【展覽信息】

無弦之琴——郭因書畫小品展

展覽時間：2024.12.31—2025.01.12

展覽地點：廣州人民藝術中心 14 號館（越秀區麓湖路 13 號）

先生之風——郭因先生的藝格

文/陳燁

（中國藝術研究院博士）

生于1926年的郭因先生成長于戰火紛飛的年代，在逆境中奮起求學，勤于讀書與思考的他在新中國建設時期投身美學研究，而后著書成說，形成一派美學思想，其理論涉及基礎美學、文藝美學、藝術美學、生活美學等諸多方面。改革開放后，郭因先生將其思想與現實結合，在“建構和諧社會”的核心下，首創“綠色美學”，追求“三大和諧”美學，并進行學術實踐活動。治學之余，郭因先生寄情書畫，頗具風范，飄逸靈動，極富性情。

中年郭因在作畫

美學先聲

明代思想家陳白沙在其《論學書》中道出一個治學態度：“廣大高明而不離乎日用”，意思是知識淵博的同時還要注重實用，也就是學術研究和現實生活的有機融合。郭因先生的美學研究正正體現著這一理念。他早在五十年代便確立了美學研究這個方向，在當時，這個領域的研究幾乎無人涉及，而他卻在艱難的環境下寫出《中國繪畫美學史稿》《生活用品的美學》《藝廊思絮》的書稿。

八十年代，郭因先生的努力終于付梓，《藝廊思絮》《中國繪畫美學史稿》《中國古典繪畫美學中的形神論》《審美試步》等著作陸續出版，其中，《中國繪畫美學史稿》從美學角度闡述了中國繪畫美學的理論發展過程，將現實主義與浪漫主義相結合的美學思想呈現出來，這在當時是美學領域的重要發展，從而開辟出美學研究的新道路；《中國古典繪畫美學》被學者認為是“確立了中國古典繪畫的審美范疇……對繪畫美學的重要發展時期做了全面探討”。可以說，郭因先生是新中國建立后的美學先聲，他的著作為當時的美學研究和美學理論建設發出了強勁之音，正如學者李建強說的：“（郭因）對中國古典繪畫美學史和繪畫美學理論的研究作了拓荒的工作，填補了中國美學研究領域的一項空白”。

晚年郭因接受媒體采訪

先生畫畫：精、氣、神

郭因先生曾在其著作中寫道：“虬松之所以成為虬松，是因為它在生長時受到過怪石的壓迫；奇峰之所以成為奇峰，是因為它在出現前受到過山洪的洗禮。”言中無不流露出他堅韌的氣質，而郭因先生作畫，也蘊含著此種氣勢。郭因先生的畫作多游藝山水，時而山巒挺拔，時而秀水蜿蜒，總是充滿著勃發昂揚的精、氣、神，和他的美學思想頗為相似。

郭因先生素養深厚，見識廣闊，以學者之姿寄情筆墨，格調高雅，所謂：“依仁游藝，探賾鉤深，高雅之情，一寄于畫。”他的創作，是來自于生活與經歷的升華，是美學積累所折射出的精神與氣度，情感與審美和筆墨相通，恣意和灑脫躍然紙上，“畫之妙處，不在華滋，而在雅健；不在精細，而在清逸，”氣韻流淌而精神燦爛，猶如他的美學思想一般積極而富有能量。

《綠蔭樹下好安居》 34cm×34cm 2019年

《夢中曾見此景》 67cm×34cm 1981年

《清冷池塘寂寞荷》 22cm×67cm 2007年

《真正的和尚沒有廟》 52cm×36cm 2006年

《游黃山憶畫夢筆生花》 67cm×34cm 1981年

先生寫字：真、善、美

蔡元培在其《真善美》一文中道出三者關系：“因善離了真，不免以惡為善；離了美，不免見善而不能行。”而郭因先生的美學思想延續了對真、善、美的探討，他認為 “要想挽救危機，人類就需要進行三種建設：物質文明建設、制度文明建設和精神文明建設；以實現三個‘化’，即真化、善化、美化；從而達到人與自然、人與人、人自身的三大和諧。”也是在此基礎上，他發展出綠色美學。

觀郭因先生的書法，真切地體會到他的“真、善、美”和諧思想，其書風透露著真情實感，自然而明亮，質樸中流露出單純，不禁想起他在接受采訪的時候曾說過：“我總想不使光陰虛度，努力求知，寫出自己的所見所聞所思，使自己日益接近真善美。”

郭因先生說自己信奉陶淵明的：“縱浪大化中，不喜亦不懼，應盡便須盡，無復獨多慮。”確實，其一生都在大浪中堅守，為理想和目標堅持，無論是學術研究還是書畫創作，都以一顆始終如一的“真善美”之心體現著不喜不懼的“精氣神”，實在令人欽佩。郭因先生藝格高尚，是吾輩后生之楷模，在此祝郭老美學、藝術之路長青！

《憨山德清詩》 34cm×34cm 2018年

《夜猿啼古木　春雨灑朝帆》

67cm×18cm×2 2018年

《吟風弄月　臥雪眠云》 67cm×18cm×2 2018年

編輯｜雨葭

校對 | 周章勝

主編｜李木子

部分資料、圖片｜ 作者提供 ????

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