當(dāng)《BSYMS》 的808 鼓點(diǎn)如重錘般敲擊耳膜，暗黑Trap風(fēng)格伴隨著馬思唯標(biāo)志性腔調(diào)的 “成都大樂(lè)透”傳來(lái)，一場(chǎng)關(guān)于 “樂(lè)透人生”的音樂(lè)實(shí)驗(yàn)正式拉開(kāi)帷幕。

3月18日零點(diǎn)，馬思唯用《樂(lè)透人生》在華語(yǔ)樂(lè)壇投下硬核炸彈。

專輯上線三分鐘內(nèi)，網(wǎng)易云音樂(lè)全專單曲收藏量突破 999 +，目前均已破萬(wàn)。上線12 小時(shí)，國(guó)內(nèi)各平臺(tái)專輯收藏?cái)?shù)總計(jì)近10萬(wàn)，樂(lè)迷留言如潮水般淹沒(méi)評(píng)論區(qū)；詞條“馬思唯”、“樂(lè)透人生”登頂網(wǎng)易云熱搜榜前兩位，單曲包攬實(shí)時(shí)熱度榜前五；QQ音樂(lè)熱門(mén)搜索第七，單曲《絲綢之路》空降騰訊音樂(lè)新歌榜第五；抖音#馬思唯樂(lè)透人生#相關(guān)話題播放累計(jì)破千萬(wàn)（截至3月22日，已破五千萬(wàn)）。

作為馬思唯音樂(lè)生涯的第四張個(gè)人全長(zhǎng)專輯，為何《樂(lè)透人生》一上線，就能在樂(lè)迷中及圈外引發(fā)熱潮？

返璞歸真的創(chuàng)作實(shí)驗(yàn)

曲目編排上，新專輯《樂(lè)透人生》以 18 首曲目構(gòu)建了一幅充滿成都底色的嘻哈浮世繪。

上半場(chǎng)的 8首歌風(fēng)格現(xiàn)代，既涵蓋了 Trap、Crunk、Phonk 等燃炸的流行風(fēng)格，也不乏輕松慵懶的旋律說(shuō)唱，整體營(yíng)造出的氛圍十分松弛，仿佛讓人置身于自在隨性的都市街頭。

《Uh Uh Uh》帶著 Crunk 獨(dú)有的強(qiáng)烈節(jié)奏，讓人不自覺(jué)地隨之搖擺；《Rendez Vous》Beat中的法國(guó)元素，增添了一絲浪漫的法式風(fēng)情；《太成都》則巧妙地采用了千禧年美國(guó)嘻哈風(fēng)格，復(fù)古式地展現(xiàn)成都街頭的魅力；而由制作人 HARIKIRI 操刀的《Bad》，以輕巧靈動(dòng)的鼓點(diǎn)和恰到好處的女聲采樣，迅速轉(zhuǎn)換了此前的聽(tīng)感，讓聽(tīng)眾眼前一亮。

隨著第9首歌《黃色迷彩》的 Boombap 節(jié)奏響起，畫(huà)風(fēng)陡然一轉(zhuǎn)，進(jìn)入到下半場(chǎng)。

這一部分的歌曲層次更加豐富多樣，展現(xiàn)出馬思唯在創(chuàng)作上的天馬行空。《絲綢之路》采用暗黑孟菲斯風(fēng)格，營(yíng)造出囂張爽利的聽(tīng)感；《牛頭馬面》中馬思唯的Flow變化豐富，與Melo的合作更是錦上添花；《有空有空》將成都的松弛感融入 R&B 說(shuō)唱，傳遞出愜意的生活態(tài)度；《House Music》則巧妙地把 UK Garage 電子元素完美融合，充滿了先鋒感和實(shí)驗(yàn)性。

最后，專輯以成都集團(tuán)小 Cypher《太成都》（Remix）收尾，也跟第一首歌的“成都大樂(lè)透”形成完美呼應(yīng)，Sleepy Cat、Mengzi、Ty.、謝帝、鄧典果 DDG、PSY.P 和Melo等說(shuō)唱歌手悉數(shù)登場(chǎng)，為聽(tīng)眾畫(huà)上了一個(gè)充滿激情與歸屬感的句號(hào)。

可以看到，馬思唯在專輯的曲目選擇上充分考慮到了不同聽(tīng)眾的口味，既有與國(guó)際流行接軌的實(shí)驗(yàn)作品，大膽嘗試了新風(fēng)格、新音色，也有與舊 Higher 時(shí)期風(fēng)格相似的作品，滿足老樂(lè)迷的情懷，更不乏適合短視頻傳播的旋律說(shuō)唱。

不僅如此，馬思唯對(duì)于合作嘉賓也是精心挑選，保證了整體風(fēng)格的統(tǒng)一性和完整性。比如Hook 演唱者包括Saeku、彈殼DANKO、J.Sheon等音樂(lè)人。值得一提的是，《有空有空》還找了周杰倫御用編曲人林邁可參與編曲、制作，薩克斯與808鼓的時(shí)空疊合為歌曲注入90 年代 R&B 基調(diào)，堪稱一次破次元壁的音樂(lè)實(shí)驗(yàn)。

在專輯試聽(tīng)會(huì)的 Talking 環(huán)節(jié)，馬思唯直言《樂(lè)透人生》是目前個(gè)人職業(yè)生涯中，最能代表自己、代表 “馬思唯聲音” 的一張專輯。

一方面，這張專輯充分體現(xiàn)了他當(dāng)下的創(chuàng)作狀態(tài)。如今的馬思唯，無(wú)論在編曲、作曲，還是概念表達(dá)等方面，對(duì)專輯水準(zhǔn)和質(zhì)量的把控都愈發(fā)成熟。

另一方面，在保持工業(yè)化水準(zhǔn)的同時(shí)，難能可貴的是，專輯的整體氣質(zhì)非常自然，用一條主線串起了整張專輯，就是“樂(lè)透人生”的主題，完整地傳達(dá)出馬思唯對(duì)生活的感悟和獨(dú)特的音樂(lè)理念。

馬思唯的“樂(lè)透人生”哲學(xué)

在專輯試聽(tīng)會(huì)上，馬思唯手持麥克風(fēng)講出《樂(lè)透人生》的創(chuàng)作理念：“專輯取名《樂(lè)透人生》，樂(lè)透不是代表說(shuō)一定要中了大獎(jiǎng)，只要感覺(jué)幸運(yùn)就行了。我每天能夠醒來(lái)，可以和我的好朋友、家人、愛(ài)我的人待在一起，我覺(jué)得我是幸運(yùn)的，我想把這種感受分享給大家，所以這個(gè)就叫‘樂(lè)透人生’”。

回顧馬思唯的音樂(lè)之路，從郫縣街頭那個(gè)熱愛(ài)嘻哈的少年，一步步成長(zhǎng)為如今的嘻哈巨星，他身上最吸引人的，始終是那股游刃有余的松弛感。

而這種松弛感，在他過(guò)去的作品中就已留下標(biāo)記。《嶗山道士》中他唱著 ：“居住成都很舒服火鍋?zhàn)雠阋r，沒(méi)事就翻翻神仙傳這生活很滋潤(rùn)”，把成都的悠閑自在展現(xiàn)得淋漓盡致；在《REFRESH》里，一句 “工資高工資低，做喜歡的事情才更重要”，不被世俗的物質(zhì)標(biāo)準(zhǔn)所束縛。

相比 Higher Brothers 團(tuán)隊(duì)時(shí)期作品的燥和熱，隨著時(shí)間推移，特別是在《黑馬王子》《Humble Swag》兩張專輯后，馬思唯的個(gè)人作品逐漸發(fā)生了轉(zhuǎn)變，變得更加自洽、松弛。

如今的他，是將音樂(lè)生涯和個(gè)人生活的感悟與內(nèi)省，通通融入到作品中。此前，馬思唯在采訪中多次提到成都對(duì)他的影響，比如小時(shí)候，他從郫縣到成都市區(qū)需要花費(fèi)兩個(gè)小時(shí)的車程，執(zhí)念始終是去春熙路旁邊的香檳廣場(chǎng)，看街頭涂鴉、欣賞別人跳街舞和玩滑板，就此在他心中種下了熱愛(ài)街頭文化的種子。

而成名后的馬思唯，在沒(méi)工作安排的閑暇時(shí)光，他愛(ài)和朋友一起吃麻辣燙、燒烤，在煙火氣中暢談過(guò)往，在他眼中，成都很悠閑，也很酷。這座城市，不僅給予他源源不斷的創(chuàng)作靈感，更塑造了馬思唯的人格底色和生活態(tài)度。

如今，三十而立的馬思唯推出這張《樂(lè)透人生》，更像是在之前作品基礎(chǔ)上的繼續(xù)精煉，也是人生態(tài)度的一種赤誠(chéng)展現(xiàn)。這不僅僅存在于音樂(lè)作品中，更是一種貫穿整個(gè)生命狀態(tài)的“馬式哲學(xué)”，將松弛感融入進(jìn)音樂(lè)創(chuàng)作的每一個(gè)細(xì)胞。

需要強(qiáng)調(diào)的是，這種看似平淡、松弛的創(chuàng)作風(fēng)格，絕非創(chuàng)作能力的退步，恰恰相反，這是個(gè)體在歷經(jīng)沉淀后，與自己內(nèi)心的深度對(duì)話。

如馬思唯所說(shuō)，他希望借由《樂(lè)透人生》傳達(dá)這樣一種豁達(dá)的生活態(tài)度：生活中遇到的是快樂(lè)幸福、艱難坎坷，都是人生的高峰低谷，都值得去體驗(yàn)、去享受，“只要你足夠入戲，就能夠開(kāi)啟樂(lè)透人生”。

中文說(shuō)唱的新敘事

從Higher Brothers時(shí)期的《Made in China》火遍海外，到《Coco Elva Tia》《Promise》《不怪她》等歌曲在流媒體、短視頻平臺(tái)和線下 Club中成為爆款熱歌，馬思唯用實(shí)力證明：別人跟隨流行，而馬思唯在創(chuàng)造流行。

不得不說(shuō)，這首先得益于他過(guò)硬的作品質(zhì)量，旋律抓耳，自帶出圈潛質(zhì)。就像“她開(kāi)著鄰居家的Toyota追著日落”、“我承認(rèn)只有你讓我愛(ài)的抓狂，看夕陽(yáng)把我們影子慢慢拉長(zhǎng)”，很多Flow一聽(tīng)就過(guò)耳難忘。

其次，他也敢于創(chuàng)新，創(chuàng)作上不拘一格。早年作品《嶗山道士》就已經(jīng)將本土道家元素與Hip-hop文化結(jié)合；在中國(guó)風(fēng)與Trap融合還是新鮮事物時(shí)，他就帶領(lǐng)Higher Brothers做出了《Made in China》。同時(shí)，他也是國(guó)內(nèi)最早一批將 R&B 與說(shuō)唱融合的rapper，可以說(shuō)引領(lǐng)了說(shuō)唱情歌的風(fēng)潮，更讓一批批聽(tīng)眾因?yàn)樗私庹f(shuō)唱文化，愛(ài)上說(shuō)唱文化。

雖然他謙虛地說(shuō)自己在做說(shuō)唱、Hiphop的道路上還是個(gè)學(xué)生，但這十幾年一路走來(lái)，他始終致力于中文說(shuō)唱的本土化探索，不斷用自己的影響力將Hiphop文化帶到更多的地方及人群中，助力說(shuō)唱破圈進(jìn)入主流視野。

放眼全球音樂(lè)市場(chǎng)，在音樂(lè)全球化與本土化深度交融的當(dāng)下，以馬思唯為代表的頭部說(shuō)唱歌手的出現(xiàn)，既豐富了說(shuō)唱本土化的中文敘事，也暗合了全球在地化的時(shí)代潮流。正如他在試聽(tīng)會(huì)上說(shuō)的：“成都說(shuō)唱讓我變得跟別的 rapper 不一樣，讓我們變得跟別的城市的 rapper 不一樣”。

馬思唯將成都方言與多元音樂(lè)風(fēng)格的融合，本質(zhì)上是對(duì)“全球本土化”的詮釋，也是目前國(guó)際流行音樂(lè)的大趨勢(shì)。他的音樂(lè)既保留著“成都男孩”的地域性，又通過(guò)國(guó)際化的編曲制作和 Trap、Crunk、孟菲斯等流行說(shuō)唱風(fēng)格，構(gòu)建起跨文化傳播的橋梁，形成“成都說(shuō)唱，全球傳播”的傳播效應(yīng)。

比如，近期在海外討論度頗高的新作《ASIAN STATE OF MIND》，由來(lái)自中國(guó)的馬思唯、日本的 Awich、韓國(guó)的樸宰范、印度的 KR$NA和柬埔寨的 VannDa 五位亞洲頂級(jí)Rapper共同演唱，被譽(yù)為“亞洲說(shuō)唱巔峰之作”。

在這首歌里，大家都在歌詞中融入了各自國(guó)家和地區(qū)的文化元素，而馬思唯以成都方言唱出中國(guó)文化符號(hào)：“Racks on racks像在修萬(wàn)里長(zhǎng)城，樂(lè)透人生的故事演起走”、“腳踩著神州我沐浴在黃河，我生活是港片我活的太港火”，讓海外聽(tīng)眾更直觀地感受亞洲文化的多樣性。

當(dāng)“成都”成為松弛生活方式的代名詞，當(dāng)“馬思唯”成為一個(gè)文化標(biāo)簽，他的存在證明：在流媒體與短視頻重塑音樂(lè)生態(tài)的今天，流行并非要刻意迎合主流，而是要通過(guò)構(gòu)建獨(dú)特的文化 DNA。

這種創(chuàng)作哲學(xué)，或許正是馬思唯屢屢創(chuàng)造流行的底層邏輯，也是中文說(shuō)唱走向世界的機(jī)會(huì)。

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