【名家書畫】

楊洋，1972年生，北京市人。
1991-1995年，畢業于中央民族大學美術系中國畫專業，獲學士學位。
2006-2008年，就讀中央美術學院中國畫學院 “研究生主要課程班”。
2008-2011年，就讀中央美術學院中國畫學院，獲碩士學位。
現為中國美協會員、中國美協綜合材料繪畫與美術作品保存修復藝術委員會學術秘書、北京女美術家聯誼會會員、中國文聯文藝研修院專家咨詢委員會委員、李可染畫院青年畫院畫家、廣州大學美術與設計學院客座教授。
任職于中國美術家協會《美術》雜志社。

《青春的行板》之一

　 我想在時尚與永恒之間尋找一種平衡。

——楊 洋

《青春的行板》之二

形而下與形而上、材料技法與精神訴求，是當代藝術表現中任誰都回避不了的命題。無論材料與表現還是綜合材料與表現，其目的都是為了引導作品的主題發展，從而獲得表現思想情感的充足素材和手段。楊洋對于造型的敏感、色彩的執著以及材料技法的迷戀，使她能夠攜帶這些滿足情感表述的元素，進入到她所渴望的理想之境，而隨之帶來的藝術沖動又使她自覺的走向主題的召喚，使材料技法成為精神訴求的能源，這是難能可貴的。

——胡 偉

《青春的行板》之三

楊洋作品中的人物形象都是年輕女性，我們將年輕女性的身體看作是“美”的最高境界，當文化對形象不斷地深入解讀，從比例到質感，女性已經從一種單純的性別異化成了一種審美的符號。作為中國美術家協會綜合材料繪畫藝委會委員，楊洋在專業領域的嘗試顯然超越了對符號的執著。她作品中的女性概括成剪影，被拉長，賦予色彩，作品中的性別顯然已經被弱化，甚至抽象成一個難以辨認性別的剪影。超越性的追求模糊具體的內容，我們甚至可以將“觀音菩薩”概念在傳播過程中的演變來對比楊洋作品中的女性形象，對宗教崇高感的追求也正是她要用作品傳達的主旨。

——郭 成　

《須彌世界》之四

“‘吟’是楊洋對美特殊的表達方式。我們能看到她作品中情緒的沉淀，愈發冷靜和沉著的形式是她對時間和生命更深刻的理解。”

——朱小鈞

《須彌世界》之七

毫無疑問，楊洋的繪畫通過對“綜合材料因素”的藝術轉化提供了一個獨特的視角，她將自己對于形象與質感的個體體驗通過“媒介綜合”的繪畫方式進行了視覺與觀念的詮釋，將物質與方法、精神與感悟的不同因素“同構”在她的繪畫中，獲得了與眾不同的藝術效果和美學性格，為綜合材料繪畫的發展提供了自己的個人方式，帶來很多有益的啟示！

——夏可君

《光陰》

　 我喜歡的是她那些有山體的女性形象，她將眼光看向了自然。山體、石頭是堅實的，花也是堅實的，整體色調是偏暖的，以黃為主，使畫面達成了一種現代的典雅的格調。

——尚曉娟

《境象之一》

《光陰》

《默境》

《見境》

《靜待花開》

《一如既往》

《絲路花語》

《霓裳·巒》

《剎那》

《空相》之一

《空相》之二

《空相》之三

《空相》之四

責任編輯：張子恒
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