作者：段輕 編輯：努爾哈哈赤

6月16日下午，《哪吒2》票房正式突破159億，不僅問鼎中國影史冠軍，更穩坐全球影史票房第五的位置。當行業為150億票房神話沸騰時，一個關鍵命題浮出水面：五年前《哪吒1》引發的神話題材跟風潮會否重演？市場是否已轉向更可持續的發展路徑？

備案數據揭示出顯著分野。雷報曾統計，2024年備案的127部動畫電影中，神話經典題材僅占7部，且無一部涉及“哪吒”或“孫悟空”，與2020年神話IP扎堆備案的盛況形成鮮明對比。這種轉變源于市場教訓，2024年《落凡塵》《二郎神之深海蛟龍》等十余部神話改編作品集體折戟，票房最高不足4000萬，印證了觀眾對同質化題材的審美疲勞。

如今，青年向IP正成為新引擎。《非人哉：限時玩家》《斗羅大陸之神界傳說》《畫江湖之不良人》《西行紀·覺醒》以及《中國奇譚》衍生電影等頭部國漫IP項目接連備案和落地，平臺方依托成熟的動畫劇集IP基礎，試圖復刻《熊出沒》系列83億票房的商業路徑，而光線、追光等公司亦加碼《大魚海棠2》《聊齋：蘭若寺》等多元題材開發。

商業化維度也迎來突破性信號。在近日舉辦的上海國際電影節開幕論壇上，光線傳媒董事長王長田透露，《哪吒》系列的衍生品開發，截至目前已實現了幾百億元人民幣的正版銷售額，為相關衍生品的開發商、生產商、銷售商等帶來較大紅利，“我認為最后完全有可能實現上千億元的衍生品銷售額。”這一訊息，讓行業重新審視國漫IP的長線商業化價值。

即將進入“白熱化廝殺”階段的暑期檔（6月1日到8月31日，還包括六一檔、端午檔、七夕檔三個小檔），或將檢驗國產動畫IP的轉型成效。16部動畫新片密集定檔，涵蓋追光動畫《聊齋：蘭若寺》、《羅小黑戰記2》、B站與上美影和上影元合作的《浪浪山小妖怪》等多元題材作品。

當神話敘事退潮、青年IP與傳統文化新解構成主流，中國動畫電影是否能迎來首個不依賴單點爆款的多極增長周期？這值得從業者密切關注。

2025年暑期檔動畫電影完整片單如下：

8部大陸動畫電影，國營廠加碼，平臺出手，如何運營IP？

16部暑期檔動畫電影中，國產片和進口片分庭抗禮，各占8部

先看8部進口片：

暑期檔引進了3部日本動畫電影，分別為兩個經典IP大電影《名偵探柯南：獨眼的殘像》《蠟筆小新：大人王國的反擊》，二者淘票票想看人數在暑期檔影片中包攬前二，分別有19萬以及6.7萬人想看。另有一部《當噠當：邪視》也將上映，據悉此次劇場版是由日本人氣動漫《膽大黨》第二季前三集改編。

美國電影共2部，分別是華特迪士尼新片《地球特派員》以及派拉蒙出品的《魔法藍精靈》；還有1部挪威電影，1部中國臺灣電影。

再來重點關注8部國產動畫電影，其一定程度上是當下中國動畫電影產業圖譜的縮影：

這個暑期檔，央視動漫以《新大頭兒子和小頭爸爸4完美爸爸》《新大頭兒子和小頭爸爸5：我的外星朋友》2部重映作品率先入場，累計票房突破1.76億元。目前，《新大頭兒子和小頭爸爸》共6部動畫電影累計票房超4.95億元，這一成績不僅驗證了低幼向國民IP的持久生命力，更揭示了國營廠的戰略轉型——通過系列化運作構建“動畫宇宙”，將電視臺積累的受眾基礎轉化為院線基本盤。

值得注意的是，央視動漫與萬達影視、貓眼微影的深度綁定，標志著國營廠正在引入市場化團隊補足商業運營短板，其聯合出品+聯合發行的模式已覆蓋全產業鏈環節。

經典兒童文學IP正探索跨界資源整合新模式。定檔7月5日的《皮皮魯和魯西西之309暗室》集結了童話大王影視（鄭淵潔品牌運營方）、金鷹卡通（湖南廣電旗下少兒頻道）、華夏聚德等9家出品方，在暑期檔國產動畫出品方數量上僅次于《羅小黑戰記2》。但需注意，盡管有金鷹卡通這樣的頭部少兒頻道背書，截至發稿日12時，該片淘票票想看人數僅5976人，顯著低于《聊齋：蘭若寺》（41202人）等頭部作品，折射出兒童文學IP院線轉化仍存挑戰。

平臺方正從幕后資本逐漸轉向創作和推廣主導。愛奇藝影業參與發行的劇情向動畫作品《藝術學院1994》，將平臺在青年文化領域的洞察力轉化為市場推廣資源；嗶哩嗶哩影業則押注B站頂流IP《中國奇譚》衍生電影《浪浪山小妖怪》（定檔8月2日），聯合上美影、上影元等傳統動畫巨頭，形成經典美學與新生代受眾的嫁接實驗。這種布局本質是平臺數據的具象化——根據平臺站內用戶及數據沉淀，定向開發高轉化潛力的IP題材電影。

追光動畫的第十部電影《聊齋：蘭若寺》是暑期檔最被期待的國產動畫電影，定檔于7月12日，淘票票想看人數達41202人。追光動畫聯合儒意影視、萬達影視的重資本投入，指向院線票房+影院周邊的傳統模式。萬達電影于5月在投資者關系平臺上曾透露，其將圍繞《聊齋：蘭若寺》推出相關的周邊商品，基于全國800+影城渠道基礎，萬達影城主題賣品區或將預留該片的衍生品展示位。

據悉，追光旗下電影系列主要分為：以白蛇三部曲為代表的“新傳說”系列，以《哪吒重生》《楊戩》為開篇的“新神榜”系列，以及意在建立文化高度和影響力、豐富追光內容體系的“新文化”系列。根據最新信息，《聊齋：蘭若寺》已被劃為追光動畫“新文化”系列，同系列下還有2023年的《長安三萬里》以及計劃2027年上線的《朝花·夕拾》。

《羅小黑戰記2》則開辟全球化IP路線，其定檔于7月18日，由千萬間文化、寒木春華、中文在線、貓眼影業、夢之城文化、面白映畫、一怡以藝文化、郭帆影業、融夢動漫、貓眼微影、創夢微科等11家公司出品，形成內容制作與產業資本的雙重護航。值得注意的是，《羅小黑戰記》第一部（3.15億票房）在日本公映的原聲版、配音版票房達5.6億日元（約3500萬人民幣），曾一度創下中國動畫電影海外發行的票房紀錄。該紀錄自2021年保持至今，終于在《哪吒2》出海（日本發行方同樣為面白映畫）后被后者打破。

“羅小黑”IP的商業價值不止于此，2023年，中文在線以1.38億元收購該IP運營公司寒木春華51.04%的股權，根據寒木春華曾公開信息，“羅小黑戰記”系列IP衍生品年收入可達數千萬元。在2025年6月14日的第27屆上海國際電影節開幕式紅毯上，《羅小黑戰記2》劇組亮相，電影制片人準備限量玩偶隨機派送，在現場掀起“奪崽大戰”，一定程度上反映出羅小黑IP衍生品的市場歡迎度。如今，這種“內容出海+周邊反哺”的模式，或將成為頭部IP標配。

浪浪山去了線下，羅小黑7個聯動，柯南4個“國谷”企劃，IP衍生品又在怎么做？

值得一提的是，《哪吒2》衍生品大賣的案例在前，頭部動畫IP的電影衍生品開發也逐漸趨于前置化（人工統計存在誤差）：

例如，《浪浪山小妖怪》的預熱提前94天就已開啟。接連亮相上海國際咖啡節文化節、798藝術區，設立主題展區并推出IP周邊文創產品，主打線下場景營銷；根據衍生品開發公司天岸創奇、永樂聚河的官方信息，《浪浪山小妖怪》影院周邊也將與電影同步上線，覆蓋傳統場景；與此同時，雷報還曾報道過，GuGuGuGu也與《浪浪山小妖怪》達成合作，將圍繞影片內容打造獨具特色的自研周邊，聚焦的是核心二次元用戶。這種“線下造勢+影院變現+二次元垂類深挖”的滲透，本質是將部分宣發預算轉化為衍生品試產成本，探索IP商業化。

羅小黑IP持續耕耘周邊衍生品業務，截至發稿日，《羅小黑戰記2》已官宣了至少8個周邊企劃，合作方包括泡泡瑪特共鳴、GuGuGuGu、森羅萬象、玩樂主義、FANASZ、SIMONTOYS、歪瓜出品等，涉及主題餐飲、潮玩、盲盒、可動玩偶、毛絨、輕周邊谷子等各種IP衍生品類，幾乎覆蓋Z世代所有主流二次元消費層級。

另一方面，《名偵探柯南：獨眼的殘像》的4項“國谷”企劃（GuGuGuGu、漫庫、廣博、為?潮品），則凸顯日系IP的策略轉向。與十年前直接引入日本周邊不同，如今的“國谷”，不僅擁有本土化的設計主導權，還有區隔于進口產品的定價爭奪權，同時，可以與國內包括谷店在內的線下零售渠道深度捆綁。

雷報在上一篇文章《日本IP吸金術：11個IP一年收入429億，中國成“谷子經濟”主戰場？｜雷報》中曾分析過，當下國內“谷子經濟”的核心趨勢，就是日本IP正在中國重構本土化的價值鏈條，同時重新定義產業分工，中國廠商正從代工方、進貨商升級為海外IP的價值共同體，推動傳統授權模式向內容共創、利潤共享機制進化。

總而言之，暑期檔的銀幕之爭已拉開帷幕，16部動畫電影以題材多元、IP分化、商業模式進階的姿態，共同勾勒出中國動畫產業轉型期的關鍵圖景。

值得期待的是，無論是依托傳統文化新解的《聊齋：蘭若寺》，還是扎根青年文化的《浪浪山小妖怪》，抑或具備全球化基因的《羅小黑戰記2》，均有望通過差異化路徑觸碰階段性的票房天花板。暑期檔是否可以誕生首部非神話題材的10億級動畫電影？衍生品市場持續預熱后，是否能實現同步爆發？在《谷子經濟2025：半年報》發布前夕，市場的答案，終將由觀眾與消費者共同書寫。