主演雷佳音、岳云鵬也有一定的觀眾緣。

這樣一部奔著爆款去的古裝巨制卻沒能收獲預期效果，原因較為復雜。批評的焦點大多集中于情節注水、節奏拖沓。《長安的荔枝》是一部九萬字的小說，而劇集是35集的長劇，將一部體量不大，線索也不算繁雜的小說改編成長劇，難免加入新的人物、新的支線劇情，若改編得當能夠豐富劇情，但如果較為生硬，便會落得毀原著的罵名。劇版的幾個改編被原著讀者視為“大雷”，比如開篇就將李善德的妻子寫死，加入了小舅子鄭平安一角，稀釋荔枝轉運主線情節，加強諜戰權謀戲，線頭過于糾纏繁雜等。

電影版大體遵循原著主線情節，幾處改編也較為妥當，比如李善德的妻子擁有了姓名“鄭玉婷”，也擁有了更鮮明的個性和靈魂，對胡商蘇諒和忠仆林邑奴的改編也比較成功地推動了劇情。若能實現預測票房數字，那么《長安的荔枝》將刷新《古董局中局》于2021年創造的4.29億票房，成為馬伯庸原著改編電影中，市場表現最好的一部。

“馬伯庸熱”還將持續較長一段時間，公開信息顯示，由馬伯庸擔任編劇，或由其小說改編的待播、待映作品還有《兩京十五日》《食南之徒》《大醫》《孔雀東南飛》《敦煌英雄》《大明書商》等十余部，播出或上映日期從今年排到了2030年。小說暢銷并不必然為影視版帶來相應熱度，《長安的荔枝》的票房紀錄能否被這些后來者超越，考驗著各個主創的改編能力。