自暑假檔期開始，各大流媒體平臺的古裝偶像劇成了熱門，首播的《玉骨遙》表現穩定，逐漸走高。然而，在7月12日，出乎所有人預料的，《安樂傳》突然也加入了暑期檔劇集的競爭中。

然而，從觀眾反響來看，《安樂傳》與《玉骨遙》之間的競爭舉步維艱。兩部劇同時播出，使得觀眾的比較成為自然而然的現象，明顯發現相比之下，《安樂傳》表現并不卓越。

被稱為“突然降落”的《安樂傳》，在極短時間內完成播出，迅速轉變為“空中突襲”，像是意圖擊敗所有競爭對手。能夠明顯感受到，該劇的主要目標就是一鳴驚人，令所有人都對其刮目相看。

由龔俊和迪麗熱巴領銜主演的古裝劇《安樂傳》，盡管一經公布就備受觀眾期待,但長期待播而未播，一次又一次的落空消息使人感到掃興。然而意想不到的是，昨天，《安樂傳》在某平臺正式開播。

讓觀眾更為震驚的是，《安樂傳》剛剛開播第一集，就遭到了觀眾的猛烈批評，被譏為“爛尾戲”，在眾多備受質疑的劇中堪稱“失敗的典范”。對于這個結果，網友們感到非常困惑，因為主演的演員原本都是觀眾的心頭好。

探討主演迪麗熱巴和龔俊，這對顏值出眾的搭檔一向備受矚目。他們的外表、身材都是頂級，亦在演員圈內享有良好聲譽，知名度也相當高。他們所演繹的角色和作品在業界也是廣受好評的。

他們倆都是近年來的熱門明星，這部劇是他們的首度合作。從選角宣布、拍攝過程、商務合作到上線, 他們多次登上熱搜榜，展示了他們的高人氣。

再加上《安樂傳》的S+級制作，原本就已經具備了成功的條件，觀眾和業界都倍感期待，認為《安樂傳》一定能達到極高的口碑和收視，甚至有可能成為暑期檔的爆款。

然而，從上線以來的反響來看，看似強大的《安樂傳》讓人大感失望。各大社交平臺都充斥著對《安樂傳》的批評聲，所以人們不得不思考，到底是什么原因讓這部劇受到了眾多詬病呢？

一、《安樂傳》角色人設智商堪憂，演技無法入眼

首先讓我們談談這部劇的角色設定，它使我們提出了以下深思熟慮的問題：皇子的智商怎么了？

龔俊飾演的韓燁，一個吐餅的熱鬧車禍，卻被塑造成一個輕智商，重感情的角色。他就像是跌進一個一個謊話的陷阱里，卻還認為自己在游樂場里玩得飛起。

甚至沒有意識到，它可能在任意時刻被拋售或成為反派的籌碼。看到此處，我幾乎想要去電視里喚醒他，告訴他:"醒醒，你的智商已經掉線了！"

不得不說，把男主設定成如此落魄，真的就像是在現場演一個“太子還我智商”大戲。不過，這部劇的女主角就更讓人無語了。

迪麗熱巴化身的女主任安樂，被定義為一個女強人。囧的是，這個女強人的行為舉止，簡直可以用四個字來形容——“粗制濫造”。

沒事就擁抱、親昵，簡直成了追男殺手。

看得我仿佛也能感受到她身上散發出的"撩男女王”光環。這難道是告訴我們女強人就得是“招蜂引蝶”的大王，否則就沒有尊嚴？

現在，我們再轉向角色的外在形象塑造，這可是一場戲劇創作中的“忍者大戰”。我們的女主角，迪麗熱巴，憑借她扎得緊緊的發型和紅撲撲的口紅，輕松擠進了“壽星公”名人堂。

而男主角，龔俊，則以一頭“死氣沉沉”的發型和“事事不知”的五官表情，成功加入了“無謂之戰”行列。

那么，誰是這場大戰的贏家呢？顯然，勝者非他們二人。因為在面部美顏處理的問題上，他們都失敗了。

可能是為了遮蓋皮膚瑕疵，或是想增加些許仙氣，結果就是過度使用濾鏡，導致他們的面部如同一張風化的石頭，既無紋理也無溫度。

更離譜的是，他們的肌膚如同掉進了粉筆盒一般，過于白皙，幾乎能在黑暗中自發發光。這與劇情需要展現的角色氛圍顯然不符，讓人禁不住地想要捂上眼睛，逃離這種視覺困擾。

演技問題猶如一塊頑疾，始終困擾著主演的表演。迪麗熱巴刻意模仿的眼神和情緒反應，讓人覺得，這難道是在看一部搞笑片？

與此同時，龔俊的演技也存在相同的問題，他的言辭舉止表現出一種青澀的感覺，錯位的形象和技巧讓人摸不著頭腦。

他們的配音與自己的嘴型明顯不對應，聲音的音質也存在差距，我差點以為自己正在觀看一部無聲電影。

現在讓我們談談特效和布景問題。這部劇在特效上處理得像一個抄襲作業的學生，一眼就能看出是拼湊而來。

例如，男女主角的海上約會，那條破舊小船在一片油光光的海面上漂來漂去，看起來快被自然選擇淘汰了。女主角在船帆上蕩漾的手法也沒有得到精細的處理，硬傷比美瞳還要夸張。

此外，劇中的布景一無是處，比如男女主角在山洞中的戲份，那個山洞仿佛是由硬紙板和膠水簡單拼接而來的，相比真實的巖洞，簡直像個笑話。

別說皇宮里的家具完全沒體現出皇族應有的精美雕飾，那些場景布局和色調太冷，仿佛劇組根本不在乎觀眾的觀劇感受。

難怪有網友嘲諷這部劇就像是爛劇中的“爛尾樓”，真的是對不起觀眾的眼睛。

總的來說，這部劇在角色塑造、表演、動效處理以及場景搭建等方面存在著問題，作為觀眾，我認為劇組應該重視起來，否則就只能接受觀眾對其設計“無腦、失誤、生硬、廉價”的評價了。

二、《玉骨遙》高開低走，口碑回暖有望大翻身

在上天眷顧的霞光中，《玉骨遙》這部劇氣質滿分、展現出彩的形象，擠進了熱搜版面，以一種你能想象的最戲劇化的方式：女主角任敏一出場，被群眾的銳利眼睛認出，居然撞臉了豬豬俠和王祖藍，讓大家笑出了豬鼻子。

但是，隨著劇情的引人入勝，觀眾們也接受了這位“高仿版”的美女，更在口碑裂壁的情況下，任敏的可愛形象俘獲了粉絲的芳心。

現在，讓我們踏上這個仙俠劇的神秘之旅。雖然任敏的妝容沒有明顯的升級，但是這艘看似疲軟，實則內藏玄機的劇，已經開始扭轉了游戲。

網友們展現出了極高的識別力，“瞧瞧這劇的特效，這場景，這擺設，這化妝，這演員們演技精湛的演出，真誠滿滿。”有人大膽地評價說“真是好看，制作精良。”就好像一部高品質的電影。

特效方面的處理更是一花一世界。男主角施法的場景充滿了神秘和夢幻，仿佛每一幀都充滿了仙氣，讓人眼前一亮。

劇情方面，就像一座高山，你會越爬越高，豈只是越看越精彩。時影和朱顏，一對背景相異的師徒，形成了嚴重的級別不對等：肖戰飾演的時影是高高在上的上位者，他的儒雅禁欲是他與世界保持距離的護城河。而任敏飾演的徒弟朱顏，她的快樂和難以預知的行為，使他們的師生關系更加復雜。

也可能看起來只是下位者在挑戰上位者。但如果你跟我一樣細心的話，你就可能會發現，早在我們未曾注意的角落里，這個禁欲者開始有了起伏的波紋，對朱顏充滿了容忍和疼愛。

是這樣的師徒情愫關系，讓我們在剝開《玉骨遙》情感線的面紗后，愈品愈酣暢。

肖戰和任敏在表演中的細心處理，真是佩服得五體投地。肖戰扮演的時影內斂成熟，他以一種頗具低調奢華的感覺，給人留下了深刻的印象，就像一個有內涵的Bking。

而任敏，她的表演充滿活力和郁郁蔥蔥，盡管她的顏值在古裝電視劇中并沒有太多競爭優勢，但是必須得承認，她的表演油然泛起的活力，小巧可愛的外形，像是肖戰培養的小獸。

在感人的高潮部分，任敏的表演力度可見一斑，她的眼睛微微泛紅，鼻子略微脫妝，她的聲音讓誰都感到她的痛苦和不快。

古裝劇的本質是什么呢？唯一的答案就是：拍出異性主角之間的情侶氛圍。而在任敏的可愛、傷心、落淚等瞬間，都成為了男主角的的閃光點。

所以，《玉骨遙》的大反轉，完全是因為劇本、演員、生產等各方面條件良好的共同作用，讓人心情大好，為之瘋狂。

《安樂傳》這部電視劇剛剛出爐，尚且只有一集，而且他們的主場并不是仙俠市場，所以特效不那么震撼相比《玉骨遙》也可以理解，畢竟特效不是票房保證。

然而，如果《安樂傳》的編劇們能像《玉骨遙》的創作者們一樣，步步為營，精心編撰劇情，還是有望翻身贏得觀眾的喝彩的。

只是《安樂傳》的出場讓真的讓人有些無法接受，中國的電視劇有些片商簡直就是開啟省錢模式全力狂奔，看似為了減輕制作負擔，其實狠狠地搶走了觀眾的耐心和期待。你看，《安樂傳》一開篇就讓人心生退意，那制作水平和觀賞體驗，唉，真是讓人淚目。

那么，現在的問題是，你是更喜歡正紅著的《玉骨遙》，還是稍顯青澀的《安樂傳》呢？大家快在評論區吹起你們的熱愛吧。