文/馮海濤 畫作/劉炳新

張大千在其談藝錄中有言：“談到真美，當(dāng)然不單指物的形態(tài)，而是要悟到物的神韻。王摩詰有兩句話說得好‘畫中有詩，詩中有畫。’再進(jìn)一步引申來說，就是‘畫是無聲的詩，詩是有聲的畫。’怎么才能達(dá)到這樣的境界呢？就是說意要在筆先，心靈一觸就能跟著筆墨表露在紙上。所以說‘形成于未畫之先，神留于即畫之后！’畫有表現(xiàn)美為主，中國(guó)畫既有抽象、透視，也合物理，但為了表現(xiàn)美，往往就得利用不同的角度，畫家也可以從各種角度，甚至于是從流動(dòng)的角度來產(chǎn)生靈感，擷（xie）取美的構(gòu)圖”

劉炳新作品

關(guān)于書畫的藝術(shù)之美，是書畫家和收藏家們要研究和探討的。無論是書畫家的創(chuàng)作，還是收藏家的收藏與鑒賞，都離開書畫的藝術(shù)核心“道德”。當(dāng)代有言論：“諷刺、批判、揭露是藝術(shù)家的責(zé)任，他們也是這么做的！”書畫、文學(xué)與其他門類的藝術(shù)形態(tài)！他們各自有著自己的藝術(shù)形態(tài)和表達(dá)方式，同樣也都肩負(fù)著各自的社會(huì)責(zé)任。關(guān)于批判、諷刺、揭露等是每個(gè)藝術(shù)形式都要去負(fù)責(zé)的嗎？如果，他們肩負(fù)的是同一個(gè)責(zé)任，還需要這么多的藝術(shù)形式干嘛？美術(shù)關(guān)鍵在于“美”，所以有美育教育。所以，美術(shù)的責(zé)任是弘揚(yáng)和傳達(dá)美！讓我們心中永遠(yuǎn)有一顆美的種子。美是什么？是善，是道德！可是，作品宣揚(yáng)的展示的都是丑陋和不好的一面，這是用美的身份給我們心靈種下焦慮、不安與恐慌和質(zhì)疑！但是，美術(shù)中的一個(gè)門類“漫畫”他是一個(gè)特殊的繪畫形態(tài)，其就如小品和相聲，用諷刺、批判、揭露作為創(chuàng)作方向，并且創(chuàng)作這類題材作品還更容易引起共鳴和傳播。而中國(guó)畫恰恰與漫畫相反，其不可以創(chuàng)作這類題材，因?yàn)楣P墨不以惡為神。

劉炳新作品

諷刺、批判、揭露是那個(gè)門類應(yīng)該做的事呢？漫畫、相聲、小品、話劇都可以，還是他們最好的創(chuàng)作題材，最容易和觀眾形成共鳴的，表現(xiàn)得流露都是正能量。而當(dāng)代藝術(shù)的言論及做法是極端的，沒有考慮美術(shù)門類在社會(huì)中的作用，用極端的認(rèn)知來發(fā)表言論和創(chuàng)作。對(duì)于，中國(guó)畫的創(chuàng)作，美更是核心，脫離美，中國(guó)畫的創(chuàng)作就不成立。有人講，黃永玉等畫的諷刺畫，難道就不是中國(guó)畫嗎？是的，那是用中國(guó)畫的材料及用筆畫的漫畫。漫畫是美術(shù)里面的一種，其作用和小品、相聲有著異曲同工之效。中國(guó)畫以筆墨為美，筆墨之神就是“道德”，如里面融入了惡，其神對(duì)我們的影響不是提醒而是惡化心靈。所以，中國(guó)畫無論你說你是當(dāng)代還是傳統(tǒng)，如果畫面是惡的，就不是中國(guó)畫。我們的藏友也是一樣和，很惡的畫作不要收藏。

劉炳新作品

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