從印染圖案到水墨山海

他在筆尖下轉(zhuǎn)型、覺醒

“我拿畫筆的次數(shù)比拿筷子還多。”王君曾在青島第五印染廠設(shè)計(jì)室笑談往事。1970年代，這個(gè)17歲的印染圖案設(shè)計(jì)師每天要手繪上百張花樣。沒有電腦輔助的年代，牡丹纏枝紋全靠工筆細(xì)描，出口海外的絲綢紋樣需精確到毫米。十年嚴(yán)苛訓(xùn)練，為他埋下兩粒種子：對(duì)色彩的敏銳，以及對(duì)青島的深情。

命運(yùn)的轉(zhuǎn)折發(fā)生在1980年。當(dāng)梁天柱先生的水墨嶗山圖在廠區(qū)展覽館展出，王君在一幅畫作前佇立良久。“原來水墨能畫出青島的呼吸！”他拜入這位“青島水墨三老”門下，從此白天描花樣，夜晚臨古畫。宣紙上漸漸有了信號(hào)山的飛檐、棧橋的回瀾，那些印染設(shè)計(jì)練就的色彩直覺，悄然滲入水墨肌理。

2000年，他放下設(shè)計(jì)稿北上，在中央美院陳平先生的“山水精神高研班”淬煉筆墨。當(dāng)同學(xué)們爭(zhēng)相描繪黃山云海時(shí)，他卻在寫生簿上畫滿了青島老街的德式山墻。中央美院結(jié)業(yè)后，他又進(jìn)入了國家畫院范揚(yáng)先生的高研班，他也開始了全國各地寫生創(chuàng)作，但在當(dāng)時(shí)，雖然腳下、眼里皆是他鄉(xiāng)，筆下仍是青島的城市山水，范先生每每見他以水墨皴擦表現(xiàn)青島獨(dú)特的城市山水光影，都會(huì)不禁贊嘆：“你這是要開宗立派！”

“中國骨，西洋肉”

獨(dú)創(chuàng)城市山水筆墨密碼

2004年全國美展的展廳里，一幅《島城印象》引發(fā)圍觀。評(píng)委們發(fā)現(xiàn)，這幅青島風(fēng)光既非傳統(tǒng)青綠山水，也不是西洋油畫，這幅讓王君榮獲第二屆全國青年國畫年展金獎(jiǎng)的作品，正是他獨(dú)創(chuàng)的“城市山水”雛形。

7月4日，記者來到位于即墨區(qū)的王君工作室，王君的工作室分上下兩層，置身其中，目之所及，皆是青島山水美景。工作室內(nèi)，每個(gè)功能區(qū)包括樓梯廊道，都掛滿了選題青島特色風(fēng)貌的作品。

“中國畫的骨，西洋畫的肉。”王君站在他的一副四條屏前向記者解釋道。畫中紅瓦綠樹以蒼勁的筆法寫出獨(dú)有的力度，老城區(qū)的風(fēng)貌在一棟棟紅房子里，透過莫奈式的光色變幻，真實(shí)地呈現(xiàn)在了眼前。這種看似矛盾的融合，源自他對(duì)青島的深刻認(rèn)知：“德式建筑的紅瓦要用朱砂加西洋紅，海水必須群青摻孔雀藍(lán)——只有青島的碧海藍(lán)天配得上這樣的色彩。”這種探索在《山城》達(dá)到巔峰。

工作室負(fù)一樓的一面墻上，掛滿了他這些年獲得的成就。記者看到，2004年作品《山居》榮獲第二屆全國青年國畫年展金獎(jiǎng)，2007年他以《山城》斬獲作第四屆中國美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員精品展優(yōu)秀獎(jiǎng)(最高獎(jiǎng))。此外，他的作品《黃姚民居》《島城印象》等都被國內(nèi)著名美術(shù)館收藏。他獨(dú)創(chuàng)的“骨法用筆+色彩構(gòu)成”語言已然成熟，十二年間七次入選全國美協(xié)大展的青島題材作品，上百個(gè)獲獎(jiǎng)證書都讓美術(shù)界記住了“青島王君”。

十年十萬公里

百米長(zhǎng)卷里藏著城市年輪

2014年遷居即墨時(shí)，王君在畫室墻上釘了張青島地圖。從田橫島到瑯琊臺(tái)的海岸線被分為89個(gè)坐標(biāo)，這就是《青島攬勝圖》的作戰(zhàn)圖。此后每個(gè)周末，他和妻子開著小車開啟“尋岸計(jì)劃”：在零下十度的三九寒天描繪冰凍的礁石，于臺(tái)風(fēng)過境后捕捉云霧中的跨海大橋。

“城市在奔跑，長(zhǎng)卷必須生長(zhǎng)。”王君撫摸著長(zhǎng)卷里變換的天際線。最初勾勒的奧帆燈塔，五年后已被崛起的海天中心取代；早期寫生的滄口老廠房，在定稿時(shí)變成了高鐵站。最艱難的是處理時(shí)空關(guān)系——百米長(zhǎng)卷需保持統(tǒng)一筆墨語言，但西海岸新區(qū)的玻璃幕墻與老城區(qū)的百年塔樓，要用不同技法呈現(xiàn)。

2018年寒冬在石老人寫生的場(chǎng)景讓他刻骨銘心。為捕捉日出前的紫灰色調(diào)，夫婦倆凌晨四點(diǎn)架起畫板。驟降的大雪覆蓋了顏料，妻子舉著傘的手凍出紫斑，他卻沉浸在暖紫與冷藍(lán)的交響中。“畫完才發(fā)現(xiàn)雙腳沒知覺了。”這幅雪中寫生稿最終成為長(zhǎng)卷第37段《石破天驚》的底色，巖石的肌理里還藏著未化的雪粒。

“百米長(zhǎng)卷已經(jīng)畫了兩幅。”王君說，十年間，他用畫筆記錄城市風(fēng)景，也見證了這座城市的變遷，在的長(zhǎng)卷上，不只是眼下的光景，他也在反復(fù)修改，意圖體現(xiàn)出時(shí)空交疊的城市更新之美。

畫青島，進(jìn)行時(shí)

創(chuàng)新執(zhí)念繪就山海新篇

一樓工作室三米長(zhǎng)的畫桌上，擺著一幅《青島十二景》的鉛筆草圖。“這是給青島的十二封情書。”王君指著十二景的初稿說。基督教堂的彩窗幻化成幾何色塊，小青島燈塔與回瀾閣在同一個(gè)畫面隔海相望——已完成的四景中，傳統(tǒng)界畫與波普藝術(shù)奇妙共生。

更宏大的計(jì)劃正在醞釀。“我計(jì)劃在北京舉辦一次畫展，既是對(duì)個(gè)人書畫作品的梳理總結(jié)，也是把青島的無限風(fēng)光通過書畫藝術(shù)的形式，推介出去。”王君邊說邊翻開寫生簿里夾著的航拍圖：“百年青島需要一部視覺史詩。”新作將突破長(zhǎng)卷的線性敘事，用更為鮮活的色彩呈現(xiàn)從海底到云端的立體青島：前景的牡蠣養(yǎng)殖筏用工筆細(xì)描，中景的八大關(guān)建筑群施以重彩，而嶗山云海則化為抽象水墨。68歲的王君如今仍在研究創(chuàng)新畫法，如何更好地畫出山海城，成了他此生的執(zhí)念。

“毛筆是青島的史筆。”當(dāng)記者走出堆滿畫稿的工作室，暮色中的王君站在未完成的一幅畫作的草圖前。畫板上方是五四廣場(chǎng)的火紅雕塑，下方鉛筆勾勒的海浪里，隱約可見百年前青島開埠時(shí)的帆影。在這位城市畫家的筆墨宇宙里，青島的過去與未來，永遠(yuǎn)在宣紙上潮汐般涌動(dòng)。

（半島全媒體記者 陳邵華 朱佳鑫）