未完成的《祁連悲歌》局部

劉文凱展示作品

在黃河之濱的蘭州，雕塑家劉文凱的工作室像一座時光堡壘，劉文凱站在未完成的雕塑《祁連悲歌》前，手中的刻刀細細雕刻著作品人物的表情、神情，慢慢變得更加清晰、生動。

以雕塑譜寫史詩

“雕塑，是讓時間停駐的藝術。”他說。

2025年7月1日，他選擇在這一天創作，讓歷史在指尖流淌。泥坯在他手中逐漸成形，他沉默地雕琢著，像一位考古學家，從時光中打撈記憶。“有些歷史，不能只寫在紙上，它得立在大地上，讓人看見，讓人觸摸，讓人銘記。”

短短數語，卻表達出深藏在劉文凱內心深處的紅色情懷。看著工作室數尊形形色色的雕塑，一根面在牛肉面師傅的手中飛舞，那是獨屬蘭州的美食；駿馬，長矛與勇士，那是中華兒女守護疆土的壯志豪情……觀賞者看到的是雕塑之美，而劉文凱卻在這里尋找自己藝術生涯中的高光之作。

當《祁連悲歌》的輪廓越來越清晰，越來越具象，他覺得這尊雕塑也許就是那件高光之作。

從黃土里長出藝術

劉文凱的雕塑，總帶著西北的蒼勁與厚重。

他的《陽光下的布塄溝》，曾讓無數人動容。2020年，劉文凱隨著寫生團走進東鄉縣的這個小村落，正遇見羊群在院子里撒歡，老人從窯洞迎出來，笑著捧出瓜果，硬往他們懷里塞。那一刻，他明白了此次創作的意義，泥土在他指間有了生命，塑出溝壑縱橫的土地、陽光下老者的皺紋。這件作品獲得了甘肅省美術“金駝獎”金獎。

而《王進喜》這件作品，則是另一種風格。石油工人的粗糲與堅韌，在粗獷的刀法下迸發力量。他說：“雕塑不是描摹，而是提煉精神。”

《蘇武牧羊》則更顯蒼涼，粗糲的陶土塑出老者嶙峋的指節，羊群蜷縮成團，皮毛上凝著冰碴，與牧羊人手中垂落的皮鞭呼應。這是大西北的圖景——在荒寒中堅守，在孤絕處生根。

在第三屆中國工藝美術博覽會上獲“百花杯”銅獎的背后，是他對這片土地的愛。有人問他為何鐘情于這樣的題材，他答：“因為這片土地，本身就是一首悲壯的詩。”

三十多年 拿著刻刀修行

劉文凱的創作生涯，已逾三十余載。他少年時學畫，后來偶然接觸泥塑，便一發不可收。“泥巴是有生命的，你捏它，它也在塑造你。”他說。

他的工作室里，堆滿了未完成的作品，有些是草圖，有些是半成品泥稿。他常常工作到深夜，燈光下，影子與雕塑重疊，仿佛兩個匠人在對話。

“雕塑家最難的，不是技術，而是等待。”他說，“泥要慢慢干，銅要慢慢鑄，而一個想法，可能要沉淀很多年才能成形。”

有些故事，需要時光窖藏，才能在藝術中釀出真味。就像《祁連悲歌》，這個題材在他心里醞釀了十余年，直到2025年，他才覺得時機成熟。“我想雕塑出滄桑、悲壯、史詩和歷史。”劉文凱說。

他也有即興的靈感之作。2025年高考結束后，網上一則“考生高考完，獨自挑行李回家，沒有鮮花，沒有擁抱，但步伐堅定”的新聞打動了他。于是，他拿起刻刀，一尊《未來可期，前程似錦》的雕塑作品已進度過半。那意氣風發的姿態，那步履堅定的步伐被濃縮在作品中，有一種向陽而生的力量。

《祁連悲歌》：未完成的紀念碑

《祁連悲歌》仍在創作中。泥塑上的裂痕，被他刻意保留，“那是歷史的傷口，不能磨平。”劉文凱說。

創作如人生，期待越高，痛苦指數越高。“每次修改，我都很痛苦。這種痛是無法具象表達英雄壯烈之痛，是雕塑語言無法完美呈現空間表達之痛。”思索許久，他似乎找到了方向和切入口，“悲壯，比勝利更值得銘記。因為真正的勇氣，是在絕境中依然堅守。”

這座雕塑或許會成為他職業生涯的高光之作，但他并不急于完成。“雕塑的終點，不是最后一道刻痕，而是當觀者站在它面前時，能否聽見歷史的回聲。”劉文凱說。

離開他的工作室時，天很藍，驕陽炙烤著陳設在室外的一尊尊雕像。片刻，劉文凱又站在那尊未完成的《祁連悲歌》前沉思，像一位與時間博弈的匠人。

雕塑是凝固的，但記憶是流動的。而他，正用一柄刻刀，讓時光停駐，讓歷史在雕塑中生根。

蘭州日報社全媒體記者 高宏梅 文/圖

責任編輯：王旭偉

來源： 蘭州晚報