當(dāng)晨露尚在青銅色的瓦當(dāng)上流轉(zhuǎn)，尹剛先生的畫筆已將市井煙火點(diǎn)化為藝術(shù)詩(shī)篇。這位學(xué)者型畫家，以白菜為媒介，在油畫布上編織出令人怦然心動(dòng)的生命交響。觀其筆下的白菜，恍若看見敦煌壁畫中的供養(yǎng)人穿越千年風(fēng)沙，將最質(zhì)樸的虔誠(chéng)供奉于畫框之間。

80厘米x60厘米

40厘米x30厘米

畫家以雕塑家的空間意識(shí)構(gòu)筑畫面，每一片菜葉都是立體的詩(shī)行。尹剛先生運(yùn)用多層覆蓋的古典油畫技法，將白菜的經(jīng)脈雕琢成青銅器上的饕餮紋，葉片的卷曲處暗合黃金分割的韻律。他筆下的白菜不是靜物，而是正在進(jìn)行光合作用的生命體——葉緣的枯黃是時(shí)光篆刻的印章，菜幫的褶皺里藏著未說完的農(nóng)諺，就連泥土的顆粒都閃爍著麥積山石窟壁畫的金箔光澤。

70厘米x44厘米

46厘米x36厘米

在色彩的交響中，尹剛展現(xiàn)出東方藝術(shù)家特有的詩(shī)意智慧。他摒棄西方靜物畫的戲劇性打光，轉(zhuǎn)而采用《千里江山圖》式的平遠(yuǎn)構(gòu)圖，讓天光如酥油茶般浸潤(rùn)整幅畫面。白菜的綠不是單調(diào)的翡翠，而是由二十七種微妙色階漸變而成：從蟹殼青到孔雀石綠，從艾草灰到雨過天青，最終在葉脈處凝結(jié)成琥珀色的光斑。這種色彩哲學(xué)，恰似他在中央美院開設(shè)的"材料與觀念"課程，將油畫媒介的可能性推向詩(shī)性表達(dá)的極致。

40厘米x40厘米

40厘米x40厘米

最令人稱奇的是畫家對(duì)"平凡"的升華能力。尹剛在白菜系列中暗藏《易經(jīng)》的陰陽(yáng)辯證：看似笨拙的菜根實(shí)則穩(wěn)如泰山石敢當(dāng)，脆生生的菜葉卻透著梅瓶的優(yōu)雅曲線。他畫白菜幫的透明質(zhì)感，如同描繪少女耳垂的薄絹；寫菜葉的蜷曲弧度，又似勾勒飛天飄帶的韻律。這種將市井之物轉(zhuǎn)化為圣殿祭品的魔力，讓人想起敦煌藏經(jīng)洞絹畫中那些用最樸素礦物顏料繪制的曼陀羅。

40厘米x40厘米

40厘米x30厘米

當(dāng)我們的視線掠過這幅白菜油畫，實(shí)則是經(jīng)歷了一場(chǎng)關(guān)于"看"的啟蒙。尹剛以悲鴻獎(jiǎng)得主的學(xué)術(shù)底蘊(yùn)，將寫實(shí)油畫推向形而上的維度——那些在晨光中微微顫動(dòng)的菜葉，何嘗不是蕓蕓眾生在時(shí)間長(zhǎng)河中的倒影？畫家用松節(jié)油調(diào)和的不僅是顏料，更是將市井煙火淬煉成永恒之美的哲學(xué)密鑰。

藝術(shù)家藝術(shù)簡(jiǎn)介

尹剛

中央美術(shù)學(xué)院教授，博士生導(dǎo)師

中國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員

中國(guó)雕塑學(xué)會(huì)會(huì)員

中國(guó)壁畫學(xué)會(huì)會(huì)員 理事

中國(guó)建筑學(xué)會(huì)會(huì)員

教育部學(xué)位與研究生教育發(fā)展中心人才庫(kù)專家

悲鴻獎(jiǎng)獲得者