融化這個冰的，一定是春天，不是斧頭，我沒有能力去當一個春天，那就盡力當好一把斧頭。

——弗蘭茨·卡夫卡

1924年，西方現代主義文學的先驅弗朗茨·卡夫卡因病與世長辭，但他的文學世界卻以一種奇異的、不朽的方式持續影響著后世。從《變形記》中孤獨無助的甲蟲到《鄉村醫生》中象征人類困境的醫生，他筆下的人物始終處于孤獨、掙扎的境地，反映了個體面對社會和命運時的無力與掙扎。

2024年是卡夫卡逝世一百周年，味道劇社選擇改編其冷門作品《鄉村醫生》，創作獨角戲《被軟禁的醫生》，這不僅是對卡夫卡的致敬，更是一次借經典探討現代社會困境的戲劇性嘗試。

//冷門經典的重生與回響

卡夫卡的《鄉村醫生》并不如《變形記》《審判》那般家喻戶曉，卻是卡夫卡本人極為鐘愛的短篇小說之一。故事講述了一位鄉村醫生在暴風雪中冒險出診，卻因社會與命運的擠壓而最終失去一切：醫術、自由、甚至作為人的資格。荒誕的情節、壓抑的氛圍、深刻的隱喻——每一處細節都暗含著對自由意志、社會束縛和生命意義的深刻思考。

獨角戲《被軟禁的醫生》以這部作品為藍本將這些主題在劇場空間中充分放大：故事的背景從卡夫卡時代的鄉村轉移到現代社會，而《鄉村醫生》中的經典情節與象征元素，則以互文的形式嵌入到新的敘事之中。

本劇以現代醫生哈里遜的經歷為主線，他面對一個患骨癌的小男孩，陷入了醫學職業操守與人性關懷的巨大沖突。這位年輕醫生在掙扎中思考著醫者的使命、生命的尊嚴，以及在倫理與人性間尋找平衡的可能。這位醫生的故事，與《鄉村醫生》中那個“奉獻一切去救人，卻最終失去一切”的醫生形成了意味深長的對照。

編劇韓鳳寧表示，《鄉村醫生》盡管不如《變形記》廣為人知，卻是卡夫卡創作中極具象征意義的一篇。這部作品以醫生的無助與掙扎折射出卡夫卡對自由和命運的探討。在《被軟禁的醫生》中，原作的核心精神得以保留，并與現代社會緊密對話。

//醫學倫理與人性關懷的當代拷問

小男孩的請求“醫生，讓我死吧”是劇作改編時保留的核心臺詞之一，它將安樂死這一充滿爭議的醫學倫理問題置于聚光燈下。近年來，安樂死再次成為全球熱點話題。澳大利亞維多利亞州剛剛通過新法律，允許重癥患者在特定條件下選擇安樂死，而法國也在推進類似法案。與此同時，一些反對者警告，安樂死可能被濫用，或加劇對老年人和弱勢群體的社會歧視。這場倫理、法律和人性之間的拉鋸戰不僅是政策制定者的難題，更關乎每個個體的生命價值與尊嚴。

在《被軟禁的醫生》中，患有骨癌的小男孩痛苦萬分，懇求醫生結束自己的生命，這既是對解脫的渴望，也是對自我選擇權的最后爭取。哈里遜醫生的抉擇是矛盾的：作為醫生，他承諾“全力維護病人的健康與生命”；但作為人，他無法對病人的哀求置之不理。

這一情節不僅延續了卡夫卡式的荒誕與深沉，也將現代社會中廣泛爭議的問題引入劇場空間：生命的尊嚴應由誰來定義？是尊重生命的自然進程，還是以人為方式終結痛苦？在生命的盡頭，尊嚴與痛苦的權衡是否可以交給個體自主決定？

這并不是一場簡單的對錯判斷，而是對生命尊嚴、個體選擇權的深刻追問。導演吳鵬飛用多層次的舞臺語言展現困境中個體的孤獨與無力，借以呼應當下社會對生命議題的持續關注。

//獨角戲追問自由意志的永恒母題

通過醫生與小男孩命運的交織，《被軟禁的醫生》探討了生命、死亡與自由意志這一深刻的哲學母題。無論是原作中的醫生，還是改編中的哈里遜醫生，他們都在外力的壓迫下失去了對自身命運的控制權。同樣失去自由的還有那個骨癌晚期的小男孩。

兩條命運線在劇中交織，展現了人類生命尊嚴的兩難抉擇。正如劇作中呈現的隱喻：醫生和小男孩的精神困境本質上相通——無論是生死抉擇，還是在日常生活中的掙扎，自由意志始終被強大的外力壓制。通過這種雙線并行的敘事結構，劇作從哲學層面對人類社會和個體的存在困境進行了深入剖析。

作為一部獨角戲，《被軟禁的醫生》在表演形式上同樣獨具匠心。演員郭淼川通過細膩的表演，將哈里遜醫生的心理掙扎、情感轉變以及內心的孤獨淋漓盡致地展現出來。舞臺上，孤身一人的演員與燈光、音效共同構建了一個介于現實與夢境之間的世界，觀眾仿佛置身于哈里遜醫生的內心深處，感受他的每一次掙扎與每一個選擇背后的重量。

卡夫卡的小說以其獨特的象征與隱喻，超越了時代的限制，至今仍能引發觀眾的強烈共鳴。在導演吳鵬飛的視角中，《鄉村醫生》的核心在于人的自由與束縛，而改編后的《被軟禁的醫生》通過醫生與小男孩的雙重命運，探討了現代社會中的諸多倫理困境。原作中醫生的絕望與無力被延續到現代，而小男孩的命運則在新的敘事結構中被賦予更多的當代性思考。

《被軟禁的醫生》是一部在卡夫卡逝世百年之際創作的獨特作品，它用現代敘事與經典文本的結合，重新激活了卡夫卡文學中的象征力量。“這是對卡夫卡的致敬，也是一次當代思考。”無論是醫學生涯的神圣誓言，還是個體與社會的碰撞，這部戲都將以其深刻的哲學內核，點燃了對人性永恒關切的探討。

（文/終南）

／主創團隊／

編劇：韓鳳寧

畢業于沈陽音樂學院戲劇影視文學系；第八屆“盛世中華”藝術人才選拔活動（文藝創作）評選青年組二等獎；遼寧省第六屆大學生戲劇節最佳編劇。

代表作品:《饑餓藝術家》《三見眉語》《樹之魂》《沸沼》《新斷魂槍》《無妄酒館》《涮肉》。

導演：吳鵬飛

青年戲劇導演，重慶大學電影學院碩士。

話劇《國子監風波》入圍2024北京棱鏡MINI戲劇節“創生計劃”并獲得“青年力量”獎，入選北京天橋藝術中心2024第二屆傳統煥新計劃；入選2024年大涼山戲劇節；

話劇《回聲》初評入圍2023全球華語青年戲劇導演英才計劃，2023第二屆深圳灣區青年戲劇季“金鴿蛋”孵化計劃全國30強，2024會昌戲劇小鎮“小鎮環游記”單元；

獨角戲《美狄亞》入圍2022北京棱鏡MINI戲劇節青年展演單元，2022年烏鎮戲劇節嘉年華單元；

話劇《初生》入圍2022年烏鎮戲劇節青年競演單元。

主演：郭淼川

代表作有：中國國家話劇院《紅色的起點》飾演楊昌濟

中國國家話劇院《面包會有的》飾演路凡

北京演藝《夢回潭柘》飾演龍王

央視一套戲劇綜藝《簡牘探中華·典籍里的中國》長期合作演員

大真探趙趕鵝2飾演王立志

2023南鑼鼓巷戲劇節、候鳥300獨角戲《哈姆雷特OR哈姆雷特機器?》飾演哈姆雷特

繁星戲劇村《人偶》飾演 爸爸色彩角色(分飾多角)

“繁星戲劇村展演季開幕大戲”《凝》導演/編舞/主演

繁星戲劇村《陰差陽錯》飾演 王世均

／演職人員／

制作人：池 魚

舞美設計：佟思駿

燈光設計：黃若璇

舞臺監督：王鈞林

多媒體：馬逍原

肢體指導：翦馨予

攝像攝影：孫甲瑞

宣傳統籌：池魚

宣發執行：杜慧敏 劉一霖 馮雪營

視覺設計：杜慧敏

／出品單位／

味道劇社是一個年輕的劇社，成立于2018年初，在創作嚴肅戲劇的過程中探尋戲劇的深邃與味道。迄今為止，味道劇社已成功創排《樹之魂》、《沸沼》、《無妄酒館》等數部原創戲劇，并于各戲劇節、劇院演出。

／演出信息／

演出地點

國家話劇院·小劇場

演出時間

2024年12月6日 19:30

2024年12月7日 19:30