7月2日，劇綜《江南·十二場歡聚》自媒體短視頻綜藝正式在抖音、小紅書、微博等社交媒體上線，百位自媒體創作者在綜藝錄制現場用自己的視角記錄自己的成長、江南門生的成長，每位自媒體導演賬號每日更新。《江南·十二場歡聚》短視頻綜藝由著名主持人張越，北京師范大學藝術與傳媒學院影視傳媒系主任樊啟鵬，創作者郭小川，吳江區融媒體中心副主任徐行，四人共同擔任“短視頻綜藝”總編輯。在短視頻創作中，由總編輯部每天發布一個題目，百余名來自各地高校的大學生組成的短視頻導演分別拍下各自世界里的一分鐘，他們跟隨《江南·十二場歡聚》綜藝團隊一起，在垂虹橋、退思園、蘇州灣大劇院、上久楷宋錦文化園等地取景拍攝。在總編輯郭小川看來，這是一次非常自我的表達嘗試——“我們試圖在不同的視角中，觀察同一件事如何被多樣化地詮釋。比如身處同一個環境，感受同樣的能量，每位創作者卻以自己的方式去采集、剪輯，最終呈現出各異的答案與內容。在這些產出中，大學生們不僅是記錄者，更是事件的主角，他們的存在本身就為我們構建后續長視頻提供了豐富的期待。”

劇綜《江南·十二場歡聚》24名“江南門生”之一李其炫。

每個人都在記錄，也都在提出無法回避的不同見解

作為電視史第一次真正意義上的“自媒體短視頻綜藝”，《江南·十二場歡聚》的這一嘗試正為未來綜藝節目打開一個全新方向。自媒體短視頻綜藝不是“縮小版”的綜藝，更不是依據傳統長綜藝拍攝而生成的“切片”式創作，而是一種全新的創作邏輯。“短視頻綜藝”并非將傳統綜藝進行機械壓縮，而是重塑邏輯。在總導演王可然看來，短視頻天然屬于年輕人。它是這個時代的產物，用新技術來表達個體態度。最終構成的是一幅由100種視角拼貼出的江南圖景，一次由內容共振而生的時代圖譜。

短視頻綜藝的堅實根基，源自綜藝《江南·十二場歡聚》對“學習型演員”的深度培養體系。節目圍繞“衣、食、住、行”四大主題，將傳統文化、思政教育、法律、心理訓練等多元課程融入競技環節，打造出一座內容寶庫。談及短視頻和長視頻的關系，郭小川坦言，首先兩者肯定不是“敵對關系”，“我們更像是兩個不斷碰撞、時而對抗、卻又彼此融合的創作團體。”或許在傳統真人秀中，長視頻的視點是固定的，但在這里，一百多雙眼睛正是這片現場最獨特、最無法忽視的視角。“每個人都在記錄，也都在提出無法回避的不同見解——這，才是我們共同創作的真實圖景。”

短視頻綜藝總編輯郭小川。

在《江南·十二場歡聚》短視頻的創作中，年輕導演們以青石板巷為舞臺、相機鏡頭為畫筆，激發即興創作。在這個項目中，每位導演接收到一個主題詞，拍他們眼中的江南、他們遇到的故事、他們自己的生活。郭小川說，在這個信息碎片化的時代，正是這些看似零散的“微表達”，共同拼貼出一個完整而立體的整體敘事。“而這種深度的感受，也正是在這次挑戰中，被我們真切地體會到的。”

每一條都不按套路出牌，卻都充滿了年輕創作者最鮮活的表達力

在每一天的工作中，短視頻“總編輯部”為所有創作者提供基本主題（如非遺、人物、場景），但不限定角度與表達方式。這樣既避免了內容的完全脫序，又在極大程度上保護了創作者的自由度。這種機制背后，是對青年創作者獨立思考與表達能力的信任。在項目框架中，每個短視頻賬號即一個獨立的表達單元，內容風格、拍攝邏輯與剪輯節奏完全由創作者掌控。即使圍繞同一個班主任或同一個拍攝地點，來自不同賬號的視頻呈現的卻是多重視角和情緒色彩。郭小川介紹，在前幾天的拍攝中有不少驚喜，編輯部率先接觸到了蘇州工藝美院的學生們，不同專業、不同視角的小伙伴們，正在用各自的能量展開一場豐富的“觀測行動”。他們交回來的內容五花八門——有驚悚題材的短片、有腦洞大開的搞笑視頻、有巧妙植入內容的小劇場，還有聲優們釋放自我的“大舞臺”。“每一條都不按套路出牌，卻都充滿了年輕創作者最鮮活的表達力。”

“短視頻綜藝”始終堅持“提供容器、不給菜譜”的理念——“由你們自由選菜、掌勺、烹飪，至于味道如何，好不好吃，盤子邊上早已印著我們的logo。”郭小川說，而這正是編輯部不干涉拍攝、卻始終給予引導和建議的原因。比如在第三天的拍攝中，編輯部拋出了一個簡單卻意味深長的題目：“你就看吧，一看一個不吱聲。”那天的拍攝大本營設在蘇州灣大劇院，素材取之不盡：從央華歷代戲服展，到蘇州灣博物館，再到劇場中的穿行一隅——“我們給足了靈感的土壤。對于許多第一次參與綜藝拍攝的小伙伴而言，這就是一次真正意義上的沉浸——你就看吧，一看一個不吱聲。”

雙向的成長，正是這個項目最寶貴的意義之一

《江南·十二場歡聚》短視頻綜藝最大的突破在于，它打破了內容創作中的“唯一視角”，每一位創作者都有權利表達自己的看法和立場。參與者可以拍攝記錄、觀點陳述、人物特寫，甚至是日常瞬間，每一條作品都代表一種看待世界的方式。對于短視頻創作者的評價體系，郭小川表示，說到底是一種更適合互聯網傳播的思考方式。“坦白說，這套標準我自己還不算真正具備。我只是時不時地，在每天這四條短片的創作鏈條里，被某些內容帶來驚喜，甚至是‘驚嚇’。”

短視頻綜藝拍攝現場。

這種和創作者一起“成長”的方式，也是屬于《江南·十二場歡聚》短視頻節目組年輕人一種特有的默契，“我們編輯組在努力提供更完善的工作思路，以及更貼近市場的呈現方式；而他們——這些年輕的創作者，也不斷帶給我們靈光乍現的表達與意料之外的驚喜。可以說，這是一次真正意義上的教學相長。”

一百多個人，一百多種思路，一百多種呈現形式——在這場長達一個月、幾乎沒日沒夜、日均沉浸24小時的極速創作挑戰中，郭小川說，孩子們和編輯部一樣，都在經歷一場前所未有的挑戰。無論是身心、能力，還是創作的能量，都被持續推向極限。“畢竟，對于這樣一個中國首次出現的綜藝形式而言，我們正是通過這百余位創作者的多元視角，獲得了前所未有的選擇空間與表達可能。這種雙向的成長，正是這個項目最寶貴的意義之一。”

【短視頻導演說】

我從小是一個害怕被發現、又很想被發現的內向的人，我覺得在這里我這個特質被總編輯老師發現了。創作自己想表達的短視頻，也算完成了自己一個小小的愿望。在這里和大家一起拍攝，年輕導演們都是想做內容的創作者，志同道合地在一起交流。還有專門的攝影老師輔導，共同學習，我的鏡頭感也越來越好，還去了很多特別的地方。我挺喜歡拍攝短視頻的，特別喜歡有畫面感、故事性的風格，就算流量稍微低一點，我也愿意堅持這種風格試一試。

——蘇州工藝美術職業技術學院影視動畫專業李曉建

短視頻的創作和長視頻有很大區別，比如電影創作會更加看重精美畫面，這種創作模式可能在短視頻時代就不是很合適。我們也是在實踐中摸索短視頻的創作。像我第一天來拍攝的時候，特別注重畫面的精美，要求機器的穩定性，像鋼鐵一般地舉著相機，后來發現這無非是感動自己罷了。短視頻更看重的是開頭幾秒要抓觀眾，拍攝邏輯和電影非常不一樣。雖然每天大家拿到的是同一個選題，但可以有很多角度。我記得有一個選題是“一看一個不吱聲”，可以“看”演員，也可以“看”幕后，也可以“看”吳江，大家有很多發揮。

——北京師范大學戲劇影視文學專業本科生張鑫源

在短視頻拍攝的過程中有不少的收獲，比如實際工作中的采訪、拍攝創意、后期剪輯，都會得到全面的鍛煉。而且《江南·十二場歡聚》是一檔“學習型綜藝”，我們也會專門去做關于江南歷史文化背景知識的了解。在這里創作可能更需要思維發散，天馬行空的想象力。短視頻需要更有效率的抓觀眾眼球，想象力要走在前面，用新穎的形式來傳遞內容。同樣，作為電視史上第一個短視頻綜藝，我們新一代年輕導演應該走在最前端。

——蘇州科技大學數字媒體藝術專業研究生程夏穎

新京報記者 劉瑋

編輯 徐美琳

校對 張彥君