在央視總臺《鄉村有工匠》的舞臺上，黑龍江省綏化市望奎皮影戲綻放華彩。皮影藝人關海英從全國13萬鄉村工匠中脫穎而出，成為登上央視匠人的三甲，為億萬觀眾演繹指尖光影的傳奇。

作為全國三八紅旗手、國家級非物質文化遺產傳承人，關海英常說：“母親把皮影戲的魂種在我心里，我要用一輩子的匠心守護這份傳承。”那扇不足4平方米的皮影窗，不僅沉淀著150余年的歲月，更是母親谷寶珍與她跨越半世紀的傳承紐帶，在一挑一捻間勾勒出敬業奉獻的家風長卷。

01

光影百年傳家風密碼

望奎縣的暮色中，牛皮鼓點驟響如驚蟄春雷，白色娟布影窗在煤油燈映照下漸次亮起。一場皮影戲即將拉開帷幕。

幕布上，樊梨花的銀槍刺破夜色，她時而策馬揚鞭，時而纏斗廝殺。“夜觀兵書與戰策，排兵布陣設了計謀……”女旦圓潤的唱腔宛如天籟之音，瞬間俘獲了全場觀眾的心，引得滿堂喝彩。

這出《三請樊梨花》，關海英跟著母親學了上千遍。她站在幕后，目光緊盯著徒弟的操作手法，耳尖捕捉著每個鼓點和弦音，那專注勁兒，恰似在欣賞一件稀世珍寶。

這扇讓關海英魂牽夢繞的皮影窗的故事，要從150多年前說起。集彈唱、操縱、雕刻于一體的望奎皮影戲，其歷史可追溯至清代同治年間。當時，大量闖關東的河北移民會聚于此，來自唐山樂亭縣的皮影藝人將它帶到望奎縣，冀東口音的皮影戲便在此扎根發芽。

上世紀60年代，望奎皮影步入鼎盛時期：全縣有近20個皮影戲班子、140多名皮影藝人。每逢農閑時節，戲班便搭臺演出，鄉親們扛著松木凳擠破村口，真正應了“一盞明燈照千古，半寸影人舞人生”的盛景。

19歲的谷寶珍正是在這樣的年月拜入張學文、關興久門下學習皮影戲，成為望奎皮影戲第四代傳人。經過十幾年的精心鉆研，她在冀東小調基礎上巧妙融入東北地方唱法，逐漸形成了獨特的“江北派”皮影戲。

在關海英的童年記憶里，母親是皮影隊的隊長。父母經常騎著破舊的自行車，馱著年幼的關海英和沉重的道具箱子，在鄉間崎嶇的土路上奔波。風餐露宿是常事，但母親熱忱不減。她說：“皮影戲能為人帶來歡樂。”每當皮影戲班將至，鄉親們奔走相告，她的喜悅之情堪比過大年。

母親的熱忱讓關海英愛上了皮影戲。她跟隨母親學唱腔，《紅月娥做夢》《三請樊梨花》等經典曲目，早已在日復一日的琢磨中爛熟于心。“母親對我很嚴格，一個調唱不對，立馬從頭再來。”嚴格的訓練換來了扎實的功底，每次關海英登臺，總能贏得掌聲。母親曾評價她：“娃兒音域廣，高音吊得上去，低音也沉得下來，天生是吃這碗飯的。”

然而，在時代變遷中，曾經場場爆滿的皮影戲逐漸淡出大眾視野。關海英為了生計，無奈改行做起美容美發。但母親從未想過放棄，她帶著皮影隊里那些六七十歲的老藝人，四處尋找演出機會。她說：“不能放任這門古老藝術‘沉默地消亡’。”母親摸著泛舊的影人，鬢角的白發像極了影人身上細細的銀線，一針一線，在關海英心里織就了對傳承的執念。

皮影映家風，傳承顯擔當。母親用一生的堅守，在關海英心底種下了敬業奉獻的種子。那些風光不再的日子里，母親對皮影戲的熱愛從未褪色，這份堅持如同一盞明燈，照亮了家風傳承的道路。即便傳承之路布滿荊棘，關海英也能從中汲取力量——因為她知道，母親守護的不只是一門藝術，更是一種精神，一份跨越時光的責任與熱愛。

02

家風延續需守根創新

故事的轉折發生在2013年。母親谷寶珍的皮影隊好不容易獲得縣里的演出機會，卻不料唱女旦的突發疾病。母親心急如焚地找到關海英，眼中滿是懇求：“我的老姑娘，這次可全靠你了！”

關海英毫不猶豫地重出江湖，演出劇目正是《三請樊梨花》。夏天的夜晚，四周漆黑寂靜，皮影幕布透出柔和光芒。臺下觀眾屏息凝神，唯有關海英優美的唱腔伴著鼓鑼聲悠揚響起。

演出中，飛蟲入喉的瞬間，她本能地咽下，繼續演唱。這一咽，咽下生活苦澀；這一唱，唱出對皮影的深情。唱罷，觀眾意猶未盡，呼喚續演聲此起彼伏。喝彩與掌聲讓關海英心潮澎湃、熱淚盈眶，她終于明白：自己從未想過離開皮影戲。此后，她接過母親衣缽，將傳承望奎皮影戲的重任扛在肩上。

傳承之路荊棘密布。望著老一輩皮影藝人漸漸彎下的背影，關海英心中涌起緊迫感：若他們離去，許多珍貴的皮影戲將永遠消失。于是，她和母親奔走鄉村，搜集流失民間的傳統影卷，用數字化方式永久保存。

她們還聯合其他老藝人復排望奎皮影傳統經典劇目，通過錄音錄像方便年輕人學習。那時，所有老藝人懷揣同一信念：趁著還能唱能演，爭分奪秒把原汁原味的東西留下來。

要傳承的不僅是劇目，還有傳統影人的雕刻手法。早晨，關海英和母親來到工作室，晨光灑在堆滿驢皮、刻刀和顏料的工作臺上，母女二人開始記錄影人制作工藝，從選皮到畫稿、訂綴，每一步都細致入微。母親一邊示范一邊講解，關海英則認真將工序記錄在筆記本上，生怕錯過任何細節。

制作中，關海英發現影人的腿不能打彎，嚴重影響靈活性。她皺眉對母親說：“娘，這影人的腿太僵硬了，得想辦法改進。”母親微微一愣，隨即點頭支持。

關海英突發奇想，在影人膝蓋處設計活動關節，并調整操縱結構。她將想法付諸實踐，反復調試后，影人的腿終于能靈活打彎。母女倆迫不及待在幕后操縱新影人，只見它邁開雙腿，動作行云流水，還能翻跟斗。母親摸著它的“關節”感慨道：“沒想到這輩子還能看到皮影‘活’過來。”

千錘百煉的技藝、銳意創新的劇目，背后是關海英無數個日夜的辛勤付出。她說：“母親教會了我守根。我想告訴她，還要有新枝，才能開新花。”

2023年，關海英以鄉村振興為題材創作《一片深情》，用皮影戲宣講扶貧政策，助力鄉村振興。在她的影響下，雖然兒子并未選擇皮影戲，但他從縣里的組織部主動申請到鄉下基層去鍛煉，為脫貧攻堅奉獻自己的力量。

當皮影幕布亮起，光影中躍動的不僅是影人，更是一家三代的精神圖譜。從谷寶珍“戲比天大”的堅守，到關海英“守根出新”的擔當，再到其子投身鄉村振興的實踐，家風傳承早已超越技藝本身，成為非遺保護與鄉村振興的生動注解。