安慶市違反《非物質文化遺產法》精神，刪改2006年國務院關于公布第一批國家級非物質文化遺產名錄申遺文件內容，2017年安慶市杜撰申報省級非遺（擴展項目）“懷腔”同時偽造黃梅戲起源于安慶市懷寧縣。

國務院關于公布第一批國家級非物質文化遺產名錄

　　《國務院關于公布第一批國家級非物質文化遺產名錄的通知》對公布第一批國家級非物質文化遺產名錄進行通知，由國務院于2006年5月20日以國發〔2006〕18號發布。第一批國家級非物質文化遺產名錄包括十類518項國家級非物質文化遺產。

　　黃梅戲（安徽省安慶市 湖北省黃梅縣）

　　◎申報地區或單位：安徽省安慶市 湖北省黃梅縣

　　黃梅戲起源于湖北黃梅，原名黃梅調、采茶戲等，現流布于安徽省安慶市、湖北省黃梅縣等地。

　　清末湖北省黃梅縣一帶的采茶調傳入毗鄰的安徽省懷寧縣等地區，與當地民間藝術結合，并用安慶方言歌唱和念白，逐漸發展為一個新的戲曲劇種，當時稱為懷腔或懷調，這就是早期的黃梅戲。其后黃梅戲又借鑒吸收了青陽腔和徽調的音樂、表演和劇目，開始演出“本戲”。后以安慶為中心，經過一百多年的發展，黃梅戲成為安徽主要的地方戲曲劇種和全國知名的大劇種。

　　黃梅戲的唱腔屬板式變化體，有花腔、彩腔、主調三大腔系。花腔以演小戲為主，曲調健康樸實，優美歡快，具有濃厚的生活氣息和民歌小調色彩；彩腔曲調歡暢，曾在花腔小戲中廣泛使用；主調是黃梅戲傳統正本大戲常用的唱腔，有平詞、火攻、二行、三行之分，其中平詞是正本戲中最主要的唱腔，曲調嚴肅莊重，優美大方。黃梅戲以抒情見長，韻味豐厚，唱腔純樸清新，細膩動人，具有豐富的表現力，且通俗易懂，易于普及，深受各地群眾的喜愛。在音樂伴奏上，早期黃梅戲由三人演奏堂鼓、鈸、小鑼、大鑼等打擊樂器，同時參加幫腔，號稱“三打七唱”。

　　中華人民共和國成立以后，黃梅戲正式確立了以高胡為主奏樂器的伴奏體系。

　　黃梅戲的腳色行當體制是在“二小戲”、“三小戲”的基礎上發展起來的，包括正旦、正生、小旦、小生、花旦、小丑、老旦、老生、花臉、刀馬旦、武二花等行。各行當雖有分工，但并無嚴格限制，演員常可兼扮他行。黃梅戲的表演載歌載舞，質樸細致，真實活潑，富于生活氣息，以崇尚情感體驗著稱，具有清新自然、優美流暢的藝術風格。黃梅戲中有許多為人熟知的優秀劇目，而以《天仙配》、《女駙馬》、《牛郎織女》、《夫妻觀燈》、《打豬草》、《紡棉紗》等最具代表性。

　　黃梅戲是中國五大戲曲劇種之一，影響十分深遠。目前黃梅戲流行區域正在萎縮，各級黃梅戲劇團特別是縣級劇團的生存日益艱難，需要政府和全社會的關心與扶植。

　　來自：周和平主編.第一批國家級非物質文化遺產名錄圖典上[M].2007

國務院關于公布第三批國家級非物質文化遺產名錄

　　《國務院關于公布第三批國家級非物質文化遺產名錄的通知》對公布第一批國家級非物質文化遺產名錄進行通知，由國務院于2011年5月23日，國務院以國發〔2011〕14 號發布。此次公布的名錄包括第三批國家級非物質文化遺產名錄191項和國家級非物質文化遺產擴展項目名錄164項。

　　黃梅戲（安徽省黃梅戲劇院）

　　申報地區或單位：安徽省黃梅戲劇院

　　黃梅戲又名“黃梅調”,源自湖北省黃梅縣一帶的采茶調。清末傳入毗鄰的安徽省懷寧縣等地區，與當地民間藝術融合【2006年國家級非遺第一批：清末湖北省黃梅縣一帶的采茶調傳入毗鄰的安徽省懷寧縣等地區，與當地民間藝術結合】，逐漸發展為一個戲曲劇種。黃梅戲是由山歌、秧歌、茶歌、采茶燈、花鼓調，先于農村，后入城市，逐步形成發展起來的一個劇種。它吸收了漢劇（注：湖北武漢）、楚劇（注：湖北武漢，花鼓戲）、高腔（注：湖北麻城有高腔稱為清戲）、采茶戲（注：鄂〔黃梅、武穴〕贛〔九江〕皖〔宿松、太湖〕邊稱花鼓戲為采茶戲）、京劇等眾多劇種的因素，逐漸形成了自己的藝術特點。

　　1952年，在安徽省合肥市成立了全國第一個專業黃梅戲表演團體——安徽省黃梅戲劇團。黃梅戲在音樂伴奏、演唱技巧等各方面有了質的飛躍，整體藝術水平全面提升，影響日益擴大，蜚聲海外，現已成為安徽省著名文化品牌和標志性文化形象。

　　安徽省黃梅戲劇院有嚴鳳英、王少舫、馬蘭、黃新德等一批優秀人才，先后排演出《天仙配》、《女駙馬》、《牛郎織女》、《打豬草》、《紅樓夢》、《風雨麗人行》、《雷雨》等大批優秀劇目。

　　來自：王文章主編.第三批國家級非物質文化遺產名錄圖典下[M].2012

中國非物質文化遺產大辭典·黃梅戲（中國傳統地方戲劇）

　　黃梅戲 中國傳統地方戲劇。發源于湖北省黃梅縣，發展形成于安徽省安慶市。清末，黃梅調與安慶市懷寧縣等地區民間藝術結合【2006年國家級非遺第一批：清末湖北省黃梅縣一帶的采茶調傳入毗鄰的安徽省懷寧縣等地區，與當地民間藝術結合】，并用安慶方言歌唱和念白，逐漸發展成為一個新的戲曲劇種，其后黃梅戲又借鑒吸收了青陽腔和徽調的音樂、表演和劇目，開始演出“本戲”。后以安慶為中心，經過一百多年的發展，影響逐漸擴大。主要流布于湖北省黃梅縣和安徽省西南部。安徽省安慶市、湖北省黃梅縣申報的黃梅戲均列入第一批國家級非物質文化遺產代表性項目名錄傳統戲劇類項目。安徽省黃梅戲劇院申報的黃梅戲于2011年列入國家級非物質文化遺產代表性項目名錄擴展項目名錄傳統戲劇類項目。湖北省申報的黃梅戲于2021年列入國家級非物質文化遺產代表性項目名錄擴展項目名錄傳統戲劇類項目。

　　黃梅戲的唱腔屬板式變化體，有花腔、彩腔、主調三大腔系。花腔以演小戲為主，曲調健康樸實，優美歡快，具有濃厚的生活氣息和民歌小調色彩；彩腔曲調歡暢，曾在花腔小戲中廣泛使用；主調是黃梅戲傳統正本大戲常用的唱腔，有平詞、火攻、二行、三行之分，其中平詞是正本戲中最主要的唱腔，曲調嚴肅莊重，優美大方。黃梅戲音樂淳樸流暢，以抒情見長，韻味豐厚，唱腔純樸清新，細膩動人。在音樂伴奏上，早期黃梅戲由三人演奏堂鼓、鈸、小鑼、大鑼等打擊樂器，同時參加幫腔，號稱“三打七唱”。中華人民共和國成立后，黃梅戲正式確立了以高胡為主奏樂器的伴奏體系。黃梅戲的角色行當體制是在“二小戲”“三小戲”的基礎上發展起來的，表演載歌載舞，質樸細致，真實活潑，富于生活氣息，以崇尚情感體驗著稱，具有清新自然、優美流暢的藝術風格。黃梅戲中有許多為人熟知的優秀劇目，而以《天仙配》《女駙馬》《牛郎織女》《夫妻觀燈》《打豬草》《紡棉紗》等最具代表性。代表人物有嚴鳳英、王少舫、馬蘭、黃新德、韓再芬等。黃梅戲是具有全國影響力的戲曲劇種之一，有廣泛的觀眾基礎，但目前黃梅戲流行區域正在萎縮，需要引起政府的重視和全社會的關心。(馮曉、王治國)【馮曉：安徽省非遺保護中心】

　　來自：王文章.中國非物質文化遺產大辭典[M].2022

　　王文章，原文化部副部長，中國藝術研究院原院長、黨委書記，中國非物質文化遺產保護中心原主任，研究員，中國向聯合國申報非物質文化遺產代表作組織評審委員會主任，主要研究方向為文化理論、藝術管理、非物質文化遺產保護理論等。

安徽省省級非物質文化遺產名錄

　　安徽省省級非物質文化遺產名錄，是由安徽省文化和旅游廳提出、由安徽省人民政府批準并公布的非物質文化遺產名錄。2006年，安徽公布第一批省級非物質文化遺產名錄。（注安徽公布第一批省級非物質文化遺產名錄公布中實際沒有“黃梅戲”，應該是獲得國家級非遺直接被認定為省級非遺。）

　　黃梅戲（安慶市）

　　省級第一批

　　黃梅戲又名“黃梅調”。源于湖北省黃梅縣一帶的采茶調。清末傳入毗鄰的安徽省懷寧縣等地區，與當地民間藝術結合【2006年國家級非遺第一批：清末湖北省黃梅縣一帶的采茶調傳入毗鄰的安徽省懷寧縣等地區，與當地民間藝術結合】，并用安慶方言歌唱和念白，逐漸發展為一個新生的戲曲劇種。一度被稱為“懷腔”、“皖劇”。 安慶座落在長江中下游，安徽省西南部，歷史悠久，文化積淀豐厚。在清乾隆以后，曾作為安徽省府170多年，為黃梅戲發展提供了優越的地理環境和廣闊的發展空間。 早期黃梅戲以演唱“兩小戲”（小旦、小丑）或“三小戲”（小旦、小丑、小生）為主，后吸收青陽腔和徽調的音樂、表演，并借鑒其劇目，開始演出“本戲”。經過100多年的發展，到上個世紀40年代末，已積累了36本大戲，72本小戲代表作和平詞、花腔兩大腔系音樂唱腔。 建國后，黃梅戲在音樂伴奏、演唱技巧等方面有了質的飛躍，整體藝術水平全面提升。20世紀50年代出現的嚴鳳英、王少舫等杰出表演家和他們的代表作《天仙配》、《女駙馬》等，把黃梅戲推向一個嶄新階段，奠定了黃梅戲在中華戲曲大家庭中的顯著地位。改革開放以來，馬蘭、黃新德、韓再芬等新人涌現，《紅樓夢》、《風雨麗人行》、《徽州女人》等一批優秀劇目相繼問世，黃梅戲的影響日益擴大，蜚聲海外，成為安徽著名文化品牌，標志性文化形象。 目前，安徽省有黃梅戲劇團26個，其中，省黃梅戲劇院一院二團，安慶市擁有3個市級劇團和8個縣級劇團，是黃梅戲藝術的中堅力量。

安慶市刪改2006年國務院關于公布第一批國家級非物質文化遺產名錄申遺文件內容

　　黃梅戲（安慶市）

　　國家級

　　黃梅戲原名黃梅調、采茶戲，主要流布于安徽省皖西南廣大地區。【2006年國家級非遺第一批：黃梅戲起源于湖北黃梅，原名黃梅調、采茶戲等，現流布于安徽省安慶市、湖北省黃梅縣等地。】

　　清代末期，黃梅調與安慶市懷寧縣等地區民間藝術結合，【2006年國家級非遺第一批：清末湖北省黃梅縣一帶的采茶調傳入毗鄰的安徽省懷寧縣等地區，與當地民間藝術結合】并用安慶方言歌唱和念白，逐漸發展為一個新的戲曲劇種，當時稱為懷腔或"皖劇"，這就是早期的黃梅戲。其后黃梅戲又借鑒吸收了青陽腔和徽調的音樂、表演和劇目，開始演出"本戲"。后以安慶為中心，經過一百多年的發展，黃梅戲成為安徽主要的地方戲曲劇種和中國五大戲曲劇種之一，影響十分深遠。 黃梅戲的唱腔屬板式變化體，有花腔、彩腔、主調三大腔系。花腔以演小戲為主，曲調健康樸實，優美歡快，具有濃厚的生活氣息和民歌小調色彩；彩腔曲調歡暢，曾在花腔小戲中廣泛使用；主調是黃梅戲傳統正本大戲常用的唱腔，有平詞、火攻、二行、三行之分，其中平詞是正本戲中最主要的唱腔，曲調嚴肅莊重，優美大方。 黃梅戲以抒情見長，韻味豐厚，唱腔純樸清新，細膩動人，具有豐富的表現力，且通俗易懂，易于普及，深受各地群眾的喜愛。在音樂伴奏上，早期黃梅戲由三人演奏堂鼓、鈸、小鑼、大鑼等打擊樂器，同時參加幫腔，號稱"三打七唱"。中華人民共和國成立以后，黃梅戲正式確立了以高胡為主奏樂器的伴奏體系。 黃梅戲的腳色行當體制是在"二小戲"、"三小戲"的基礎上發展起來的，包括正旦、正生、小旦、小生、花旦、小丑、老旦、老生、花臉、刀馬旦、武二花等行。雖有分工，但并無嚴格限制，演員常可兼扮他行。黃梅戲的表演載歌載舞，質樸細致，真實活潑，富于生活氣息，以崇尚情感體驗著稱，具有清新自然、優美流暢的藝術風格。黃梅戲中有許多為人熟知的優秀劇目，而以《天仙配》、《女駙馬》、《牛郎織女》、《夫妻觀燈》、《打豬草》、《紡棉紗》等最具代表性。

安慶市偽造、杜撰“黃梅戲（懷腔）”申報2017年《安徽省第五批省級非物質文化遺產代表性項目名錄》

2017年11月5日《安徽省人民政府關于公布第五批省級非物質文化遺產代表性項目名錄的通知》

　　擴展項目

　　Ⅳ—17黃梅戲（懷腔）

　　安慶市懷寧縣

　　省級第五批

　　懷寧素有"徽黃故里，戲曲圣地"的美譽，是徽劇、黃梅戲的發源地，曾三度被國家文化部命名"中國民間文化藝術之鄉"。"懷腔"俗稱"府調"、"懷寧調"，是懷寧本土創造形成的一種戲曲腔調。

　　在元、明時期，懷寧每逢春種秋收之時，農民們慣唱山歌小調來歌頌自己辛勤勞動的豐收，這種民間的優美抒情山歌小調，時人稱之為"懷寧調"。從清乾隆到道光年間，懷寧調與青陽腔、徽調、昆曲等相互滲入，各取所需，相互揉合，經過民間藝人們精心潤造，形成了獨特的成熟的一種腔調，時人稱"懷腔"，深受廣大民眾喜愛。【2006年國家級非遺第一批：黃梅戲起源于湖北黃梅，原名黃梅調、采茶戲等，現流布于安徽省安慶市、湖北省黃梅縣等地。清末湖北省黃梅縣一帶的采茶調傳入毗鄰的安徽省懷寧縣等地區，與當地民間藝術結合，并用安慶方言歌唱和念白，逐漸發展為一個新的戲曲劇種，當時稱為懷腔或懷調，這就是早期的黃梅戲。】清康熙中晚期，石牌戲曲藝人程福香建立懷寧首個戲曲班社，程家班歷時百余年，經久不衰，時人稱之為 "懷腔班"。至解放初期，懷寧有近三十家懷腔民間班社，現仍有懷寧縣新聲劇團、金義劇社、美德劇團堅持在本縣及周邊的縣市鄉村巡回演出懷腔劇目，頗受廣大人民群眾的歡迎。

　　懷腔歷經幾百年的發展，有著鮮明獨特的風格，其唱腔高亢平直，多幫腔、復句，音樂上只有鑼鼓伴奏，深受人民群眾的呵護和愛戴，這些表演唱腔對黃梅戲的形成奠定了堅實的基礎。一直以來，懷腔被人們稱之為黃梅戲的母體藝術，黃梅戲的"正宗腔系"。懷腔的形成與發展對研究中國戲曲文化發展史，特別是安徽民間戲曲的形成和發展有著極為珍貴的歷史、人文價值。