《淬火年代》撲很慘，各項數據都表現不太好，雙平臺播出結果云合占比不僅非常低，而且現在廣告商跑得就只剩下兩個。有的觀眾說，劇情一比一還原小說太瑣碎；有的觀眾說男主角天龍人設定，站著說話不腰疼，創業沒激情；有的說節奏還是有一些問題，說什么都有，就是沒人說真好看。

廣告商跑路，撲劇的最直觀反應

有網友統計出，這部劇目前雙平臺播出，兩邊加在一起，只剩下了三家廣告商。

資本的嗅覺是最敏銳的，誰播得好誰播得不好，只有真金白銀往里面投錢的資本心里最清楚。作為一部聯播劇，同時在騰訊和愛奇藝跟大家見面，還有央視一套，正午陽光金字招牌為背書，這部劇按照正常邏輯的設想，怎么看廣告商都不會虧。

因此，首日播出時牌面可以說是給足了。騰訊那邊放了五個廣告，愛奇藝放了四個廣告。結果第二天，就雙雙砍半，全變成了兩個，接著播到了第五天，雙平臺加在一起總共才三個。廣告商的投放背后，蘊藏著最直觀樸素的商業價值邏輯。

每年春節聯歡晚會幾秒鐘的時間價值幾個億，幾個億的含金量通常都是成倍數的。哪怕《淬火年代》起點很高，且市場對齊的非常精準，靶向點名，某些從事制造業，有工作經歷，有一定知識水平的觀眾。但架不住這部劇確實存在著四個很要命的地方，導致它兩頭不占。

富二代打拼，觀眾實在難以共情

第一個很要命的感覺，是觀眾根本沒有辦法和這部劇當中的男主角，也就是第一主人公有什么共情之處。

作為《大江大河》三部曲的姊妹篇，故事確實是隨著社會發展推進到了新階段，不像《大江大河》初創時的草莽感覺，1998年的中國的確是已經有了一定的經濟發展。因此，主人公不再是兩個孩子只能選一個人上學都宋運輝、也不是大老粗當兵復員回家的莽漢雷東寶、更不是最會鉆空子投機取巧大街小巷賣饅頭的楊巡。

男主人公是富二代，是從德國留學歸來的精英，是在90年代末就出過國，最容易說月亮是國外圓的初代天龍人。女主角還沒出場，但設定是在銀行里面的精英，接觸的是最會搞貸款玩金融的一批人。主人公就在無形之中和觀眾拉開了距離，讓人難以產生共情。

與此同時發生的，看張新成拿出來他偶像派的作風和演技，與周圍人截然不同的畫風，住著富麗堂皇的別墅，家里掛著水晶吊燈，留學出去深造，又不是去了外太空深造回來，開發產品三下五除二，感覺根本沒什么難度，就大力推進了技術的壁壘突破，不像現實主義的劇。如果此時，演員演技比較接地氣，比較穩當，能夠拿出來那種攻堅克難的感覺，可能觀眾在第一時間不會覺得十分突兀。可惜的是，演員達不到那個高度，沒有那樣必勝的信念感。

太追求寫實，反導致慢熱難代入

高高在上的主人公人設和演員并不突出的演技，已經讓這部劇失去了人抬劇的可能。整個創作組從導演到編劇對這部劇的把控和還原，也進入到了一種轉怪圈的世界。

也就是能夠感受出來創作者在對這本小說想要進行極大可能地還原尊重原著，在前面四集，幾乎看到了他們對小說進行了一比一的復刻。男主角如何歸國的形象，走路的姿勢，誰來接他，如小說描寫一字不差，沒有任何魔改。可這也恰恰就成了最要命的那個問題，真的把小說和電視劇拍成一模一樣，呈現出來的結果不一定會好。

因為電視劇存在節奏的問題，閱讀是人們主動去看，而電視劇是被動接受，這就要讓電視劇用一個接一個的鉤子連起來把觀眾留住，也就要結合更多的視覺效果給觀眾呈現出來更豐富的場景，補充那些人們在看小說中自己的想象。

最后的小問題，就是正午陽光一貫以來的細節把控考究，又想展示給觀眾看他們對當時的時代還原有多么精準，總是若有似無把很多鏡頭留給他們找來的物件和服裝，再進一步惡化整個節奏，讓人不像再看劇，反而像是紀錄片展示。