什么叫詩人？會寫詩的就叫詩人？還是能寫好詩才叫詩人？

一提到某個詩人，最避不開的就是他的代表作，一個詩人至少得有一首拿得出手的代表作吧？要是一首都拿不出來，怎么能被稱為詩人？

而且詩人中也分三六九等，何為平凡的詩人？何謂好的詩人？何謂偉大的詩人？

詩人中的平凡與偉大

中國的詩歌文化在很早之前就已經存在了，早到一般人難以想象，而“詩人”一詞最早出現在戰國時期，肯定比詩歌出現得要晚。

也就是說，最早寫詩的人，并非學者，而是一般人。

其實從《詩經》里我們也能看出來，最早的詩與后來的詩有很大不同。

《詩經》中收錄的某些詩歌，一看就知道是野路子，知道的說是詩，不知道的還以為是哪個孩子編出來的順口溜。

這些“順口溜”的作者大多已不可考，但是他們留下的作品，一直流傳至今。這些作者大多是普通人、有農夫、有獵戶、有怨婦。

他們只是以這種“順口溜”的形式，將自己的事說了出來，沒想到會這么火。

雖然這些人已經早早離世了，但是他們也有拿得出的代表作，因此在我們看來，他們也是詩人，但是他們是“平凡的詩人”。

這些平凡的詩人將生活融入詩歌，留下千古名作。

隨著時代的發展，人們也漸漸發現了“詩歌”這種藝術形式，之前的那種“順口溜”就是純粹的“詩”。

后來人們又在“詩”的基礎上，增加了一些藝術性，讓“詩”不再是民間流傳的“順口溜”，而是一種考驗“技術”的藝術形式。

而那些能熟練運用各種修辭手法，各種寫詩技巧，寫出動人好詩的詩人，便是“好詩人”。

我們知道的這些詩人中，大部分都是“好詩人”，因為他們確實寫出了好詩，而且這首詩也得到了大眾的認可，流傳了很長時間，被很多人點評過……

平凡詩人的詩，想要流傳下來是不容易的，因為他們平凡，所以他們的詩也有可能被埋沒。時間的力量很強大，人的記憶很短暫，幾天的時間就能讓一首詩徹底消失。

我們現在之所以還能看到先秦時期的詩歌，是因為有人留意了這些詩，并且將這些詩收錄為了一本有名的書。

如果沒有人去做這件事，我們怎么可能看到幾千年前古人的情書，怎么能知道幾千年前也有一個喜新厭舊的渣男。

這些事對于歷史來說，都是小事，是本該消逝在歷史長河中的，平凡詩人的詩想要流傳下來，只能看天意。但是好的詩人不一樣，他們的詩肯定會傳承下來。

這些好詩人的詩會令人心有觸動，會讓人主動想要記錄下來，反復欣賞，這便是好詩人。

一個普通人，寫了一首詩，流傳到今天，稱“平凡詩人”。

一個有學問的人，寫了一首好詩，流傳到今天，稱“好的詩人”。

我們熟知的這些詩人，比如寫了《詠鵝》的駱賓王、寫了《憫農》的李紳、寫了《春曉》的孟浩然，他們都是好的詩人，因為他們留下了很多膾炙人口的佳作。

雖然這些詩人家喻戶曉，但是他們只是好詩人，并非偉大詩人，真正的偉大詩人堪稱鳳毛麟角，幾千年也就出了五個。

偉大的詩人

想要成為偉大的詩人，有三個前提條件。

首先，偉大的詩人應該有貢獻，對詩歌這種文學形式有貢獻，比方說開創了一種新的體裁或者新的體裁，為后世的詩人打開了一條新的道路，這叫有貢獻。

第二個前提條件是，寫詩得寫得好，既要放松又要嚴肅，也就是說要讓人感覺到藝術的美好，又要讓人感覺到現實的殘酷，能發人深省的詩才是真正的好詩。

第三個條件是，得有足夠的作品支撐他這個人，得有足夠的作品傳世才行。

能滿足這三個條件的人只有五個，第一個是戰國時期的屈原。

屈原的那本《離騷》對后世影響極大，不光是開創了浪漫主義詩歌的先河，還創造了一種“騷體”。

后世的很多有名的文章，都是“騷體”，也就是“楚辭體”。

漢朝司馬相如寫過一篇《長門賦》，史學家班固寫過一篇《幽通賦》，這種“……兮，……”的體裁，就是屈原開創的“騷體”。

由于這種題材都是小短句，因此很多人都將其視為詩歌，當然也有人將其視為文章，這種時代差異就屬于仁者見仁，智者見智了。

自屈原之后的第二位偉大詩人，便是東晉時期的陶淵明，原因很簡單，陶淵明是“田園詩派”的創始人，他第一個寫出了田園詩。

陶淵明生活在東晉時期，那是相當混亂的，陶淵明想當官拯救亂世，但是卻無能為力，什么也做不到。

陶淵明在努力過后，發覺自己的力量實在太小，于是便離開這亂。，他無法改變亂世，但是也不想嫁入亂世，所以就只能歸隱田園。

田園詩并非放棄，而是一種“不為五斗米折腰”的堅持，陶淵明的“田園思想”影響很大，很多人愿意以這種方式對抗亂世。

與“田園詩”相對的，還有一種“邊塞詩”，田園詩派是以隱世避亂世，而邊塞詩派是以入世解決亂世。

寫邊塞詩的人大部分都是上過戰場的，而開創“邊塞詩派”的詩人就是王昌齡。

王昌齡的名氣雖然不算很大，但他確實是邊塞詩的“開山鼻祖”。

古時候很少有真正的和平年代，邊疆經常會發生戰爭。這些詩人為了保家衛國，投筆從戎，到前線參戰，也是一種遠大的抱負。

勝敗乃兵家常事，這些邊塞詩也是如此，打贏了就壯志激昂，打輸了就再接再厲，當然打輸了也有垂頭喪氣的時候。

最后兩位偉大的詩人，一個寫詩超凡入圣，一個寫詩羽化登仙，他們就是被稱為“詩圣”的杜甫和被稱為“詩仙”的李白。

杜甫和李白是同一時代的詩人，他們兩個還是關系極好的朋友，兩人同為天下詩人的榜樣，卻走出了不同的路。

杜甫是現實主義的詩人，他寫的詩大多是反映當時社會問題的詩，他用自己的筆寫出了唐玄宗統治下的唐朝百姓，揭開了“開元盛世”背后的真相。

李白與杜甫相反，他是一個浪漫主義的詩人，他的詩充滿想象力，是人間不曾出現過的美景。

李白詩中出現的場景，就不像是人世間能有的，因此賀知章稱他為“謫仙人”，說李白是從天上墜落凡間的仙人。

我國古代的詩歌文化之所以能如此鼎盛，李白和杜甫功不可沒，這兩人是所有詩人都崇拜的偶像，很多好的詩人是因為受到他們的影響才走上了這條路。

值得一提的是，雖然杜甫代表現實主義，李白代表浪漫主義，但是兩人的作品內容也互有交叉。

李白也曾憂國憂民，杜甫也曾發揮想象力，這種“全能性”更加確定了兩人“偉大詩人”的身份。

屈原、陶淵明、王昌齡、李白、杜甫，這五位詩人便是中國歷史上僅有的五位“偉大詩人”。