爭議緣起：口碑兩極分化的背后

2025 年春節檔，電影市場熱鬧非凡，票房成績再創新高，然而，博納影業精心打造的《蛟龍行動》卻在這場票房盛宴中遭遇滑鐵盧，陷入口碑與票房的雙重困境。截至 2 月 9 日，該片累計票房僅 3.7 億元，在同期上映的六部影片中敬陪末座 ，與票房高達 38.05 億元的《哪吒之魔童鬧海》、19.88 億元的《唐探 1900》相比，差距巨大。

在口碑方面，《蛟龍行動》也呈現出兩極分化的態勢。在豆瓣平臺上，影片評分僅為 6.6 分，遠低于觀眾對同類型優質軍事戰爭片的預期。從觀眾反饋來看，影片劇情邏輯存在硬傷，部分戰斗場面過于夸張，缺乏真實感，角色塑造也不夠豐滿，難以讓觀眾產生強烈的情感共鳴。然而，也有不少觀眾認可《蛟龍行動》的制作水平，表示 “第一次看核潛艇軍事題材的大場面大制作，戰斗畫面很激烈”。這種口碑上的巨大差異，背后反映出觀眾對影片存在諸多誤解。這些誤解究竟從何而來？影片又是否真的如部分觀眾所認為的那樣存在嚴重缺陷？接下來，我們將深入剖析觀眾對《蛟龍行動》的幾大常見誤會 。

軍事常識之惑：真的漏洞百出？

在眾多針對《蛟龍行動》的批評聲中，軍事常識方面的質疑聲浪頗高。有觀眾指出，影片中聲吶兵的崗位設置存在明顯問題，按照現實中的潛艇布局，聲吶崗通常設有單獨工作室，以保證其工作環境的安靜與專注，避免外界干擾，從而精準地捕捉和分析聲波信號。而在《蛟龍行動》里，聲吶兵卻在嘈雜的大廳辦公，這讓不少觀眾覺得不可思議，認為這嚴重違背了基本的軍事常識 。

還有觀眾對影片中的潛艇作戰邏輯提出了質疑。在現代軍事體系中，多軍種配合是作戰的常態，然而在影片里，當 “龍鯨號” 核潛艇執行關乎亞太地區安全、涉及十幾個核彈的重大任務時，艇長卻從頭到尾選擇獨自硬干，即便在遇險且通訊可用的情況下，也未呼叫反潛艦艇、反潛飛機和兄弟潛艇支援，這種作戰方式讓觀眾難以理解。另外，主角團意外截獲敵方潛艇求救信號后，艇長擅自決定去救人，這一情節也引發爭議，畢竟核潛艇屬于絕密武器，輕易用于人道主義救援似乎不符合常理。

為了弄清楚這些問題，記者采訪了影片的軍事顧問楊剛以及資深軍事專家杜文龍。楊剛從事核潛艇相關工作多年，有著豐富的經驗，他解釋道，電影中的聲吶兵崗位設置并非毫無依據。在一些特殊情況下，例如潛艇遭遇緊急狀況，需要聲吶兵與其他部門進行高效協同作戰時，聲吶兵會暫時離開獨立工作室，來到指揮大廳，以便更及時地傳遞信息，為艇長決策提供支持 。

對于潛艇作戰不呼叫支援的質疑，杜文龍表示，電影中的情節雖然與常規作戰情況有所不同，但從特定的劇情背景來看，并非完全不合理。在影片所設定的情境中，“龍鯨號” 所處的位置較為特殊，周邊海域的水文條件復雜，反潛艦艇和反潛飛機難以迅速抵達，而且敵方潛艇的行動詭秘，“龍鯨號” 一旦呼叫支援，可能會暴露自身位置，陷入更危險的境地。此外，“龍鯨號” 艇長對自身潛艇的性能和艇員的能力有著足夠的信心，他相信憑借自己的指揮和團隊的協作，能夠完成任務。

關于艇長決定救人的情節，楊剛進一步解釋，在國際海洋救援準則中，當收到遇險船只或潛艇的求救信號時，附近的船只在條件允許的情況下，有義務進行救援。影片中，“龍鯨號” 艇長在權衡利弊后，認為此次救援行動雖然存在風險，但并非不可控，而且救援行動也符合人道主義精神，所以才做出了這樣的決定。同時，這一情節也旨在展現中國軍人的擔當和國際主義精神。

劇情與人物塑造：被質疑的合理性

除了軍事常識方面的爭議，《蛟龍行動》的劇情和人物塑造也飽受詬病。不少觀眾認為，影片的劇情存在拖沓冗長的問題，節奏把控不夠精準，導致觀影過程中容易讓人感到疲倦。在人物塑造上，一些角色被指過于 “工具化”，缺乏深度和立體感，難以讓觀眾產生強烈的情感共鳴 。

在劇情方面，影片中一些情節的設置被觀眾認為缺乏必要的鋪墊和邏輯連貫性。比如，在潛艇遭遇危機時，艇長突然吹起口琴的情節，讓很多觀眾覺得突兀。在緊張的戰斗氛圍中，這一行為似乎與當時的情境格格不入，觀眾難以理解艇長為何在如此關鍵時刻做出這樣的舉動。還有，影片中女兵佟莉的犧牲情節也備受爭議，她的死亡被安排得過于倉促，且缺乏足夠的情感渲染，讓觀眾覺得像是為了推動劇情而強行 “領便當”，顯得十分刻意 。

在人物塑造上，蛟龍小隊的成員們雖然各有技能特長，但在性格刻畫上卻顯得較為單一。他們在執行任務時，更多地像是執行命令的機器，而不是有血有肉、充滿個性的人。觀眾很難從他們的行為和言語中感受到角色的內心世界和情感變化，這使得整個團隊的形象顯得不夠豐滿。此外，影片中的反派角色也未能給觀眾留下深刻印象，他們的動機和行為邏輯不夠清晰，缺乏足夠的說服力，讓整個故事的沖突顯得有些乏力 。

針對這些質疑，影片的編劇陳舒在接受采訪時表示，影片中的口琴情節并非毫無意義，它實際上是艇長用來鼓舞士氣、凝聚團隊精神的一種方式，因為口琴吹奏的曲子是《中國海軍核潛艇之歌》。在潛艇面臨生死存亡的關鍵時刻，艇長深知單純的命令和指揮可能無法完全激發隊員們的斗志，而音樂這種跨越語言和地域的藝術形式，能夠喚起隊員們內心深處的情感共鳴，讓他們在困境中找到力量和勇氣。陳舒還提到，口琴在艇長的個人經歷中也有著特殊的意義，它承載著艇長對過去歲月的回憶和對戰友的深厚情感 。

對于女兵佟莉的犧牲情節，導演林超賢解釋道，這一情節是為了展現戰爭的殘酷性和不可預測性。在戰場上，生命是脆弱的，即使是訓練有素的戰士，也隨時可能面臨犧牲。佟莉的犧牲不僅是對她個人命運的一種交代，更是對整個團隊成長和蛻變的一種推動。通過她的犧牲，其他隊員更加深刻地認識到了自己所肩負的責任和使命，也更加堅定了完成任務的決心 。

在人物塑造方面，林超賢表示，影片在創作過程中，其實為每個角色都設計了豐富的背景故事和性格特點，只是由于電影篇幅有限，無法將所有內容都展現出來。他希望觀眾能夠從角色的細微動作、表情和言語中，去感受他們的內心世界和情感變化。例如，蛟龍小隊成員之間的一些默契配合和眼神交流，都蘊含著他們在長期訓練和戰斗中建立起來的深厚情誼 。

裝備設定謎團：國產裝備的 “缺席”

在裝備設定方面，《蛟龍行動》也引發了觀眾的諸多討論。有觀眾發現，影片中蛟龍突擊隊在執行任務時，并未使用國產的 95 式步槍，也沒有配備最新的 191 系列步槍，這讓他們感到十分疑惑。畢竟，在現實中，蛟龍突擊隊作為我國海軍的精銳力量，早已裝備了先進的國產輕武器，而電影中的這一設定似乎與現實不符 。

此外，影片的宣傳海報上曾出現過機器狗的身影，這讓觀眾對我國先進裝備的展示充滿期待。然而，在影片中，機器狗卻成為了敵方的裝備，我方反而處于裝備劣勢，這一情節讓不少觀眾難以接受。他們認為，在當今我國軍事科技飛速發展的背景下，電影應該更多地展現我國先進的軍事裝備，以彰顯我國的軍事實力和科技水平 。

對于這些疑問，影片的道具師李華解釋道，影片的時代背景設定在近未來，在這個設定下，國際形勢和軍事裝備都發生了一定的變化。為了使劇情更加緊張刺激，增加故事的沖突性，影片在裝備設定上進行了一些藝術加工 。

在武器選擇方面，李華表示，電影中蛟龍突擊隊使用的武器并非隨意挑選，而是根據任務的特殊需求和作戰環境進行了綜合考量。例如，他們所使用的某款國外品牌的突擊步槍，在射速、精度和可靠性等方面都具有出色的表現，更適合在復雜的海上和水下環境中作戰。同時，這也體現了現代戰爭中，各國軍隊在武器裝備選擇上的多元化和靈活性 。

至于機器狗的設定，李華說，這主要是為了突出敵方的科技實力和威脅性，營造出一種緊張的氛圍。電影中的機器狗雖然表面上看起來先進，但在實際作戰中，我方憑借著高超的戰術和頑強的戰斗意志，成功地應對了這一挑戰。這也從側面反映出，決定戰爭勝負的關鍵因素不僅僅是裝備，更是人的智慧和勇氣 。

走出誤解：電影的真正價值

通過對《蛟龍行動》在軍事常識、劇情與人物塑造、裝備設定等方面誤解的剖析，我們可以看到，影片雖然存在一些不足之處，但也并非如部分觀眾所認為的那樣一無是處。觀眾對影片的誤解，一方面源于對軍事知識和電影創作的不了解，另一方面也反映出觀眾對軍事題材影片的高期待 。

從軍事文化傳播的角度來看，《蛟龍行動》具有重要的意義。它讓更多的人了解到潛艇作戰的復雜性和特殊性，以及中國海軍在維護國家安全和世界和平中所做出的努力。影片中展示的先進軍事裝備和戰術，也激發了觀眾對軍事科技的興趣，有助于提升全民的國防意識 。

在人物塑造和精神傳承方面，影片中的蛟龍突擊隊成員們，他們勇敢、堅毅、團結，面對困難和危險毫不退縮，展現出了中國軍人的英雄氣概和愛國情懷。他們的故事，讓觀眾感受到了中國軍人的擔當和奉獻精神，這種精神是中華民族的寶貴財富，值得我們永遠傳承和弘揚 。

電影作為一種藝術形式，在追求真實性的同時，也需要進行一定的藝術加工，以滿足觀眾的審美需求和情感共鳴。《蛟龍行動》在這方面雖然還有提升的空間，但它所做出的努力和嘗試值得肯定。我們希望觀眾能夠以更加理性和客觀的態度看待這部電影，摒棄偏見，發現影片中的閃光點。同時，也期待未來的軍事題材影片能夠吸取經驗教訓，在劇情、人物塑造和軍事專業性等方面做到更加完美，為觀眾帶來更多優秀的作品 。