舞臺燈光暗下，鋼琴聲漸起，劉戀的手指在黑白鍵上跳躍，爵士樂的慵懶與張力在她的嗓音中交織。這是浪潮音樂大賞的現(xiàn)場，也是她音樂人格的又一次綻放。而在舞臺一側(cè)，領(lǐng)克08 EM-P靜默而立，車身線條與光影交錯，仿佛一場無聲的合奏。

這一幕并非偶然。劉戀用音樂詮釋人生的AB面——舞臺上的爵士歌手，職場中的創(chuàng)意人；而領(lǐng)克08 EM-P則用音響技術(shù)重新定義移動空間——不僅是交通工具，更是承載情感與熱愛的“移動音樂廳”。兩者的同框，是關(guān)于極致與共鳴的隱喻。

人生的AB面：音樂與汽車，都是熱愛的容器

劉戀的AB面，是理性與感性的共存。舞臺上的她，用音樂表達(dá)對細(xì)節(jié)的苛求：一個音符的強(qiáng)弱、一段即興的留白，都是她對熱愛的具象化。職場中的她，則用邏輯與創(chuàng)意平衡商業(yè)與藝術(shù)。這種“不設(shè)限”的態(tài)度，與領(lǐng)克的品牌內(nèi)核不謀而合。

領(lǐng)克將汽車視為情感的容器。高頻的用車場景中，音樂是用戶與空間最直接的對話方式。因此，領(lǐng)克08 EM-P選擇與哈曼卡頓合作，從設(shè)計源頭重構(gòu)音響體驗——不是簡單堆砌硬件，而是將聲音作為藝術(shù)的一部分，融入座艙的每一處細(xì)節(jié)，將音樂這一“靈魂伴侶”做到極致。從圖紙設(shè)計階段開始，哈曼卡頓御用調(diào)音師便參與研發(fā)，將硬件、調(diào)校與音源視為一個整體，最終打造出百萬級豪華音響體驗。

專業(yè)的苛求：細(xì)節(jié)成就舞臺與座艙的極致魅力

劉戀對舞臺的掌控力，源于對細(xì)節(jié)的執(zhí)著。一首歌的編排，可能需要反復(fù)調(diào)整幾十次；而領(lǐng)克對音響的追求，同樣體現(xiàn)在毫厘之間的較量。

領(lǐng)克與哈曼卡頓的合作始于研發(fā)之初。調(diào)音師直接參與整車設(shè)計，確保23個揚聲器的布局、角度甚至面罩開孔都符合聲學(xué)邏輯。低音單元采用紙漿與防彈纖維混合音盆，中高音揚聲器應(yīng)用哈曼專利的CMMD金屬陶瓷振膜，頭枕揚聲器則獨立服務(wù)于駕駛者隱私聲場。

行業(yè)平均調(diào)音周期為4個月，08 EM-P卻耗費8個月，經(jīng)歷三輪調(diào)試。瑞典與美國的哈曼卡頓調(diào)音師交叉驗證，優(yōu)化頻譜、動態(tài)與空間感。VSC車速補(bǔ)償技術(shù)則實時抵消噪音干擾，確保音樂在任何工況下都能清晰呈現(xiàn)——如同劉戀在排練中不斷打磨舞臺與麥克風(fēng)的距離。

WANOS全景聲為硬件注入靈魂。頂部“天空音”增強(qiáng)聲像縱深，愛奇藝WANOS專區(qū)的資源則提供影院級體驗。這與劉戀在Livehouse中追求的“沉浸感”異曲同工：技術(shù)服務(wù)于情緒，而非炫技。

劉戀在舞臺與職場間自由切換，領(lǐng)克08 EM-P則在出行與音樂間無縫銜接。二者的共通點在于：真正的熱愛從不被形式束縛，而是通過極致的專業(yè)表達(dá)，讓每一刻都值得被銘記。

生活不是非黑即白，領(lǐng)克08 EM-P正以同樣的理念，將汽車從A到B的工具，變?yōu)閺纳畹綗釔鄣妮d體。或許，這就是為什么他們的相遇如此自然——因為熱愛與極致，終將在某個時刻共鳴。

一個是音樂的表達(dá)者，一個是聲音的承載者，他們用不同的方式證明：熱愛之事，從來值得全力以赴。