積壓三年的《無憂渡》播出后沒讓觀眾失望，任嘉倫攜手宋祖兒演繹的古裝志怪懸疑傳奇，將志怪奇談、懸疑探案與東方美學糅合，開辟了古偶劇的新賽道。

看到這部《無憂渡》，腦海里不由自主地就會想到《聊齋志異》。兒時就喜歡看《聊齋志異》，因為作者蒲松齡通過奇幻鬼魅志怪的故事反映封建社會的種種現(xiàn)象和人性的善惡，寄托了對美好生活的向往和對社會現(xiàn)實的批判。

《無憂渡》改編自半明半寐的小說《半夏》，細賞劇情的觀眾會發(fā)現(xiàn)，《半夏》也以“志怪故事影射社會現(xiàn)實”，在挖掘《聊齋志異》《山海經(jīng)》《閱微草堂筆記》等傳統(tǒng)志怪著作精髓的基礎上，根植于傳統(tǒng)文化的綺麗畫風、奇崛想象、深厚內(nèi)涵與懸疑玄幻元素創(chuàng)新融合，將一幅奇幻風物志畫卷鋪展在觀眾面前，賦予劇集別出心裁的中式志怪美學魅力。

《無憂渡》采用單元結(jié)構(gòu)敘事，串聯(lián)六大篇章，雖然每個故事獨立成章，但篇篇相連，環(huán)環(huán)相扣。這種創(chuàng)新式劇情設計，既能讓觀眾享受支線劇情捉妖探險帶來的樂趣，也能被貫穿全劇的男女主身世謎題深深吸引，引發(fā)揭露真相的好奇心。劇集采用“快慢雙軌”的策略，既有緊張剌激的探案情節(jié)，也有溫情脈脈的生活日常，構(gòu)建張馳有度的全新懸疑敘事風格。

我剛剛追完的《赤練》單元，編劇對人和妖的設定跟之前的單元完全不同，講述的是翻轉(zhuǎn)版“農(nóng)夫與蛇”的故事。編劇將蛇妖赤練設定為好妖，而將赤練所救的杏仙設定為偽善的惡人，最終劇情的反轉(zhuǎn)也令人咋舌，引人深思。

我認為編劇在這個單元里把人性的貪婪、妖怪的純善講得很深刻，展示人分善惡，妖分好壞，不可一概而論，也警示人們提高分辨能力，看待事物要減少固有的刻板印象，少有偏見，才能看清事物的全貌。

比如，劇中，兒時的杏仙曾經(jīng)從獵人手里救下小赤練蛇，后來赤練受到菩薩的點化，擁有靈識，生活在法恩寺附近。來法恩寺燒香的善男信女都說這里的菩薩很靈，殊不知就是蛇妖赤練在積德行善。

杏仙在家中飽受折磨，又被惡鄰騷擾，只能對著菩薩許愿。而赤練心懷感恩，便幫她除掉了丈夫和惡鄰，一生行善積德的蛇妖為她犯下命案。聽到杏仙想要換個男子身份活下去的愿望，他又將杏仙改頭換面，用自己的蛇蛻將她變成自己的模樣，幫助她重新開始。

看到這里，我想編劇應該會給赤練與杏仙一個有情人終成眷屬圓滿幸福的大結(jié)局，沒想到編劇腦洞大開，竟將這個故事變成善良的妖遇人不淑，險些喪命的寓言。

杏仙因為不滿足于自己過清貧生活，竟忘恩負義，計劃冒充赤練當琴技卓絕的白寧先生，去皇宮給皇上彈琴，從此過上榮華富貴的生活。于是心生惡念，騙赤練喝下雄黃酒加害與他。

幸而赤練修為高深，只是失去法力，從此他獨走天涯，不問人間世事。

從故事結(jié)局可以看出編劇很會設置反轉(zhuǎn)情節(jié)，當人的貪念膨脹，妖的善良面臨背叛，真心錯付，一場“農(nóng)夫與蛇”的反轉(zhuǎn)暗流涌動，編劇的反套路思維不禁令人拍案叫絕。

這個單元演員的表現(xiàn)也是相當亮眼，飾演蛇妖赤練的吳崇軒作為單元的核心人物，通過眼神、體態(tài)、表情和動作，既生動詮釋出了赤練的妖異氣質(zhì)和純善本性，又演活了杏仙假死換貌后的言行舉止，打破了傳統(tǒng)妖物臉譜化的塑造。

所以，從引人入勝的劇情和演員的精湛表演來看，如果說奇幻皮相是《無憂渡》的誘餌，那對人性與道德的思辨才是其內(nèi)核。劇集打破“人善妖惡”的二元對立，構(gòu)建了一套基于東方倫理的善惡：人并非皆善，妖亦并非皆惡。

劇中伏筆很多，懸念迭起，融入不少傳統(tǒng)民間文化元素，東方詭異異象重構(gòu)給觀眾帶來了獵奇體驗爽感，無磨皮鏡頭呈現(xiàn)演員真實膚質(zhì)，搭配晚唐建筑與山林實景，構(gòu)建出瑰麗而又充滿神秘感的人妖世界，這部劇為古偶劇創(chuàng)新提供了范本，尤其對《聊齋》《搜神傳》《山海經(jīng)》等IP的影視化開發(fā)具有啟示意義。

后續(xù)劇情久宣夜和半夏的身份逐漸將浮出水面，究竟兩人將會迎來怎樣的挑戰(zhàn)？前方高能一波接一波，大家可以一口氣追到大結(jié)局，感受中式志怪詭異氛圍、懸疑探案、思辨善惡結(jié)合所帶來的獨特魅力吧。

作者：錦鯉瑜，入骨影評團隊出品