東方網(wǎng)記者柏可林7月6日報道：時值建院七十周年，上海越劇院精心策劃并啟動越劇四大經(jīng)典劇目全國巡演。7月3日-6日，上越三大演出團同期晉京，在國家大劇院和北京吉祥戲院輪番獻演越劇經(jīng)典劇目《紅樓夢》和《梁山伯與祝英臺》。

最經(jīng)典，代表劇目的集中展示

1958年，由上海越劇院創(chuàng)排的《紅樓夢》首演于共舞臺，這一部舞臺綜合藝術的集大成之作，凝聚了編劇、導演、表演、音樂、舞臺美術等各方面的集體智慧和藝術才華，主演徐玉蘭、王文娟，編劇徐進，藝術指導吳琛，鐘泯導演等，均是在各自專業(yè)領域上開疆拓土的頂尖藝術家，他們的通力合作，使得這部劇取得了前所未有的成功。

1962年，該劇被拍成電影在全國各地放映，影響力日漸擴大，它不僅成為上海越劇的“四大經(jīng)典劇目”之一，更成為整個越劇劇種的代表作品。迄今為止，《紅樓夢》是中國演出場次最多、累積票房最多的戲曲劇目之一。

最藝術，流派紛呈的同臺競演

此次晉京的5場演出中有3場《紅樓夢》，其中徐王版2場、尹袁版1場，以及范傅版、袁范版《梁山伯與祝英臺》各1場。

流派紛呈是越劇劇種的重要藝術特征和顯著優(yōu)勢，越劇發(fā)展歷程中不同演員在表演風格、唱腔特點以及藝術追求等方面的差異，逐漸形成了眾多具有獨特藝術個性的流派。這些流派在唱腔、表演、音樂等方面的不同特色，豐富了越劇的舞臺藝術表現(xiàn)力，也滿足了不同觀眾的審美需求。

最傳承，代際傳承的有序發(fā)展

戲曲的弘揚與發(fā)展離不開一代又一代的傳承，此次晉京演出，上海越劇院集結(jié)三個演出團的力量，搭建超強演出陣容。當代越劇表演藝術家趙志剛、方亞芬、單仰萍、章瑞虹（按演出時間排序）攜手新晉中生代王清、俞景嵐、楊婷娜、忻雅琴、徐曉飛、斯鈺林、王柔桑、盛舒揚，以及新生代青年演員俞果、陸志艷等聯(lián)袂獻演。

最市場，票房保障的市場熱度

作為越劇藝術的巔峰之作，《紅樓夢》以細膩唱腔與詩化敘事再現(xiàn)古典文學的意境美學，《梁山伯與祝英臺》則以浪漫主義敘事傳遞中華文化的情感哲學，展示了中國傳統(tǒng)文化的獨特魅力。作為上海越劇院常年駐場和巡演劇目，它們創(chuàng)造了戲曲舞臺藝術作品演出場次及票房的高水平記錄，據(jù)統(tǒng)計，僅去年一年，兩部劇演出場次百場左右，觀眾約7萬人次。

此次晉京演出的《紅樓夢》和《梁山伯與祝英臺》各場次票源已近售罄，再次充分印證了經(jīng)典文藝作品在當代文化市場的強勁號召力。

上海越劇院供圖