石魯（1919-1982），長安畫派的領軍人物，當代中國畫家。原名馮亞珩，四川仁壽人。早年就學于成都東方美專，1940年赴延安入陜北公學院，從事版畫創作，后專攻中國畫。1959年創作《轉戰陜北》，名聲日隆。后與趙望云、何海霞等人共同創立了長安畫派。曾任中國美術家協會常務理事、中國書法家協會常務理事、陜西省美術家協會主席、陜西省書法家協會主席、陜西省國畫院名譽院長、中國畫研究院院委等職。

石魯 為常書鴻作 紅梅圖 行書五言聯

石魯同志談國畫

◎石強整理

中國畫的基礎簡單來說就是書畫同源。寫不好字，就談不到中國畫。中國畫必須是以書法，以中國特有的筆法來表現的，來作為他的根據。如果不講用筆，那就是其他畫了，我首先簡單的來說這樣一個課題，你要抓緊時間，好好鍛煉寫字，特別是顏體字。非常豐富雄厚，一定要好好的學習。

素描對我們只能說是一個條件，為什么一個是基礎，一個叫條件？這一定是嚴格區分的。中國畫以書法作為它的基礎就決定了筆墨問題。決定了章法問題，布局問題，以至于各種各樣的結構——也就是造型。都要隨之而變異。這是一個規律，而且是一個非常重要的規律，它經過了各種方面的選擇。能夠體現不僅是生活客體，而且是生活者的人，以及畫家本人和同時代非常重要的思想感情。這就是中國畫。它不僅是具備叫素描呀，或者是只能把東西畫像，而是要把東西畫神。沒有神，沒有風格，沒有這些，中國畫的精神就沒有了。所以我們把書法，把筆法叫基礎，這就是最重要的基礎。其他的都是條件。

山林深處

能把一個人畫的很像，很好，畫的別的東西搞得很準確。也很好，我不反對西洋畫，油畫也好。水彩也好，從各種手法里去找并提取自己的條件。這些條件對于我們來說，只有豐富。而沒有什么不好。但是，如果把它當成基礎，就必然要使許多東西跟著他跑。這是要堅決反對的。必須反對這一條。否則，中國畫將要后繼無人：繼承的只是素描和水墨。這是我們非常要反感的一個問題。

華岳之雄

文人畫就是傳統畫的一個主流，所謂主流。因為文人差不多都是以筆墨來表現我們思想感情和個性的。他們能夠在原有民族繪畫的基礎上，大大的提煉，并加上很多重要的東西。比如說以書法入畫。達到書畫同源：以文字入畫。以詩入畫，以印入畫等等。所有這些，它都能達到了在藝術上比一般工匠畫，摹寫畫不知道要高明多少倍的境地。這是我們的一個很好的傳統。不是什么糟粕。

荷香圖

我談談山水畫。你們都畫山水，都愛山水。山水畫跟人是怎么回事兒呢？你要把它當做人來畫。有的是高大的，有的是堅強的，有的是優美的：要把它當成大人來畫，山水畫就是人物畫，如果只把山水畫當成山水，那你就不見了。對象也只是那個樣子。山水畫要畫的有氣魄，什么氣魄呢？人的氣魄。他預感著，表演著，或者是象征著人的精神。所有這些都是不要去管他，人家總會感覺到的。

魔笛

是人，不僅客觀的對象變成人，還有你自己。畫山水畫，它本身是人化的。你的人偉大，你的人堅韌，你的人雄渾，你的人沉浮，它都必然注入到山水畫里面。通過筆，通過筆法，布局，就達到這個目的。這只是給你們簡單的說一說，開個頭。要說起來多得很了哪。

華山蒼龍嶺

那么山水畫本身分幾個部分，又怎么進行呢？一句話，有骨，有肉，有氣，有神，有節，有情。這就是山水畫要取得的，否則的話，所有的山水畫看來都是像是寫生，寫生的畫樹立不起來。用舊章法樹立不起來，所以必須要有一番布局和各種方面的變革與創新。

藏族少女

山水畫本來很舊了，必須創新。要把古代的方法視為我們今天的借鑒。而重新塑造我們這個地方的山水。各地方的流派。如果照這樣做去，什么皴法呀，點法呀，染法呀，各種方法都會層出不窮。（1979年9月，石魯在陜西人民醫院病床上與兒子石強談畫的記錄，石強整理，曾以《石魯同志談國畫》為題，發表在《美術通訊》1979年10月第一期上。

春芍帶雨

采桑圖

荷花